Vodič kroz japansku kulturu tetoviranja. Japanska tetovaža Tetovaža u japanskom stilu

Japanska tetovaža je drevni istočnjački stil koji ima duboke korijene i bogatu povijest. Od davnina, japanski tattoo umjetnici bili su visoko cijenjeni ne samo u svojoj domovini, već iu cijelom svijetu. Utjecajni ljudi, pa čak i monarsi, nosili su crteže japanskih majstora. Tradicionalno, tetovaže iz Zemlje izlazećeg sunca prikazuju zmajeve, ribe, tigrove, demonske maske, cvijeće i ukrase.

Japanci se smatraju narodom koji čuva svoju tradiciju. Nekada je svaki element slike nosio određeno značenje. Svaki detalj tetovaže morao je biti izveden u skladu s kanonom. Danas, u vremenu globalizacije, kada se spominje japanska tetovaža, više se ne misli na staru klasičnu školu starih majstora, već i na nove trendove. Mnogi umjetnici diljem svijeta proučavali su umjetnost japanskog tetoviranja i transformirali stari stil, prilagodili ga modernim vremenima i unijeli u njega nove kreativne elemente.

Povijest japanske tetovaže

Tradicionalno su se japanske tetovaže nanosile posebnim tebori štapom od bambusa. Proces prijave trajao je mnogo sati. Japanske tetovaže u većini su slučajeva voluminozne, to su veliki tetovažni rukavi ili tetovažno odijelo koje pokriva veći dio tijela. Proces obuke tattoo umjetnika u Japanu bio je dug i težak. Majstor se prije svega morao naučiti strpljenju, pa je tek nakon nekoliko godina smio raditi.

Zanimljivosti
U japanskoj tradiciji, tetoviranje je usko povezano s mafijom. Moderne vlasti još uvijek imaju negativan stav prema tetovažama. Ljudi s tetovažama često padaju u nemilost vlasti i mogu biti izbačeni iz bazena ili bilo kojeg drugog javnog mjesta. Zato se Japanci ne tetoviraju na vidljivim mjestima i ne pokazuju ih u javnosti.

Japanske tetovaže - glavne priče

Japanska tetovaža šarana- jedna od najpopularnijih priča. Simbol šarana postao je popularan zahvaljujući legendi o Makatsugeu, ribi koja je svojom upornošću stigla do Zmajevih vrata i pretvorila se u ribu zmaja. U legendi je ova riba bila šaran. Šarani (ili kako ih zovu u svojoj domovini - Koi) simboliziraju upornost, sposobnost plivanja protiv plime. Tradicionalno, tetovaža šarana smatra se muškom i utjelovljuje mušku energiju.

Tetovaža kornjačekod istočnih naroda simbolizira mudrost i sposobnost predviđanja budućnosti.

Tetovaža zmaja- simbol sunca, sreće i dugovječnosti. Japanci su prikazivali zmajeve s tri nožna prsta. Prema legendi, zmaj se smatra svetim duhom čuvarom i ljudi ga poštuju.

Tetovaža tigra- simbol hrabrosti, snage, hrabrosti i plemenitosti. Japanci vjeruju da tigrovi imaju sposobnost tjeranja zlih duhova.

Tetovaža zmije- zaštita od nesreća i neuspjeha, zmije imaju supermoći koje pomažu ljudima da izbjegnu nevolje. Slika zmije omotane oko čekića donosi sreću, bogatstvo i prosperitet.

Chania maska tetovaža- Ovo je slika drevnog duha u kojeg se pretvorila ljubomorna djevojka. Ova slika, prema jednoj verziji, simbolizira utjelovljenje mudrosti, a prema drugoj, podsjeća ljude na to koliko je destruktivno podleći negativnim osjećajima.

Japanske tetovaže za muškarce - japanske tetovaže za muškarce

Muškarci odabiru japanski stil tetovaže češće od žena. Prvi razlog je volumen crteža. Japanske tetovaže su gotovo uvijek vrlo velike i svijetle, što olakšava muškarcu da se odluči na tako hrabar korak. Tetovaža - odijelo ili rukavi u japanskom stilu znak je poštovanja prema istočnoj kulturi, njihovim drevnim tradicijama i simbolima. Tetovaža japanskog šarana smatra se tradicionalnom muškom tetovažom.

Ženske tetovaže Japan - tetovaže u japanskom stilu za djevojčice

Djevojke se ne odlučuju često tetovirati u japanskom stilu, ali postoje i hrabre ljubiteljice jarkog, simboličnog orijentalnog stila. Tetovaže s krizantemama, božurima i često se mogu naći među ženama. Djevojke se ne mogu uvijek odlučiti za rukave ili veliki uzorak na leđima, ali čak i mala tetovaža stilizirana kao tradicionalna japanska tetovaža dodaje poseban stil i okus slici djevojke.

Tetovaža rukava zauzima veliku površinu tijela i pretvara se u pravi vrhunac, bez obzira na doba godine i modne trendove. Ova vrsta tetovaže ne može se sakriti od znatiželjnih očiju, pa je odabiru svjesno, razmišljaju kroz skice i paze da je sve učinjeno savršeno.

Tetovaže na rukavu često biraju:

Ljudi kreativnih zanimanja. Rukavi se nalaze na putnicima, blogerima, dizajnerima, programerima, trenerima u fitness centrima, koje često nazivaju skulptorima tijela.
Ljudi sa svojim pogledom na svijet, originalni i oslobođeni društvenih stereotipa.
Ljudi s utvrđenim vrijednostima. Portreti roditelja, knjige omiljenog autora, ezoterični znakovi, ukrasi često se nalaze na tetovažama. Stvaranjem tetovaže na rukavu, osoba naglašava stvari koje su mu važne i objavljuje ih svijetu.
Ljudi neobičnih pogleda na svijet. Na tetovažama postoje poganski i magični znakovi. Vlasnici tetovaža vjeruju da će ih dizajn zaštititi od negativnih utjecaja svijeta i privući sreću.

Mnogo je onih koji su se tetovirali zbog estetike, modnih trendova i ljepote. Ponekad su ožiljci nakon ozljeda, neravnine na koži i drugi nedostaci skriveni iza tetovaže na rukavu.
Bez obzira koji je razlog postao temelj želje za tetoviranjem rukava, odluka mora biti uravnotežena, a svaki detalj mora biti promišljen do najsitnijih detalja. Kada svaki milimetar crteža odaberete sami i svidi vam se 100%, nikada nećete požaliti što ste ga napravili.

Značajke i veličine

Tetovaže ove vrste podijeljene su u nekoliko vrsta. Svaka vrsta rukava ima svoje veličine i karakteristike. Bolje je odmah odlučiti o veličini crteža i otići majstoru s gotovim rješenjem.

Potpuno napunjena ruka (puni rukav)

Klasična opcija tetovaže s područjem od ramena do zgloba. U nekim slučajevima uzorak pokriva područje do vrata. Cijela je priča ispričana ovdje na tijelu. Ovu opciju biraju hrabri i jaki ljudi.

Ne može svatko izdržati duge sesije, niti može biti redovito u središtu pažnje. Ali, puna tetovaža rukava daje više prostora za samoizražavanje.
Postoje slučajevi kada se tetovaža rukava popunjava postupno. Da bi to učinili, povremeno izrađuju crteže u istom stilu, koji se zatim kombiniraju u jednu sliku.

Pola rukava

Uzorak je otisnut od ramena do lakta. Ili od lakta do zgloba. Ova je opcija puno brža, manje košta i lakše ju je sakriti ispod odjeće ako radite u uredu.

Četvrtinski rukav

Uzorak počinje od ramena i ne doseže lakat. Tetovaža izgleda originalno. A ako je potrebno, lako se može sakriti ispod odjeće. Ovu vrstu rukava često izrađuju ljudi koji se prvi put susreću s tetovažama, koji ostvaruju svoje snove, ali se žele naviknuti na novu sliku.

Neki ljudi tetoviraju ove crteže na svojim nogama; tetovaža imitira pravu odjeću. Popularno se ova vrsta ukrasa za tijelo naziva dokolenice.

Za muškarce

Muškarci su hrabriji od djevojaka u pogledu samoizražavanja i ludih postupaka. Ako dečko nešto želi, on će to i učiniti i neće gledati što ljudi oko njega govore. Muškarci nose pune rukave s nevjerojatnim dizajnom i u njima ostvaruju svoje fantazije. Keltski uzorci i ukrasi često se nalaze na muškarcima. U katalogu majstora postoji mnogo opcija i lako je odabrati gotovu opciju kada želite rukav, ali nemate nacrtanu, jasnu ideju.

Zmajevi i zvijeri grabljivice oživljavaju na muškim rukavima. Mogu biti u boji ili crno-bijeli. Crtež je toliko realan da je teško odvojiti pogled od njega. Tetovaže simboliziraju muškost, osobine jake volje i pogled na svijet.

Zanimljivo izgledaju biomehanički crteži u stilu gdje roboti i ljudi postaju jedno. Visokokvalitetna tehnika izvedbe, iscrtavanje najsitnijih detalja i pravilno odabrana boja pretvaraju rukav tetovaže u portal u drugi svijet.

Takve tetovaže su nezaboravne, šokantne, ali u isto vrijeme izazivaju divljenje. Ova vrsta dizajna naglašava ljepotu i reljef tijela, dajući vlasniku muškost i jedinstvenost.

Muški rukavi kombiniraju originalne dizajne, uzorke i ukrase. Pune se radi ljepote ili mogu nositi određeno značenje poznato samo njihovom tvorcu. S obzirom da se tetovaže nose cijeli život, muškarci u njih unose svu svoju esenciju i ne griješe u izboru.

Za žene, koji dizajn odabrati?

Žene trpaju rukave baš kao i muškarci, ali imaju svoj jedinstveni pristup. Kod djevojčica su polu ili četvrtina rukava češća nego njegova puna verzija. Biraju cvjetne dezene. Mogu postojati ezoterični, magični, prirodni motivi.

Stil i veličina crteža ovisi o percepciji djevojke i njezinog karaktera. Neke djevojke krše sve standarde i dobivaju zmajeve koji bljuju vatru i fantastična bića, pretvarajući tetovažu u nevjerojatnu priču. Ovakvi crteži izgledaju fenomenalno na krhkom ženskom tijelu.

Ekstremne tetovaže biraju djevojke s neobičnim stilom života i pogledima na svijet. Tu su i rukavi s cvjetnim motivima. Svaki cvijet ima svoje značenje. Na primjer, cvjetovi trešnje znače dug život pun užitaka.

Žene često intuitivno odabiru životinjske i biljne simbole za tetovaže. Svaki od njih ima svoje značenje. Najpopularniji su:

Leptir u vatri - razvijena mašta i žeđ za aktivnošću;
Ljudsko oko je strpljivost i dobrota;
Glava vuka ili cjelovita slika životinje - snaga volje, ljubav prema slobodi i odanost;
Jednorog u fantazijskom stilu - milosrđe, dobrota i vjera u čuda;
Zmija, zmija - ljubav prema moći, fleksibilnost i jak karakter;
Kartati - ljubav prema eksperimentima u životu;
Crtanje kita - samopouzdanje, postojanost;
Kozmički motivi – sanjarenje, žudnja za nadnaravnim stvarima;
Lav, lavlja glava - vodstvo, snaga i razboritost;
Ruže u svim svojim oblicima predstavljaju ljepotu i senzualnost;
Ris – nepovjerenje prema strancima, oprez i spretnost;
Bilješke - žudnja za kreativnošću, ljubav prema neobičnim stvarima;
Ljudska lubanja i kosti – sebičnost, sloboda, pobuna.

Na temelju ovih simbola, koristeći ornamente, geometrijske uzorke i različite boje, možete stvoriti doista fenomenalne stvari. Tetovaža na rukavu pretvorit će se u uzbudljivu priču koju djevojka bez riječi priča svima koji žele poslušati tajne i uroniti u ovaj svijet.

Ženske tetovaže na rukavima nisu tako agresivne kao njihove muške tetovaže. Imaju značenje, pokazuju ženstvenost i posebne simbole koji su važni samo vlasniku.
Prilikom odabira skice treba voditi računa o svakom detalju i postići rezultat koji je u potpunosti zadovoljavajući. Tu ne bi trebalo biti kompromisa.

U kojim stilovima se izrađuju tetovaže na rukavima?

Prilikom odabira stila tetovaže uzima se u obzir osobnost. Bez obzira jeste li muškarac ili žena, kombiniranjem zanimljivih stilova možete naglasiti i muževnost i moć, a krhkost sa ženstvenošću.

Postoji nekoliko osnovnih stilova primjene rukava:

Biomehanički motivi.

Šokantne i neobične tetovaže. Iz daljine biste mogli pomisliti da se radi o osobi s pravom protezom. Tehnika čini tijelo sličnim mehanizmima robota. U kombinaciji s drugim elementima i nestandardnim izgledom, biomehanika izgleda izvorno.

Stara škola.

Tehnika nas vraća u 19. stoljeće, kada su si samo pomorci mogli priuštiti tetovaže. Tu su brodovi, oružje, agresija i moć.

Polinezija.

Postoje etnički motivi, ornamenti i simboli. Rad se najčešće radi crno-bijelo. Akcenti se mogu staviti pomoću šarenih, neobičnih detalja.

Realizam.

Ova tehnika često ruku pretvara u knjigu sjećanja. Portreti roditelja, važne stvari iz svakodnevnog života, omiljene knjige i krojevi oživljavaju u vašim rukama. Takav rad zahtijeva posebnu vještinu i pažnju majstora. Često su tetovaže u stilu realizma skuplje od analoga, ali sjećanje na stvari koje su vam drage ostaje s vama do kraja života.

Gotički stil.

Postoji kontrast crne, crvene, tamnih nijansi i vampirskih slika. Noć, mjesec, kripte, lubanje, šišmiši, očnjaci i vampiri često su prisutni u ovoj tehnici.

Japan.

Da biste izradili vlastitu skicu i odabrali detalje rukava, trebate se posavjetovati s majstorom koji će obaviti posao. Dopušteno je koristiti nekoliko tehnika, stvarajući tako vlastitu sliku, naglašavajući individualnost i oslobađajući svoju maštu.

Koju boju trebam odabrati za svoju tetovažu na rukavu?

Crtež može biti u boji ili crno-bijeli. Trpate li simbolične i važne stvari za sebe, bolje ih je ostaviti crno na bijelo. Oni će privući više pažnje i olakšati crtanje detalja.

Bolje je ostaviti crno-bijele ukrase koji, prema vašim uvjerenjima, obavljaju zaštitnu funkciju. Crteži na temu smrti i života izgledaju zanimljivo crno-bijeli. Gotički motivi također izgledaju zanimljivo u crno-bijeloj boji.

Jarkim bojama mogu se istaknuti pojedini detalji. Cvjetni ornamenti, dizajnerski simboli i biomehanički crteži izgledaju lijepo u svijetlim bojama.

Vrijedno je odabrati boju za rukav uzimajući u obzir detalje dizajnera, ukras i pozadinu. Sve to treba spojiti u jednu, skladnu sliku. Ako želite da tetovaža bude u jednom primjerku, umjetnik treba donijeti svoju skicu ili je razviti zajedno s njim.
Crteži koji se nalaze u katalogu već su rađeni na drugim ljudima i neće biti apsolutno unikatni. Izrada jedinstvene skice daje vam priliku da se istaknete, ostvarite svoje ideje i ispričate svijetu sve što ste planirali.

Kako se pripremiti za sastanak s majstorom?

Tetovaža na rukavu je velika tetovaža i ne može se napraviti odjednom. Uzimajući u obzir obim posla, morate posjetiti majstora od 5 do 10 puta.
Za svaku seansu morate se pripremiti na određeni način. To će olakšati rad majstora, a sam proces neće utjecati na vaše blagostanje. Prije odlaska majstoru trebate:

Odreći se alkohola 2 dana i isključiti hranu koja razrjeđuje krv;
Pij više vode. Vlažena koža dobro upija tintu i posao će ići brže;
Nosite udobnu odjeću koja ne ograničava kretanje. Bit će vam udobno sjediti, a gospodaru raditi;
Pojedite obilan obrok prije sesije. To će vam pomoći da ne osjećate glad i da se osjećate dobro. Ako je sesija duga, ponesite sa sobom hranjive pločice kako biste održali razinu šećera u krvi.
Pripremite kožu za tetoviranje. Da biste to učinili, morate koristiti hidratantne kreme nekoliko dana prije sesije.

Postupak tetoviranja započinje konzultacijom s umjetnikom. On će vam dati preporuke kako se pripremiti za sesiju i pomoći vam da napravite ili odaberete skicu za rukav. Nema potrebe štedjeti na postupku. Tetovirate se za cijeli život, na njoj bi trebali raditi iskusni umjetnici.
Ako vam je neugodno dugo sjediti ili bolovi postanu nepodnošljivi, podijelite punjenje rukava u nekoliko sesija. To će vam omogućiti da dobijete savršenu sliku bez nelagode i ostvarite svoj san o tetoviranom rukavu.

Članak se temelji na fotografijama i prijevodu knjige “The Japanese Tattoo” Sandija Fellmana, s dodacima.

Irezumi nije samo svijetla slika tetovirana na koži. Ovo je neka vrsta ljudskog štita, njegov čuvar. Tetovaža može poslužiti i kao upozorenje - “Čuvajte se onoga tko je nosi!” Slična je zmijokosoj Meduzi Gorgoni iz grčke mitologije, ili ženskoj zmiji Lamiji iz Keatsove pjesme...

Uvijen u prsten, ljuskavi sjaj ljiljana -
Sjaj grimiza, azura, zlata:
Zmija je bila prugasta poput zebre,
Kao što je leopard pjegav; sam paun
Uz nju bih u trenutku nestao.
I, slično srebrnim mjesecima,
Odrazi su igrali na divnoj koži.

Koža prekrivena irezumijem, izdržavši vatrenu bol igle, postaje hladna koža gmaza. Slike zmajeva koji se uvijaju, munje u brojnim cik-cakovima, riblje ljuske i mreškanje tijela u pokretu, koje fotografija ne može uhvatiti, pojačavaju obrambeni i ograđujući učinak. Štite li se Irezumi govornici od svojih emocija? Prosvjeduju li to ljudi protiv morala, tehnologije, konzumerizma i konformizma koji su svojstveni modernom Japanu? Sve što se može reći o irezumi je tajnovitost i udaljenost. Tajnovitost osigurava strogo poslovno odijelo koje u potpunosti skriva tetovažu, a Distance je stanje duha osobe koja je nosi, udaljeno od mnogih normi i zabrana modernog društva.

Značenje japanske tetovaže šarana

Šarana (鯉), koji se u Japanu naziva "Koi", donijeli su u Zemlju izlazećeg sunca tijekom srednjeg vijeka imigranti iz Kine, zemlje u kojoj se uzgajao i birao stoljećima. Šaran se odmah zaljubio u lokalno stanovništvo, koje je pažljivom selekcijom nastavilo raditi na njegovom izgledu. U kineskoj i japanskoj kuhinji šaran je dobio mjesto kralja slatkovodne ribe. Teško je povjerovati da ova bistra i ćudljiva riba, sjajna zlatnim, crvenim i narančastim ljuskama, potječe od običnog slatkovodnog šarana. Ljepota koi šarana odavno ga je učinila popularnom temom za atraktivne tetovaže za muškarce i žene. Slike šarana odlikuju se dinamizmom, bogatim bojama i visokom dekorativnošću.
Drevna kineska legenda, koja je postala popularna iu Japanu, kaže da se hrabri šaran Koi nije bojao popeti se vodopadom do Zmajevih vrata, te je kao nagradu za taj podvig pretvoren u zmaja. Ovim činom šaran je postao simbol hrabrosti, snage i ustrajnosti u postizanju cilja. Vjeruje se da ulovljeni šaran, bez trzanja, podnosi udarac noža za rezanje. Dakle, slika šarana može biti i simbol neustrašivosti i pribranosti pred neizbježnom sudbinom - osobine svojstvene pravom ratniku - samuraju. Općenito govoreći, značenje tetovaže može se definirati kao želja njenog vlasnika da postane poput šarana u odlučnosti, snazi i sreći, te da poveća svoje blagostanje zahvaljujući tim kvalitetama.

Značenje tetovaže japanskog zmaja

U Japanu je od svih mitoloških stvorenja zmaj najpopularniji. Slika zmaja kao dekoracije ili ukrasa može se naći u svim aspektima svakodnevnog života. U mitologiji Istoka zmaj je simbol snage, odanosti, ustrajnosti, plemenitosti, magije, moći mašte i transformacije, simbol sposobnosti da se nadiđe uobičajeno i još mnogo toga. Carska odjeća u Japanu svečano se naziva "Zmajeve haljine", koja je ukrašena slikama zmajeva, što ukazuje na moć monarha i pokroviteljstvo zmajeva. Kao gospodar vodenih i zračnih stihija, zmaj se smatrao i zaštitnikom od vatre, pa su ga vatrogasci štovali. Zmaj u svom izgledu kombinira dijelove drugih životinja, te tako može izvući potrebna svojstva i moći iz svakog stvorenja koje je dio njega. Tu leži njegova svemoć i univerzalizam. Zmaj je zmija s rogovima jelena, ljuskama i brkovima šarana, stopalima s četiri prsta orla, nosom deve i izbočinama u obliku plamena na ramenima i bokovima.

Ovaj fragment tetovaže zmaja prikazuje njegovu glavu. Udovoljavajući ukusima mladosti, majstor Horiyoshi III izveo je ovu tetovažu u crtanom stilu mange (stripovi u europskom stilu), međutim, ostavljajući tradicionalne orijentalne značajke - čupavu njušku, očnjaka usta, brkove, rogove i plamene izbočine na tijelu . Zmaj i njegova pozadina tvore elemente yina - yanga - različitih aspekata jedne stvarnosti ili interakcije i borbe suprotnih principa.

Japanski umjetnik Horikin poznat je po dizajnu i izradi tetovaža u japanskom stilu na cijelom tijelu kupaca. Međutim, naručitelj na fotografiji tražio je izradu samo jednog zmaja, možda kako bi označio da je rođen u godini zmaja, pete godine istočnog zodijaka, ili možda kako bi "pojačao" desnu ruku. Osim toga, tražio je da se ova tetovaža uradi u zapadnjačkom stilu, koju Japanci nazivaju nukibori, a koja je u zadnje vrijeme postala popularna među japanskom omladinom. Razlika između ove metode i tradicionalne japanske je u tome što se obris slike ispunjava jednoličnom bojom, bez retuširanja, prijelaza boja ili sjena.

Značenje Kintaro tetovaže

Kintaro ("Zlatni dječak") (金太郎) jedan je od najpopularnijih likova u japanskom folkloru, a zapravo je kombinacija lokalnog božanstva plodnosti (kami) s povijesnom osobom iz stvarnog života. Prema japanskim narodnim pričama i herojskim legendama, Kintaro je još kao dijete posjedovao nevjerojatnu fizičku snagu. Njegovi nevjerojatni podvizi i upornost služili su Japancima kao primjer idealnog ratnika tisućama godina. U japanskoj umjetnosti Kintaro se često prikazuje kao malo, nago dijete crvene kože koje se bori i pobjeđuje golemog šarana. Legenda o Kintaru ključna je za proslavu Dana dječaka, koji se slavi 5. svibnja. Obitelji sa sinovima ispred svojih kuća postavljaju visoke stupove na čijim krajevima lepršaju zmajevi od papira ili tkanine koji predstavljaju šarane. Na ovaj način žele pokazati da možda ovdje živi jedan novi Kintaro. Roditelji svojoj djeci daju igračke u obliku ovog legendarnog heroja, nadajući se da će postati jaka i hrabra kao Kintaro.
Ova tetovaža simbolizira snagu, hrabrost i hrabrost. Tetovaža je popularna među ljudima koji se bave bilo kojom vrstom borilačkih vještina.

Ova fotografija prikazuje rad tattoo umjetnika Khorikina. Kada je ova fotografija snimljena, osoba s ovom slikom bila je jako bolesna, pa je Khorikin predložio da njegova mušterija ostavi tetoviranu kožu Sveučilišnom muzeju. Sam čovjek nije bio protiv toga, ali njegovi rođaci su se oštro usprotivili. Prema japanskom zakonu, dijelovi nečijeg tijela, uključujući kožu, ne mogu se koristiti nakon smrti bez dopuštenja njegove obitelji. Stoga će ova fotografija biti jedini sačuvani dokaz ovog umjetničkog djela majstora Khorikina.

Drugi tattoo umjetnik, Horiyoshi II, u potpunosti je prekrio mušterija leđa slikom Kintaroa u obliku anđeoskog dječaka koji se bori s moćnim šaranom. Kintaro nosi plavi haramaki (široki pojas od tkanine, pregača) koji pokriva njegov hara (trbuh), koji Japanci smatraju izvorom razmišljanja i planova, izvorom osjećaja. U filozofiji zen budizma, sjedište duše i središte ljudskog života nije se smatralo glavom ili srcem, već želucem, koji zauzima neku vrstu srednjeg položaja u odnosu na cijelo tijelo, pridonoseći većem uravnotežen i skladan razvoj čovjeka. Posebna se važnost pridavala pupku, jer, kako se vjerovalo u Japanu, božanstvo oluje kroz njega šalje bolesti. Stoga je bio pokriven zaštitnim toplim pojasom.

Značenje japanske tetovaže lava

Japanska tetovaža lava. Majstor Horigoro III.

Lav čuvar ili Koma Inu (korejski pas).
Ovu tetovažu napravio je umjetnik Horigoro III i prikazuje Koma Inu. Postoji legenda da kada je japanska carica Jingo 200. god. poduzeo pohod na Koreju, korejski wang (kralj) zavjetovao se da će zauvijek štititi palaču japanskih careva. Mitski korejski pas (koma-inu - pas s lavljom glavom), koji odgovara kineskom lavu čuvaru (kara shishi ili jishi), zvan i "Budin lav", trebao je štititi vlasnikovu kuću od zli duhovi. Vjerovalo se da je koža s glave korejskog psa neobično izdržljiva, a od nje su se navodno izrađivale kacige koje nije mogla probiti strijela. Kipovi ovih stvorenja, izrađeni od kamena ili porculana, postavljaju se ispred ulaza u budistička svetišta, vladine rezidencije, upravne zgrade, grobnice prošlih vladara u Kini, Japanu i nekim drugim zemljama Dalekog istoka. Lav čuvar ili korejski pas simbolizira zaštitu, moć, uspjeh i snagu. Kako bi se ukrotio njihov neobuzdani bijes (simbol yang simbol), uz lava se radi estetske ravnoteže uvijek prikazuje prekrasan cvijet božura (simbol yin). Pas se kao takav u Japanu smatra vjernim čuvarom beba i male djece.

Značenje cvijeta božura u japanskoj tetovaži

Tetovaža cvijeta japanskog božura

Simbolično značenje cvijeta božura u japanskoj kulturi i umjetnosti - u ovom slučaju, u umjetnosti tetoviranja, kao i značenje mnogih drugih slika, sugerira prisutnost mnogih opcija. U Kini, odakle potječe, božur se smatra simbolom sreće i blagostanja, što u konačnici dovodi do blagostanja. Jedno od značenja koje je božur dobio u Japanu karakterizira ga i kao cvijet bogatstva i sreće. Za kartaše, tetovaža božura ukazuje na hrabrost i sposobnost preuzimanja rizika. U istom značenju, nekada je ovaj cvijet bio izuzetno popularan među samurajima, odmah iza sakure po popularnosti. Sami ratnici u svojim svijetlim oklopima nalikovali su rascvjetanim božurima, a bitka je bila podijeljena na mnogo dvoboja jedan na jedan, gdje su se svi pokušali istaknuti i pokazati u punom sjaju. Tada se pojavila izreka: "za vrijeme rata traži veliki cvijet", odnosno pronađi dostojnog protivnika, riskiraj. Stoga božur simbolizira očajnički hrabru osobu.
Ali postoji i sasvim suprotno značenje ovog prekrasnog cvijeta. Može biti simbol harmonije, ženske ljepote i proljeća. Namjera tetovaže je omekšati prestrogo, jednostavno značenje nekih drugih slika, dajući im drugačiju simboličku orijentaciju. Na primjer, u slučaju korejskog psa i lava, slike božura pretvaraju ove žestoke čuvare u vjerne sljedbenike ljepote i galantnog tretmana, ali samo ako se s nositeljem tetovaže pravilno postupa. U suprotnom, božur postaje dodatni ratni znak.

Značenje trešnjinih cvjetova u tetovaži

Za ovu tetovažu, Horioshi III se okrenuo temama niza ukiyo-e (gravura) koje je napravio Utamaro i prikazuju lijepe žene iz "gay četvrti" Yoshiwara u nekim japanskim gradovima 18. stoljeća. Mnoge od tih žena same su imale tetovaže na svojim tijelima. Cvjetovi japanske trešnje - sakura jedan su od najpoznatijih simbola Japana, a vrlo su popularni i kao tetovaža. Trešnja cvate u rano proljeće i vrlo brzo gubi latice cvjetova. Kratkotrajnost ove nježne ljepote neizbježno je učinila sakuru simbolom kratkog života ratnika i kratkog razdoblja mladosti i privlačnosti kurtizane. Kako bi dala tračak erotičnosti, prikazana kurtizana dobila je sjene boje trešnje oko svojih strastvenih očiju.

Značenje javorovog lišća

KINTARO I JAVOROVO LIŠĆE. Ova tetovaža još jednom prikazuje Kintaroa u smrtonosnoj borbi s moćnim šaranom. Ovaj put Kintaro je stariji, potpuno odjeven i naoružan bodežom. Javorov list u Kini i Japanu ima mnogo značenja - može simbolizirati ljubav, jesen, ustrajnost (budući da se javor ne boji zimske hladnoće). U ovom slučaju lišće može značiti i dugu, tvrdoglavu borbu. S lijeve strane, u gornjem dijelu leđa, vidljiv je potpis majstora Horitija.

Značenje japanske tetovaže štakora

Irezumi. Štakor. Tetovaža majstora Khorikina.

ŠTAKOR JE NINJA.
Kupac je rođen u godini štakora, koja otvara 12-godišnji ciklus istočnog kalendara. Odabrao je ovu zvijer kao tetovažu na leđima, koju je izveo majstor Khorikin. Teško je objasniti zašto je štakor, ova glodavska štetočina, glorificirana u japanskoj mitologiji. Međutim, štakor se povezuje s božanstvom bogatstva, jednim od sedam bogova sreće, a prikazuje se kako juri među balama riže. Također je simbol plodnosti, kao što se vidi u ovoj šaljivoj tetovaži ogromnog roditelja štakora okruženog skvičećim, gladnim bebama.
No osim toga, štakor simbolizira i drevnu japansku vještinu ninjutsu – umijeće kamuflaže, špijunaže i sabotaže. Ninje su bili tajni agenti, poput štakora, koji su mogli tiho prodrijeti u neprijateljske dvorce kako bi krali, špijunirali ili počinili ubojstvo. Ninje su bile vrlo oprezne i radije su djelovale noću, gdje je bilo lakše ostati nevidljiv pod okriljem mraka. Vjerovalo se da su najvještiji nindže mogli mijenjati svoj oblik pomoću vještičarenja. Ista se sposobnost pripisivala i samom štakoru. Lik Kabuki teatra, čarobnjak Nikki Danjo, tijekom predstave pretvara se u golemog štakora ili u drveće kako bi izvršio svoja nedolična djela.

Značenje tetovaže feniksa

Za tetovažu na leđima svoje supruge, Horiyoshi III odabrao je sliku legendarne ptice feniks - mitskog vječnog stvorenja koje se može uvijek iznova rađati iz pepela nakon što samo izgori u vatri. U ovom slučaju, feniks simbolizira vječnu ljubav i nadu u ponovno rođenje nakon smrti.

Značenje japanske tetovaže paukove mreže.

Klijent je tražio da mu se napravi "suptilna i detaljna slika" na pazuhu, jednom od najbolnijih područja za tetoviranje, ali i jednom od najopasnijih. Ovdje se nalaze mnoge žlijezde znojnice, a kada se igla ubode u to mjesto, počinje obilno lučenje znoja. Dlake na pazuhu dale su Khorikinu ideju da na ovom mjestu prikaže paukovu mrežu. U Japanu pauk ima dvojako značenje: ako ga vidite danju, to obećava sreću, ali ako ga vidite noću, to je loš znak. Mreža, kao izvanredan prirodni fenomen, jasno izaziva poštovanje među Japancima, ali, ipak, slika pauka kao simbola nedosljednosti prirode - stvara ljepotu samo da bi zgrabila i ubila - izaziva zabrinutost među japanskim tetovatorima i njihovi kupci.

Kabuki Benten lik - Kozo

Benten - Kozo bio je jedan od najpopularnijih i najomiljenijih likova s repertoara kazališta Kabuki. Bio je plemeniti pljačkaš, a njegova mu je ljepota omogućila da se predstavi kao žena kako bi izvršio svoje zločine. U jednoj od scena, nakon što je opljačkao zlatarnicu, skromna i plemenita djevojka iznenada strgne svoj kimono i publici pokaže tetovirano tijelo muškarca. Upravo taj trenutak majstor Horijin prikazuje na tetovaži. Leđa kupca podijeljena su tetovažom - dok je s lijeve strane Benten i dalje u ženskoj odjeći, s desne strane pokazuje tetovažu na tijelu. Uskovitlani vrtlozi oko Bentena nisu samo ukras kompozicije, oni ukazuju na nasilan i kaotičan način života lika.

Vjetar i munje

U ovoj nedovršenoj tetovaži Horiyoshija III, okrugli medaljon solarnog pleksusa, prikazan između dva zmajeva repa koja omotavaju bradavice, vjerojatno je amblem bande yakuza (slična grupa ljudi istomišljenika naziva se "nakama"). Amblem je stilizirana slika lonca za rižu i ima skriveno značenje: “tko jede iz istog lonca brat je”. Na desnoj strani grudi nalazi se bog vjetrova Fujin, jedan od dvanaest bodhisattvi - kraljeva budizma, koji se uvijek prikazuje kao strašni demon, što je i bio prije nego što je prešao na stranu Bude. Ovdje se bori s komičnim kišnim zmajem koji se smije.

Umjerenost

Ovu tetovažu napravio je majstor Horijin. Jedan od najstarijih stilova u japanskom tetoviranju, koji je i danas popularan, stil je "rijeka" ("kawa"), budući da traka čiste kože teče sredinom tijela, od vrha do dna, poput rijeke. Tetovaža je napravljena tako da je tradicionalna svakodnevna japanska odjeća - happi (jakna s kratkim uskim rukavima) i mompei (kratke hlače do koljena) potpuno sakrije. Sada vam omogućuje da nosite majicu kratkih rukava i kratke hlače. Takva "rijeka" ili "četvrtina tijela" trebala je spriječiti uklanjanje kože nakon smrti osobe, jer nije dopuštala da sastav irezumi ostane netaknut.
Lijeva bradavica u obliku je cvijeta božura, dok se iz desne bradavice slijeva slap čiji potočići prikazuju šarana koji uporno probija put do vrha da bi se ponovno rodio u zmaja. Na desnom bicepsu nalazi se rogati zmaj, kao da ilustrira krajnji cilj tvrdoglavog šarana. Zmajev rep završava na lijevoj ruci, gdje je prikazan među oblacima. Muškarac nosi tradicionalno japansko donje rublje - fundoshi (pokrov).

Ustrajnost

Na ovoj je tetovaži majstor Horijin prikazao epizodu poznate kineske parabole o tome kako je majka lavica odnijela svoje voljeno malo mladunče u klanac. Ona se sama popela na planinu, a odande ga je pozvala k sebi, potičući ga na težak uspon. Tako ga je lavica pokušala naučiti upornosti i izdržljivosti. Ova parabola o preživljavanju najjačih simbolizirala je konfucijansko gledište o idealnim roditeljima koji žrtvuju svoje osjećaje kako bi njihova djeca odrastala u otporna i ustrajna.

Izvod

Ova Horijinova tetovaža prikazuje Kurikara Kengoroa, jednog od plemenitih razbojnika iz romana Suikoden. Prikazana je scena u kojoj junak uvija stabljiku bambusa, pokušavajući ublažiti bijes i boreći se s iskušenjem da počini zlo. Pored njega prikazano je budističko božanstvo Fudo koje ga štiti.

Ljubomora

Tetovažu je, ne bez europskog utjecaja, napravio majstor Horiyoshi III, a prikazuje tradicionalni izgled japanskog dvorogog demona (oni), u ovom slučaju demona ljubomore. Japanski folklor često spominje ljubomorne žene kojima na glavi rastu slični rogovi. Za vrijeme svadbene ceremonije skrivaju ih ispod mladenkina pokrivala za glavu. U današnje vrijeme mnogi mladi Japanci radije se tetoviraju ovim vrstama užasnih i otvoreno huliganskih tetovaža nego da se drže tradicionalnih tema.

Heikuro i zmija

Za ovu tetovažu, majstor Horikin odabrao je sliku Saga-no-ike Heikuroa, jednog od 108 tetoviranih junaka pustolovne kineske kratke priče “Suikoden”, koju je na japanski preveo Kyokutei Bakin 1805. godine. Junaci ovog djela slavljeni su zahvaljujući brojnim gravurama u stilu Ukiyo-e (smjer japanske likovne umjetnosti tijekom razdoblja Edo) u sredini. XIX stoljeća, koje su izradili poznati umjetnici kao što su Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni i Kunisada. Tetovaža prikazuje Heikurovu smrtonosnu borbu s divovskom zmijom. Tetovaža je napravljena tako vješto da pri svakom pokretu tetoviranog tijela osjećate snagu zmije koja se uvija i snagu hrabrog Heikura.

Izdržljivost

Božuri tetovirani oko bradavica i pupka privlače leptira, baš kao što valovi koji se kotrljaju s litica privlače neustrašivog šarana. Iznad solarnog pleksusa, majstor Horijin postavio je hijeroglife "Shinobu", što znači "izdržljivost". Ova riječ ima drugo značenje kada se primijeni na tajnu simboliku irezumi: "biti tajnovit, živjeti tajnim životom."

Transcendencija

Horikin je dizajnirao ovaj dizajn za svoju glavu ("prebivalište svih osjetila"), koju su potom tetovirali Horigoro III, Horikin II (njegov brat i učenik) i Horyoshi III. Ovdje se umjetnost tetoviranja kombinira s umjetnošću kaligrafije. Veliki crveni simboli oblik su imena božanstva Akala na sanskrtu. Ime božanstva ponavlja se stotinu puta malim crnim simbolima, a sama slika podsjeća na Budu koji sjedi. Ovo je drugi put da se tetovaža na glavi dogodila u povijesti Japana. Prvi je pripadao Horikami, koji je umro 1932.

Likovi iz Kabuki teatra

Na ovoj fotografiji prikazane su tetovaže dvoje ljudi koje predstavljaju scenu iz Kabuki izvedbe, tradicionalne japanske kazališne predstave. Lijevo je jedna od herojskih figura 17. stoljeća koja pokušava rastrgati čeljusti mitološkog zmijolikog čudovišta (zapravo čarobnjaka), dok je promatra preplašena kurtizana (ovaj lik se može prepoznati po obi pojasu zavezanom sprijeda, što je duhovita aluzija na činjenicu da ona zbog svoje profesije puno vremena provodi ležeći na leđima).

Vrtlog

Horikin je možda najvještiji i najupućeniji tattoo umjetnik u modernom Japanu, a neki od njegovih najboljih radova prikazani su ovdje. Osim što je dosta složen u izvedbi, prikazano djelo koristi neobične boje - kombinaciju ljubičaste, bijele i žute uz tradicionalnije crne, zelene, crvene i plave boje. Ova opsežna tetovaža pokriva cijelo tijelo kupca, s izuzetkom lica, ruku i stopala. Među brojnim slikama na trbuhu kupca mogu se vidjeti zmaj, budistička molitva i dvije simbolične suprotstavljene slike vrtložnih tokova.

Trofej

U ovom slučaju pokazuje se druga strana irezumija - slika grotesknog lika, odnosno slika nečeg čudnog, ekscentričnog, pa čak i ružnog. Ove tetovaže majstora Horiyoshija prikazuju odsječene glave, odražavajući drevnu samurajsku tradiciju skupljanja glava ubijenih neprijatelja kao trofeja kao dokaza junaštva. U kombinaciji s budističkom molitvom koja se proteže dijagonalno preko bokova, ova se slika može protumačiti i kao zakletva da će se do smrti pridržavati svoje vjere i, ako je potrebno, položiti svoju glavu za nju. I umjetnik i njegov kupac pripadaju klanu Horiyoshi, čije su tetovaže često sado-mazo prirode.

Eden (Raj).

Još grotesknija slika od prethodne. Mladi Japanci često dobivaju tetovaže koje prikazuju nešto ružno i zastrašujuće u svojoj okrutnosti, kao što se vidi u ovoj tetovaži Horiyoshija III. Ovdje su još jednom prikazani cvjetovi i latice trešnje - sakura - nacionalni cvijet Japana, koji simbolizira prolaznost života. Osim toga, tetovaža prikazuje zmiju - zavodnika. Vjerojatno je ovdje bilo utjecaja kršćanske legende o Edenskom vrtu, samo u japanskoj viziji. Kompoziciju dopunjuju odsječene krvave glave.

Seppuku

Seppuku. Tetovaža nepoznatog umjetnika.

Tetovaža prikazuje muškarca nakon što je počinio ritualni hara-kiri (samoubojstvo rezanjem trbuha). Sami Japanci često nazivaju ovaj strašni ritual seppuku.
Vjeruje se da su preci Japanaca posudili ritual seppukua, kao i mnoge druge aspekte svoje kulture i života, iz prakse autohtonog stanovništva Japana - Ainua. Ritual je bio kultiviran među samurajskom klasom, pa je tako ratnik mogao dokazati snagu svog duha i čistoću misli, ili se rehabilitirati pred društvom i bogovima u slučaju ozbiljnog prijestupa. Tipično, seppuku je počinjen presudom Suda časti, au slučaju dragovoljne smrti - zbog teške ozljede ili bolesti, opasnosti od zarobljavanja, neispunjenih naredbi ili nemogućnosti postizanja cilja. Ponekad su to samoubojstvo počinili ratnici koji su izgubili svog vođu i zaštitnika, kao znak odanosti. Razlog za samoubojstvo mogao bi biti najbeznačajniji s gledišta Europljana - vojna klasa često je razmetala svojom sposobnošću da prihvati bolnu smrt u bilo kojem trenutku kako bi drugima pokazala svoju nevjerojatnu neustrašivost i postigla posmrtnu slavu.

Tabu

Irezumi. Tetovaže - molitva "Nam yoho renge kyo".

Ove ljude su tetovirala dva umjetnika - Horikin, za onog lijevo i Horigoro II, za onog desno. Molitva "Nam yoho renge kyo" ("Slava Lotos Sutri dobre Dharme!") dolazi od fanatične budističke sekte Nichiren, osnovane 1253. godine, a trenutno ima oko šest milijuna sljedbenika koji uživaju u pjevanju i bubnjanju. Sljedbenici ovog učenja vjeruju da će neprestano, iskreno ponavljanje ove molitve svima pomoći da postignu nirvanu. S lijeve strane je muškarac na kojem je dijagonalno, od desnog ramena do lijevog bedra, crvenom bojom tetovirana molitva, a odozdo prema gore od desnog bedra je ista molitva, izvedena zlatom i okrenuta naopako. Tetovaža je napravljena na ovaj način, možda kako bi se pokazalo da se Buddhina milost proteže na sve strane i za svakoga tko vjeruje u njegovu moć, koliko god osoba bila zlobna. Posebna je ekscentričnost obje tetovaže u tome što se protežu čak i do genitalija. Penis je zadnji dio ljudskog tijela koji se može tetovirati jer je to najbolniji zahvat od svih. Dva pomoćnika moraju držati kožu napetom dok tattooist nanosi dizajn na mala područja. Mnogi kupci gube svijest od jake boli.

Voda

Djela majstora Khorikina oduševljavaju vještinom prikazivanja živih bića. Također malo mijenja tradicionalnu temu slike. U ovoj tetovaži, mladi Kintaro jaše klizavog, ogromnog soma dok se crvena zlatna ribica probija uz kaskadni potok na njegovom drugom bedru kako bi se mrijestila. Lotus Sutra ide dijagonalno preko lijevog bedra. Tu je prikazan još jedan som, uglavljen u natpis.

Vatra i voda

Ispod su različite tetovaže napravljene na nogama. Slike u cjelini potpadaju pod definiciju "ujedinjenja dvaju principa - yina i yanga" - vječne borbe dva suprotna principa, zahvaljujući kojoj se događaju sve promjene u svijetu koji promatramo. Prikazani su plamen i valovi, zmajeve kandže i šarani, jesenje lišće i oblaci, kornjače i bogovi sreće s vrećama prepunim svjetovnih dobara kojima velikodušno daruju dostojne ljude.

5 / 5 ( 1 glasanje)

Japanske tetovaže i njihovo značenje su misteriozne, baš kao i kultura Istoka. Toliko je ljepote i simbolike u ovim radovima! I kako skladno izgledaju na koži svojih vlasnika. Poznate scene iz mitologije utjelovljene su u svijetlim uzorcima na koži. Na primjer, ovo je japanski zmaj - simbol mudrosti, kreativnosti, moći i sklada u jednom stvorenju. I također Koi šaran tetovaže. Oni znače težnju ka svom cilju, prevladavanje poteškoća. Stoga se često prikazuju kako plutaju u olujnom toku.
Ostali popularni motivi tetovaža su samuraji, japanski zmajevi, maske demona, sakura, tigrovi. Pripadaju li hijeroglifi koje mnogi vole japanskom stilu? Da i ne! Naravno, u Japanu se koriste za pisanje, ali irezumi tradicija ne koristi pisanje. Preferira svijetle, velike dizajne. Ovo su prekrasne i nevjerojatno detaljne skice za leđa, rukave, pa čak i čitava "odijela" tetovaža. Nekada su ih radili samo muškarci, i to uglavnom Yakuze - predstavnici kriminalnih struktura. Ali danas si svatko može priuštiti tetovažu u obliku šarana, zmaja ili tigra. Izrađuju ih i muškarci i žene koji su strastveni prema kulturi ove jedinstvene zemlje.

Japanske tetovaže za djevojčice

Skice cvijeća s japanskom temom doista su jedinstvene! Kralj svih cvjetova je božur (botsan), koji se naziva i ruža bez trnja. Simbolizira bogatstvo i sreću. Ne zaostaje ni krizantema - sunčani cvijet, što znači savršenstvo, dugovječnost, radost. I, naravno, tetovaže za djevojčice nisu potpune bez sakure - simbola Zemlje izlazećeg sunca. Njezina ljepota je nevjerojatna, ali kratkotrajna, pa sakura simbolizira mladost, ljubav i samo vrijeme koje je tako brzo.

Muške tetovaže u japanskom stilu

Tradicionalna umjetnost irezumi prave su slike, ne samo šarene, već i velike. Zmajevi i druga mitska bića zaslužuju živo utjelovljenje! Idealno mjesto za njih su lopatice i ramena, leđa, pune ruke, prsa i trbuh. Naravno, važan je i profesionalan rad na projektu. Pogotovo ako želite da vaš rad dugo ostane intenzivan.

Nastanak i razvoj umjetnosti tetoviranja u Japanu

Prema najpopularnijoj verziji, tetoviranje je u Japan stiglo u 5. stoljeću. PRIJE KRISTA. iz Kine, gdje se ova umjetnost razvijala 6 stoljeća. U 3. stoljeću po Kr putnici iz Srednjeg kraljevstva koji su stigli u Japan primijetili su da se predstavnici plemićkih obitelji mogu razlikovati od običnih ljudi po tome što imaju crteže na licima. Prema drugoj verziji, tradicija tetoviranja došla je u Japan od najstarijih vremena zahvaljujući narodu Aina, koji je živio uz Japance od 7000. do 250. godine prije Krista. Vrlo dobro poznata legenda među stanovnicima Japana govori da je mitološki vladar Zemlje izlazećeg sunca Jimmu (660.-585. pr. Kr.) imao tako lijepe tetovaže da je zadivio slavnu prelijepu kraljicu Senoyatatara, koja je skladala pjesmu u njihovu čast . Zbog toga je u Japanu do 6. st. pr. Samo su carevi mogli ukrašavati svoja tijela dizajnom tetovaža, a tek nešto kasnije tetovaže su se počele pojavljivati na predstavnicima drugih društvenih skupina. Mora se reći da je prva japanska tetovaža napravljena ne iglama, već biljnim trnjem.

U Japanu je uvijek postojao poseban stav prema tattoo umjetnicima, jer su ih smatrali pravim umjetnicima. Jedna verzija kaže da su u početku tattoo umjetnici radili zajedno s graverima, koji su crtali skice na tijelu, a tattoo umjetnici su ih ispunjavali. Iz drugog možete saznati da su tattoo umjetnici bili isti graveri koji su promijenili svoju vrstu aktivnosti. Ali bilo kako bilo, postupak obuke bio je vrlo sličan: 5 godina student je radio kao šegrt, prao podove, miješao tintu i, što je najvažnije, učio klasično crtanje.

Kojiki, jedan od prvih pisanih spomenika u Japanu, govori o dvije vrste tetovaža. Prva vrsta bila je znak predstavnika plemstva, a bile su obilježene tetovažama drugog tipa kriminalci. Na početku Kofun ere (4.-6. stoljeće nove ere) tetovaže nisu bile javno osuđivane. Ali sredinom tog razdoblja stavovi prema njima su se uvelike promijenili. Brojne studije pokazuju da su dizajni tetovaža bili znakovi društvenih izopćenika. Izdajice su imale hijeroglif "pas" naslikan na čelu, a takvu osobu društvo je doživljavalo kao potpunog izopćenika.

Do kraja 17. stoljeća tetovaže su počele u Japanu svećenici i gejše ukrašavaju svoja tijela. Jedna od značajnih inovacija 1720. godine bila je praksa tetoviranja kao kazne, koji je zamijenio rezanje nosa i ušiju. Međutim, samuraji su bili oslobođeni ove kazne. Tetovaže su primijenjene na takve kriminalce kao što su iznuđivači, prevaranti, kao i osobe uključene u krivotvorenje dokumenata i novčanica. Počinitelji su za svaki zločin dobili tetovažu na ruci u obliku crnog prstena. Ova praksa se koristila stoljeće i pol - do 1870. godine.

U 18. stoljeću nanošenje lijepe tetovaže postalo je jedan od načina privlačeći klijente od kurtizana. Oiran i Tayu su uz pomoć tetovaža mogli zaobići zakon koji zabranjuje prikazivanje golih tijela. Lijepi dizajni tetovaža djelovali su kao zamjena za odjeću, au isto vrijeme djevojka je postala još poželjnija. U ovom slučaju samo su lice, stopala i dlanovi bili bez tetovaža. Ponekad bi između kurtizane i njezinog klijenta planuli osjećaji, a onda bi se zajedno tetovirali. Na primjer, kao dokaz vjernosti, na rukama su napravljene tetovaže u obliku madeža. Ljubavnici su također jedno drugom napisali imena uz hijeroglif koji znači riječ "sudbina".

Umijeće tetoviranja proširilo se i zahvaljujući poznatim kazališnim glumcima, koji su u njemu vidjeli neobičan način postizanja izražaja tijekom izvedbenog procesa. U drugoj polovici 18. stoljeća jedna od najluksuznijih tetovaža pripadala je kultnom glumcu Nakamuri Utaemonu IV. S vremenom su neki predstavnici plemstva počeli slijediti primjer glumaca.

Vrijeme na granici 18. i 19. stoljeća je doba vrhunac japanskog stila u tetoviranju. Djela majstora više nisu bila samo ukras, već su sa sobom nosila duboko značenje.
Samuraji su tetovirali cvjetove trešnje i krizanteme, pokazujući da su spremni umrijeti tijekom bitke u bilo kojem trenutku, jer su imali dovoljno odlučnosti. Trešnja i njen kratki vijek simbolizirali su prolaznost ljudskog postojanja. A životni put samuraja bio je usporediv s trešnjinim cvjetovima.

A samuraj je prvi počeo tetovirati cijelo tijelo. I takva je tradicija rođena zahvaljujući njihovoj odjeći - Jinbaori- vojnička jakna bez rukava. Stoga su umjesto rukava napravljene tetovaže koje simboliziraju junaštvo, hrabrost i borbu protiv neprijatelja.

Yakuza tetovaže

Prve yakuze koristile su tetovaže pokazati status. Yakuze su tetoviranje doživljavali kao test snage, jer je taj postupak u to vrijeme bio vrlo dugotrajan i prilično bolan. Osim toga, Yakuze u Edo eri počeli su tretirati tetovaže kao element svoje odjeće. Yakuza koja je postala vlasnik tetovaže bila je podvrgnuta ritualu isključenja iz civilnog društva i automatskog ulaska u zasebnu zajednicu. Nakon čega se yakuza više nije mogao oženiti djevojkom iz “normalne” obitelji, nije bio angažiran da radi u ustanovi, naravno, ako nije pod kontrolom kriminalne skupine.
Najpopularnije tetovaže među Yakuzama bile su:

"Kintaro"- crtež mitskog lika, soača, koji se bori s ogromnim šaranom.

"Kyumoryu shishin"- tetovirani heroj u kineskoj odjeći, koji simbolizira borbenu sposobnost.

"Chou Jun"- crtež heroja s nožem u zubima, koji simbolizira snagu i savršeno vladanje oštrim oružjem.

"fudomyo"- budističko mitsko biće koje čuva blago. Ovu tetovažu dobili su yakuze koji su se bavili krijumčarenjem.

Glavni motivi

Zmaj

Ako govorimo o općoj temi japanskih tetovaža, onda su najčešće korišteni dizajni koji prikazuju zmajeve. Ovo mitološko biće simbolizira snagu i plemenitost. Takve tetovaže, zbog svoje svjetline, najviše vole mladi Japanci. Tipično, tetovaže zmaja rade se u tradicionalnom nukibori stilu, u kojem je slika uvijek ocrtana bez prijelaza.

Tigar

Još jedan popularan junak japanskih tetovaža je tigar. Tigrovi nikada nisu pronađeni u Zemlji izlazećeg sunca, ali Japanci jako vole ovu životinju. Ova tetovaža simbolizira snagu, hrabrost i moć.

Koi šaran

Morske teme oduvijek su bile popularne među Japancima, zbog toga je jedan od glavnih likova u dizajnu tetovaža šaran, koji simbolizira muškost i postojanost. Pročitajte više o šaranu.

Sakura

Poznato je da su se Japanke ukrašavale tetovažama baš kao i muškarci. To im je omogućilo da istaknu ljepotu, gracioznost, krotkost i ženstvenost. Omiljena tema ženskih tetovaža bili su razni cvjetni motivi, kao i sakura, koja je simbolizirala vrijednost svakog trenutka života. Osim toga, crtež sakura omogućio je lijepom spolu da naglasi njezinu krhkost i, u isto vrijeme, žensku mudrost.

Pas Fu, koji je također postao poznat kao "Budin lav", zapravo više podsjeća na lava nego na psa. Ovo stvorenje se smatra hrabrim i nepokolebljivim zaštitnikom. Fu Dog ima zastrašujući izgled, kao da se sprema napasti svog protivnika u skoku. Ova tetovaža znači hrabrost, pravdu i nesebičnost.

Fu Dog je dizajniran za zaštitu obitelji i dobrobiti doma. Takva slika će vas zaštititi od susreta s lošim ljudima i spriječit će vas da upadnete u neugodne situacije. Foo Dog ima istančan njuh, a s ovom tetovažom sreća će uvijek biti na vašoj strani.

Hanya maska

Hanya je u japanskim legendama strašni demon s očnjacima i rogovima, ispod čijeg se oklopa krije osvetoljubiva djevojka. Jedna od najpopularnijih slika tetovaža, ali, unatoč svom izgledu, ne nosi ništa negativno sa sobom. Uobičajena verzija je da je ovaj lik došao u Japan iz tibetanske kulture, kao i mnoga druga mitska bića Zemlje izlazećeg sunca. Izvorno je bio čuvar budizma, a "hanya" je sinonim za riječ "prana" i znači "mudrost". Često se pored hanya maske izrađuju slike cvijeća sakure, zmije i zvona.

Demon Oni se smatra jednim od najpopularnijih mitoloških likova u japanskoj kozmologiji i obično ima zastrašujući i okrutan izgled. Najčešće je ovo rogato stvorenje, ali u isto vrijeme Oni mogu imati široku paletu fizionomskih izraza. Prema legendi, demon može uzeti ljudski oblik. Zanimljivo je da ljudi sami mogu postati ovo stvorenje ako se često ljute. Unatoč svojoj okrutnosti, demon Oni ponekad postaje zaštitnik ljudi. A njegova slika tetovaže također igra ulogu talismana, koji svom vlasniku može donijeti puno zdravlja i fizičke snage.

Kornjača

Kornjača u istočnoazijskom području općenito, a posebno u Japanu, doista je legendarno stvorenje. U svojoj srži, mudra kornjača, koja ima i dar iscjeljivanja, plemenit je i pozitivan talisman. Osim toga, kornjača simbolizira dugovječnost, što povećava njezinu vrijednost kao slike tetovaže. Životni vijek ovih stvorenja može doseći sto godina. Ova kvaliteta je posebno cijenjena u Zemlji izlazećeg sunca, gdje se kornjača doživljava kao vladarica mora i oceana.

Feniks

Ova ptica svojim proljetnim izgledom simbolizira činjenicu da sve pojave i bića na svijetu nakon smrti ne nestaju, već se ponovno rađaju. Odnosno, događaji su ciklične prirode i stalno se ponavljaju. Stoga morate shvatiti da je sve na svijetu zamjenjivo. Doći će trenutak i osoba će nestati da bi se ponovno rodila. Možda će se vratiti na ovu zemlju u obliku svojih potomaka, ili će se možda reinkarnirati. Ovaj talisman ljudima je dalo sunce.

Tetovaža feniksa omogućuje našem duhu da pronađe mir i riješi se straha od smrti. Japanci na feniksa gledaju kao na duhovni simbol i koriste ga kao neku vrstu amajlije.

Božuri

Ovo cvijeće dovedeno je u Japan iz Kine, gdje je stoljećima simboliziralo prosperitet, bogatstvo i uspjeh. Stoga nema ništa čudno da je među Japancima božur simbol bogatstva i prosperiteta koji će pratiti vlasnika ove tetovaže. No, ako uronite u povijest, nije teško otkriti da je božur također simbolizirao žensku ljepotu i emotivnost, kao i sposobnost držanja osjećaja pod kontrolom. Vlasnici ove tetovaže mogu biti ne samo lijepi spol, već i muškarci. Ova tetovaža omogućila je suzbijanje agresivnosti i bijesa, koji su smetali samo u bitkama.

Alati za izvršenje

Što se tiče alata za rad, japanski majstori koriste bambusove štapove s iglama na kraju. Da biste primijenili sliku, možda će vam trebati do 4 igle, a da ispunite njegovu površinu - set od 30 povezanih igala, nazvanih "hari".

Kako sada stoje stvari?

Mora se reći da je moderni Japan jedna od rijetkih zemalja u kojima je tema tetovaža trenutno tabu. To se objašnjava činjenicom da su dugo vremena tetovaže bile privilegija japanskih mafijaških krugova, a vlasti i dalje ovu umjetnost smatraju polu-kriminalnom.
No, unatoč svemu, japanski tetovatori nastavljaju raditi svoj posao, prenoseći svoje vještine i znanje s koljena na koljeno. I pojedinačni majstori, saloni, pa čak i obiteljski klanovi stekli su svjetsku slavu. Tetovatori iz drugih zemalja postupno poboljšavaju kvalitetu svog rada, ali samo majstori iz Japana unutar klanova svladavaju istinski klasičnu metodu primjene japanskih tetovaža.

Nedavno su tetovaže napravljene u neo-japanski stil. “Neo-Japanese” djeluje u okviru tradicionalnih japanskih motiva, ali pod prilično jakim utjecajem zapadne kulture. Među tattoo zajednicom termin "neojapanski stil" nije općenito prihvaćen. Počeo se koristiti prvenstveno za odvajanje japanskog stila tetoviranja prije i poslije Drugog svjetskog rata. Danas su stilovi i tehnike tetoviranja koji su bili u uporabi prije Drugog svjetskog rata još uvijek živi. Međutim, nakon dekriminalizacije tetoviranja 1948. godine, japanska kultura tetoviranja počela se razvijati pod utjecajem zapadnih trendova. To je omogućilo japanskom stilu da se proširi po cijelom svijetu.