Hayvanların izonit diyagramları. Yeni başlayanlar için adım adım sayı çiçekleri içeren Isothread şemaları

İzo-iş parçacığı şemaları

İzothread kullanarak resimler oluşturmak için ihtiyacınız olacak:

-
- karton, kağıt veya diğer katı destek
- makas
- cetvel
- iğne
- pusula
- renkli yün iplikler veya iplikler

Ayrıca iş parçacığı grafik tekniğinde çalışma sürecinde yararlı olacaktır:

Bir baykuşla deliklerin daha kolay delinmesi için karton ve kağıt için destek olarak yumuşak elastik mat
aktarma, diyagramlar ve işaretler için basit bir kalem
iş için daha sert yüzeyleri delmek için bir bız veya çingene iğnesi (kalın karton, CD diskleri)
tutkal (PVA, “Moment”, “Ejderha”, “Titan”)

İzo-iplik tekniğinde çalışmanın temeli olarak bir CD diski seçilirse, o zaman iş için ayrıca bir çakmağa veya bir bızı ısıtmak ve onu CD diskinde düzgün delikler açmak için kullanmanız gerekecektir.

İzo-iş parçacığı teknolojisinde başarının anahtarı şunlarla sağlanır:

yaratıcılık için iyi malzeme seçimi
işin doğruluğu
orijinal

Bu inceleme makalesi çerçevesinde, izothread tekniğinde işin kalitesini büyük ölçüde belirleyen yukarıdaki parametrelerin tümünü dikkate almayı öneriyoruz.

İzo-işleme tekniğinde çalışmak için malzeme seçimi.

Isothread tekniği kullanılarak güzel ürünler yaratmak için kullanılan tüm malzemeler iki gruba ayrılabilir. Bunlar bir yandan kompozisyonların temeli için malzemeler, diğer yandan ipliklerdir.

Farklı renk ve tonlardaki kalın karton, ustalar tarafından en çok taban olarak kullanılır. Çocukların yaratıcılığında izo-iplik kompozisyonları oluşturmak için daha az yoğun kağıt kullanılır.

Kadife kağıda dayalı iplik çok güzel görünüyor, ancak kağıt daha az elastik ve çalışmak için kaprisli olduğundan, kullanımı izo-iplik tekniğini kullanma konusunda belirli bir düzeyde beceri gerektirir. Ayrıca kadife kaplı kağıdın maliyeti, renkli kartonun maliyetinden önemli ölçüde daha yüksektir.

Kısa bir süre önce eski CD'leri filamanlı grafikler için temel olarak kullanmak popüler hale geldi. İpliklerle işlenerek çeşitli orijinal süslemeler yapılır. Bu taban kartondan çok daha güçlüdür ve ürünler daha uzun süre dayanır, ancak ipliklere delik açmak için sıcak bir bız veya çingene iğnesi kullanmanız gerekir.

Disklerdeki iplik grafiği tekniğini kullanan çalışmaların bitmiş fotoğraflarına bakmanızı öneririz; bu inceleme aynı zamanda birden fazla net içerir; eş-iş parçacığı diyagramı CD diskleri için.

İpliklerle ilgili olarak, diş ipi iplikleri en evrensel olarak kabul edilir ve çeşitli nedenlerden dolayı böyledir. Birincisi, diş ipi ipliklerinin uygun fiyatlı olması, ikincisi serbestçe bulunabilmesi ve üçüncüsü, yaratıcı ifade için geniş bir renk paletinin bulunmasıdır.

Ancak eserde kullanılan ipliklerin güzelliğinden ve katılımlarıyla ürünlerin kendisinden bahsedersek, şüphesiz en keyifli eserler ipek ipliklerden yapılmıştır.

Çocukların yaratıcılığı için, genellikle parıltılı veya parıltısız ucuz iplikler seçilir, genellikle yaygın olanlar - iris veya diş ipi.

Yün iplikler izo-iplik açma tekniklerine uygun değildir ve yüksek tiftik içeriğinden dolayı kullanılmaz.

İzo-iplik tekniğini kullanan birçok modern eserde, ipliklere ek olarak payetler, boncuklar, boncuklar ve diğer birçok dekoratif ek unsur da bulabilirsiniz. Varlıkları tamamen gereksizdir ve başta isothread ve CD disklerin tasarımı olmak üzere çeşitli çalışmalarda karşımıza çıkar. Ekipmanın bir bütün olarak ek dekorasyonları önemli değildir; bu, belirli bir sanatçının zevki ve yaratıcı fikirleri meselesidir.

İzo-iş parçacığı tekniğini kullanan yaratıcı süreç. Tavsiye.

İzo-iş parçacığı tekniğinde başarının anahtarı, doğruluk ve hassasiyetle birlikte sabırdır. İlginç olanlar elinizin altında olduğundan şemayı takip etmenin iki yolu vardır. Öncelikle diyagramı tabanın arkasına aktarabilirsiniz ancak bu, yaratıcılık için zaman alacaktır. İkinci seçenek, web sitemizde bulup iplik grafikleri için beğendiğiniz deseni yazdırıp, daha önce sabitledikten sonra tabanın altına yerleştirmektir.

Çalışma sırasında kağıdın hareket etmemesi için ofis zımbaları ve ataç kullanmamaya çalışın. Mağazadan özel ataçlar satın alın.
Çalışmanın ilk aşamasında, yerleşim şemasına göre delikler açarken tabanı asılı tutmayın, yumuşak bir destek kullanın. Destek olarak kalın keçe, oluklu mukavva veya mantar mat kullanabilirsiniz.
Listelenen malzemelerden hiçbiri mevcut değilse, onarımlardan sonra muşamba kalıntılarını veya katlanmış gazeteleri alt tabaka olarak kullanabilirsiniz.
Yeni başlayanların dize grafikleri tekniğine hakim olmaları için hazır grafiklerin seçilmesi önerilir. yeni başlayanlar için izothread şemaları, tam ve tam numaralandırmayı içerir. Bu tür desenlerdeki delme ve nakış noktaları genellikle eş iplik tekniğinde alışılagelmiş olandan daha büyük mesafelerde bulunur. Bu sayede iş daha az hassas, rafine ve net çıkıyor, ancak yeni başlayanların ustalaşması daha kolay.
Tabanda her ne varsa ön taraftan delikler açmanız gerekiyor, o zaman ön taraftan tabanın yüzeyi pürüzsüz kalacak ve orijinal görünümünü değiştirmeyecektir.
İplik grafiklerini kullanarak çeşitli el sanatları oluşturmaya başlamadan önce, köşeleri, daireleri ve yayları ipliklerle doldurma alıştırması yapın. Bu inceleme yazımızda aşağıda iplik tekniğinde köşe, daire ve yayların doldurulması konusuna değinilmiştir.
Daha net, daha doğru bir desen elde etmek için deseni tabana aktarırken amaçlanan delikler arasındaki mesafenin yarısını yapmalısınız. Tüm delikleri ipliklerle dikkatlice doldurmak için iki kat daha fazla iş yapmanız ve daha fazla zaman harcamanız gerekecek, ancak sonuç buna değer ve dahası tüm beklentilerinizi aşacaktır.

Web sitemizde iplik grafiği tekniği kullanılarak yapılmış inanılmaz güzel ve özgün çalışmalar bulunmaktadır. Onlarla “” bölümümüzde tanışabilirsiniz. Ustalarımızla birlikte iplik grafik tekniğinde ustalaşarak tablolar, kartpostallar, panolar ve daha birçok güzel ve en önemlisi orijinal, nadir görülen dekoratif şeyler kendi ellerinizle yapılabilir.

Yaratıcı sürecin ayrıntılarını gösteren fotoğrafların yanı sıra önemli olanları da içeren bir ustalık sınıfları koleksiyonu, herkesin mümkün olan en kısa sürede dize grafik tekniğine hakim olmasını sağlayacak. Eğer izo-iş parçacığı oluşturma için yeni bir teknik öğrenme ve bu teknikte uzmanlaşma arzunuz varsa, ilgili konularla ilgili bilgilendirici makaleler de yararlı olacaktır.

İplik grafiklerini kullanarak ilk resimlerinizi oluşturmadan önce, iki temel desen tekniğinde ustalaşmanız gerekir: daireyi doldurma ve köşeyi doldurma.

Çemberin doldurulması.
1. Gerekli çapta bir daire çizin ve onu eşit sayıda aynı parçaya bölün.

2. Çember için herhangi bir akoru seçin. Örneğin, 8-22
3. Çözgünün ters tarafından 8. noktaya bir iğne ve iplik sokun ve 22. noktaya kadar çekin.
4. Sonraki 22'den 1'e vb., resmi takip ederek.
Akorun iki daire boyunca hareket etmesi gerektiğini lütfen unutmayın.

Bu tekniğe hakim olduğunuzda, indirebilirsiniz. ücretsiz izothread diyagramları ve ilk şaheserinizi birkaç saat içinde yaratın.

Köşeyi dolduruyorum.
1. Sağlam bir tabana bir açı çizin
2. Açının her iki tarafını eşit parçalara bölün. Açının her iki yanında eşit sayıda bölüm bulunmalıdır.
3. Her noktada delikler açın (27. nokta hariç).
4. İğne ve iplik yanlış taraftan 1. noktadan 26. noktaya kadar sokulur.
5. Daha sonra iplik 26. noktadan 25. noktaya vb. çekilir.

Nakış için “yay doldurma” tekniği kullanılarak izothread tekniğini kullanan daha fazla ajur ve ilginç çalışmalar elde edilir. Yayı doldururken, yeni başlayanların çalışmalarında genellikle eksik olan ve kendini ifade etmek için harika fırsatlar açan süslü monogramlar elde edersiniz. Bu incelemenin fotoğraflarında sadece ark doldurma şemasını değil, aynı zamanda aşağıda sunulan farklı ustaların eserlerinden örnekleri kullanarak bu tekniği nasıl başarılı bir şekilde kullanabileceğinizi de göreceksiniz.

Her şey çok basit, bu şemaya göre önce sayfanın arka tarafına bir yay çizmeniz, ardından işaretler yapıp delikler açmanız gerekiyor. Tüm işaretler yayı noktalar arasında eşit parçalara böler; hassas işaretleme için bir pusula ve şeffaf bir cetvel kullanılır. Daha sonra, diyagramda sayılarla gösterilen sıraya göre yayı dişlerle doldurma işlemi başlar. Hareket yönü de oklarla işaretlenmiştir. Delikleri adım adım doldururken asıl önemli olan konsantre olmak ve dikkatinizin dağılmamasıdır, böylece işi yeniden yapmak zorunda kalmazsınız.

Sonuçta, bir kez yanlış deliğe bir iplik ve iğne taktığınızda, iğneyi doğru bir şekilde geri çekseniz bile, delik gerilebilir (veya tamamen kırılabilir) ve izothread tekniği kullanılarak bitmiş ürün özensiz yapılmış gibi görünecektir. Dikkatli olun ve onlara her zaman bakmaktan çekinmeyin, çünkü bunlar bu tekniğe hakim olanlara yardımcı olmak için yaratılmış ve geliştirilmiştir. Çalışma sırasında yeterince sabrınızın olmadığını düşünüyorsanız, özenli yaratıcı çalışmaları bir süreliğine bir kenara bırakmanız ve aktivitenizi değiştirmeniz gerekir.

Uzun süre nakış yaparsanız harika sonuçlar elde edebilir ve el hafızasını geliştirebilirsiniz, o zaman elleriniz iş için gerekli eylemleri otomatik olarak gerçekleştirecektir. Bir virtüözün müzik enstrümanlarını “kör” çalmasıyla bir benzetme yapılabilir. Ancak bu beceri deneyim ve eğitimle birlikte gelir ve yeni başlayanlar için yeni başlayanlar için izothread şeması Bu sizi yavaş yavaş eylem planıyla tanıştıracak.

Dizi grafikleri için önerilen üç seçenekten yalnızca birini kullanan birçok ilginç çalışma vardır ve ayrıca üçünü de başarıyla birleştiren çalışmalar da vardır. Hiçbir şeyin yaratıcı kendinizi ifade etmenizi kısıtlamaması için mevcut tüm varyasyonlara hakim olmanız gerekir. Yaratıcı ilham için gelecekteki çalışmalarınızda uygulayabileceğiniz ilginç desenlere bakmanızı öneririz. Burada sunulanlardan bazılarının, yaklaşan tatil beklentisiyle kart tasarlarken ve yaylı sanat tekniğini kullanırken faydalı olma ihtimali var.

Isothread tekniği kullanılarak harika, taklit edilemez, benzersiz tasarımlar elde edilir. Tatilin temasına bağlı olarak web sitemizde hem evrensel hem de çalışma örnekleri içeren ve belirli bir konuya, örneğin “” veya Yeni Yıl temalarına adanmış ustalık sınıfları sunulmaktadır. Böylece, iplik grafiği tekniğini kullanarak, kendi ellerinizle her bakımdan alışılmadık, hiçbir yerde satın alınamayan, ancak kendi ellerinizle sevgiyle yapılabilecek unutulmaz sevgililer günü yapabilirsiniz. Ayrıca kendi ellerinizle oda dekor öğeleri de oluşturabilirsiniz, örneğin beğeninize göre orijinal, büyük bir tasarım bulabilir ve bunu iplik grafikleri kullanarak uygulayabilir, ardından bitmiş işi kendi ellerinizle güzel bir şekilde dekore edebilir veya bir baget satın alabilirsiniz. bir dükkan. Hayal gücünüzü kullanın, yaratıcı potansiyelinizi gerçekleştirmeye yönelik fikirler ve ustalık sınıfları web sitemizde uygun bölümlerde sizi bekliyor.

"Izo-iş parçacığı- daha az heyecan verici ve eğlenceli bir iğne işi tekniği yok. Başka isimler de bulabilirsiniz: iplik grafikleri, iplik resmi, karton üzerine nakış, iplik tasarımı, izografikler. Önemli olan, net geometrik çizgiler üzerindeki açık bir desendir.

İpliklerin girift bir şekilde iç içe geçtiği bitmiş çalışmalara baktığınızda, tekrarlamanın çok zor olduğunu düşünebilirsiniz. Ancak kalın kağıt veya karton üzerine nakış yapmanın temellerine hakim olduğunuzda, herhangi bir karmaşık desen yapılabilir. Yeni başlayan zanaatkârların karmaşık kompozisyonlar üstlenmeleri pek mümkün değildir; temel motiflerin nasıl yapıldığını öğrenmek önemlidir; diğer tekniklerle karşılaştırıldığında çok fazla motif yoktur.

İzo parçanın ana motifleri

İlk sebep köşe doldurma .

Başlamak için bir karton alın ve dik açı çizin. Kenarların uzunluğu 8-10 cm'dir, her santimetreye bir nokta koyun ve bızla bir delik açın. Yeni başlayanlara, iğnenin hareket edeceği sayıları hemen girmeleri önerilir.

Yani ilk tur! İğne kartonun yanlış tarafından 1 numaraya girer (düğüm orada kalır) ve ön taraftan 2 numaraya doğru hareket eder.

Sonra yanlış taraftan 3 numaraya gidin.

Ön taraftan 4 numaralı deliğe gidin.

Aşağıdan 5'e ilerleyin ve 6 numaralı deliğe dönüş yapın.

Daha sonra 7-8. segmenti görebilirsiniz.

Ve aynı prensibi kullanarak grafik çizimindeki tüm bölümleri doldurmalısınız.

Doldurma prensibi netleştiğinde sayıları çizmenize gerek kalmayacak; hafızadan çalışmaya başlayacaksınız.
Açılar farklı uzunluklarda ve herhangi bir derecede olabilir ancak bunları doldurma prensibi aynıdır ancak sonuç farklıdır.

Öğreniminizi güçlendirmek için bu video dersini izleyin:

İkinci sebep ise daireyi doldurma .

Burada yeni başlayanların bilmesi gereken bazı nüanslar da var.

Bir daire çizmeniz ve eşit parçalara noktalar koymanız gerekir. Nokta sayısı arttıkça desen daha yoğun olur. O zaman her şey iplik dönüşlerinin olacağı mesafeye bağlıdır. Fotoğraftaki örnekler seçenekleri göstermektedir!

İplik parçası ne kadar uzun olursa dolgu dairenin merkezine o kadar yakın olur. Dönüş daha kısaysa, çizginin kenarına yakın yerlerde birbirine geçen iplikler olacaktır.

Dairelerle çalışırken, ilk aşamalarda iplik vuruşunu da sayılarla yazmanız gerekir.

Oval ve damla, daire veya açı motifi prensibine göre doldurulur. Her şeyi pratikte anlayacaksınız.

Tüm iş bittiğinde izothread tekniğinin bir diğer prensibi bir noktadan . Örneğin, bir grafik çizimi bir kalptir. Doldurmak için iki seçenek var.

Hareket sırayla gerçekleşir.

Burada dönüşler bir adım geriye atılıyor.

Bu doldurma seçenekleri herhangi bir tasarım için kullanılabilir. Temel güdülere hakim olduğunuzda, onları kendi takdirinize göre birleştirip birleştireceksiniz.

Yardımcı bilgi

Yeni başlayanlar bazılarıyla ilgilenecek izo-iplik tekniğinin ipuçları ve incelikleri . Onlara daha detaylı bakalım.

— Taban için Kalın kağıt veya pürüzsüz karton kullanmak daha iyidir; kadife karton üzerine yapılan çalışmalar daha az yaygındır.

— Bir çizim yapmak için, motif çizgisinin ince olması için tercihen sert ve iyi bilenmiş basit bir kaleme ihtiyacınız vardır.

-Ayrıca çizgiler ve açılar çizmek için bir cetvele ve farklı çaplarda daireler oluşturmak için bir pusulaya ihtiyacınız olacak.

— Bız Kısa ama keskin kullanmak daha iyidir. İşin daha düzgün görünmesi için kartonu ön taraftan delmeleri gerekiyor.

— İğneİpliğin kolayca geçebilmesi için gözü iri olan bir tane alınması tavsiye edilir.

— İş Parçacığı Herhangi birini kullanabilirsiniz, ancak diş ipi ve iris bu teknik için en iyileri olarak kabul edilir. Yün iplikle yapılan çalışmalar kadife kağıt üzerinde harika görünür.

— Masa kaplamasına zarar vermeyecek şekilde destek üzerine delikler açılmalıdır. Ambalaj kutusundan bir parça karton veya kalın köpük kullanılması tavsiye edilir.

— İpliği sabitlemek için arka tarafta dar bant veya PVA tutkalı kullanabilirsiniz.

— İpliğin çalışırken dolaşmasını önlemek için çok uzun olmayan bir parça kesin.

Isothread tekniği kartpostallar, paneller, resimler, defter kapakları ve kitap ayraçları yapmak için kullanılır.

— İlk aşamalarda nakışın yoğunluğunu izlemek önemlidir. Bobini çok sert çekerseniz kartonu yırtabilirsiniz. Zayıf bir iplik kelepçesi, bitmiş işte sarkacak ve özensiz görünecektir.

— Arka taraftaki kusurları gizlemek için eser kartona yapıştırılmalı veya camsız bir çerçeveye yerleştirilmelidir.

İzo-iş parçacığı tekniğini kullanarak “Kelebek” boyama (ana sınıf)

Şimdi pratik çalışmaya geçelim. Tekniğin tüm temelleri netleştiğinde ayrı bir öğeyi işlemeye başlayabilirsiniz. Örneğin kelebekler. Görüntünün tamamı tamamen dolduğunda en basit desenlerden oluşacaktır.

İş için aşağıdaki malzemelere ihtiyacınız var:

renkli karton seti;
bir kelebeğin grafik görüntüsü (tüm noktaların çizildiği);
iki renkli diş ipi (sarı ve yeşil);
biz;
iğne;
makas;
ince bant.

Adım adım

Seçtiğiniz ipliklerin açıkça görülebileceği bir renkte renkli karton alın. Örneğin, nakış sarı ve yeşil ipliklerle yapılıyorsa mor.

Bir kelebeğin resmini kartonun üzerine yerleştirin ve bir baykuşla delikler açın. Çalışma yüzeyini bozmamak için desteği unutmayın.

Grafik çiziminde iğnenin hareket yönünü belirtmek için sayıları kullanın.

Bu, iş için ihtiyacınız olan deliklerin bulunduğu tabandır.

Bir iğne alın, içine bir iplik sokun ve bölümler oluşturmaya başlayın.

Ajur dokumanın böyle görünmesi gerekiyor.

İpliklerin kenarlarını bantla işin yanlış tarafına sabitlemeyi unutmayın.

İkinci sarı kanadın simetrik olarak yapılması gerekiyor.

Alt kanatları işlediğinizde ipliklerin rengini değiştirerek işin daha canlı olmasını sağlayabilirsiniz.

Hatta tabanı tek renkte işleyebilir ve ardından kenar boyunca daha kısa bölümlerden farklı bir renk tonu ekleyebilirsiniz.

Kelebeğin gövdesini ve antenini oluşturmak için bölümleri düz bir çizgide dikip geri dönmeniz yeterlidir.

Bitmiş çalışma böyle görünüyor.

Nakış hatalarını gizlemek için arka tarafı beyaz bir kağıtla kapatmak daha iyidir.

Katılıyorum, böyle bir işi tebrik kartı olarak almak güzel olacak.

Umarım izo-iplik tekniği hakkındaki detaylı hikayem ve başarılı bir çalışma örneği size orijinal fikirler üretmeniz için ilham verir ve yakında evinizde güzel işlemeli eşyalar ortaya çıkar.

Saygılarımla Tatiana!"

İzo-işleme tekniğinde ustalaştığınızda, bu videodaki gibi güzel resimleri kendi ellerinizle yaratabileceksiniz:

Şemalar ve şablonlar

Yeni başlayan iğne kadınları için hazır diyagramlar ve sayıların bulunduğu şablonlar yararlı olabilir. İnternetten resim yazdırabilir ve numaralara göre nakış yapabilirsiniz.

Kalpler:

Çiçekler:

Orijinal bir şey nasıl yapılır iplik ve çivilerden yapılmış paneller

Ve Tatyana'dan bu tekniğin pratik uygulamasına dair başka bir hikaye:

“Ofisimizde hem kız hem de erkek yaratıcı insanlar çalışıyor. Bölümümüz ikinci katta yer almaktadır. Bir kat merdiven çıkmanız gerekiyor. Ve o çok sıkıcı ve monoton. Yağmurlu bir sabah iş arkadaşım merdivenlerdeki duvarı “yeniden canlandırmayı” önerdi. Ofisimiz bu odayı kiralık olarak kiraladığı için üzerini boyama riskine girmedik. Bu nedenle bir tür büyük panel yapmak veya son çare olarak bir resim yapmak gerekiyordu.

İnternette bazı ilginç teknolojiler bulduk. dize sanatı. Çivi ve iplik kullanımına dayanmaktadır. İpliklerin dönüşleri çivi başları arasında belirli bir düzende iç içe geçtiğinde bir görüntü oluşturulur. Herkes bu fikri beğendi ve uygulamaya başladı.
Tadilattan sonra kilerde 1 x 2 metre ölçülerinde alçıpan parçası ortaya çıktı. Parçalara ayırmaya değil, bütün olarak kullanmaya karar verdik. Kızlar kaidenin ortasına bir mutluluk kuşu (aslında sıradan bir tavus kuşu), her iki yanına iki ağaç ve eserin alt kısmına doğaçlama çim çalıları çizdiler.

Adamlar geniş başlı büyük çiviler aldılar ve bunları grafik görüntü boyunca birbirlerinden yaklaşık 2 cm uzağa sürdüler. Üstelik kuşun üzerindeki karanfiller çok yoğun, yaklaşık 0,5 cm kalınlığında noktalıdır. Bu, desenin doldurulması ve ipliklerin dönüşlerinin iyi oturması için yapılır.

Erkeklerin tüm işleri bittiğinde ellerindeki hüneri gösterme sırası yine kızlara gelmişti. İşin tüm unsurları için harika konular seçtik. Tüylerdeki leylak rengi ve gövdedeki kırmızı “iris” serisinin ince iplikleridir ve kuyruk ve ağaç taçlarının halkalarındaki kalın iplikler örgü için dokulu ipliklerdir.

Örgülerin yapılması gerekiyordu eş-iş parçacığı tekniği, kesinlikle çizime göre. Ne muhteşem bir kuş!

Sadece tabanı biraz gizlemek gerektiğinden ağaçların oluşturulması daha kolaydı, böylece ipliklerin dönüşleri kaotik bir şekilde iç içe geçmişti. Gövdelerdeki ipliklerin nasıl gölgelendiğine ve dokulu olanların taçta nasıl güzel göründüğüne dikkat edin.

Daha sonra adamlar işin daha ilginç görünmesi için panel için bir çerçeve yapmayı önerdiler. Tabanın kenarına bir parça tahta çivilediler.

İş karmaşık ve özenliydi, ancak sonuç buna değdi. Sonuç, ipliklerden ve çivilerden yapılmış güzel ve parlak bir paneldi.

Artık merdiven boşluğumuz tüm binadaki en renkli alan. Ve eğer kader bizi yeni bir iş yerine götürürse, o zaman resim de ekibimizle birlikte ilerleyecektir."

Çalışmanızın fotoğraflarını görmekten mutluluk duyacağız!

Ürünü beğendiniz mi ve aynısını yazardan sipariş etmek mi istiyorsunuz? Bize yazın.

Daha ilginç:

Fotoğraflarını gönder

Siz de güzel el sanatları yapıyor musunuz? Çalışmanızın fotoğraflarını gönderin. En iyi fotoğrafları yayınlayacağız ve size yarışmaya katılım sertifikası göndereceğiz.

Ayrıca bakınız:

İlginç DIY kartpostal - ana sınıf
Ailemiz ve arkadaşlarımız bazen bize o kadar yakın oluyor ki, tüm duygularımızı ifade etmeye kelimeler yetmiyor ve...

Odun yakma tekniği
Pyrography - odun yakma Günümüzde odun yakma sanatı (pirografi)...

Kendin Yap kartları - scrapbooking
Tradicia imzasını taşıyan kız, kendi elleriyle nasıl kart yaptığını anlattı. "Son zamanlarda...

23 Şubat'ta babaya çocuk kartları
"Kartpostallar" bölümümüze bir yenilik daha. 23 Şubat çok yakında, sevdiklerinizi nasıl tebrik edeceğinizi öğrenmenin zamanı geldi...

Quilling tekniğini kullanarak Sevgililer Günü kartı yapımı
Quilling tekniğini kullanarak Sevgililer Günü için orijinal bir kart yapma konusunda başka bir ustalık sınıfı...

İpliklerden güzel resimler yaratabileceğiniz izothread tekniği hakkında bilgi edinin. Kumaş panelin nasıl yapıldığını görün.

Yeni başlayanlar için: izothread diyagramları

İzo-iplik tekniği İngiliz dokumacılar tarafından icat edildi. Panel yapmanın ilginç bir yolunu önerdiler: çerçevelere çiviler çakıldı ve üzerlerine çok renkli ipliklerin belirli bir sırayla çekilmesi gerekiyordu. Sonuç, duvarları süsleyen güzel tuvallerdi.

İplik resimleri yapmak için önce oldukça basit 2 tekniği öğrenelim. Bunları kullanarak ve birleştirerek ilginç kompozisyonlar oluşturabilirsiniz. İlk motif bir köşeyi doldurma tekniği, ikincisi ise bir daireyi doldurma tekniğidir.

İşte bu iş için ihtiyacınız olan şeyler:

karton;
iğne yastığı ve iğne;
iplikler: iris, diş ipi, ipek;
biz;
makas;
kalem;
cetvel.

İlk teknik köşeyi doldurmaktır.

Bir kağıda kenarları 8 ve 10 cm olan bir dik açı çizin, her santimetreye noktalar koyarak bir ve diğer tarafa işaretler yapın. Tüm bu işaretlerin üzerine bir baykuşla delikler açın.

Eğer sadece izothread tekniğinde ustalaşıyorsanız, noktaları numaralandırın; bu, iplikle nakış yaparken kafanızın karışmasını önlemenize yardımcı olacaktır.

İğneyi yanlış taraftan 1 numaradaki kartona (bu tarafta bir düğüm kalır) sokun, ipliği ön tarafa geçirin, iğneyi 2 numaralı deliğe sokun.
3 numaralı deliğe içten dışa doğru bir delik açın. İğne ön taraftadır. 4'e taşıyın.
İpliğin bir sonraki dönüşü, ön tarafta 5'ten 6'ya kadar olan mesafeye eşit bir yola sahip olacaktır.
Bir sonraki düz çizginin mesafesi 7-8'dir.
Bu tekniğe dayanarak köşenin bir tarafından diğer tarafına kadar tüm bölümleri doldurun.

İplik resimleri yaparken köşeyi doldurma prensibine bağlı kalacaksınız. Ancak zamanla farklı derece ve uzunluktaki açıları kullanabilecek ve farklı sonuçlar elde edebileceksiniz.

İkinci prensip daireyi doldurmaktır.

Bir daire çizin, noktalarla numaralandırın ve eşit mesafelere yerleştirin. Ne kadar çok olursa, dönüşler o kadar sıkı bir şekilde birbirine uyar.

Daha sonra damla veya oval şeklinde desenler yaparsanız, bunları bir açı veya daire tasarımını kullanarak yapın.

Diyagramlar bu konuda yardımcı olacaktır.

İşte kalbi doldurmak için 2 seçenek.

Diyagramların izonit tekniğini kullanarak resimler oluşturmaya nasıl yardımcı olduğunu öğrendiğinizde ve basit elemanların nasıl gerçekleştirileceğini öğrendiğinizde pratik çalışmaya geçin. Kelebek resmi, bu muhteşem böceği yeniden yaratmanıza yardımcı olacak basit desenlerden oluşur.

Bu iplik boyama için ihtiyacınız olacak:

renkli karton;
bir kelebeğin görüntüsü;
biz;
yeşil ve sarı diş ipi iplikleri;
iğne;
ince bant;
makas.

Karton, kullanılan ipliklerin güzel duracağı renkte olmalıdır. Örneğin parlak ve açık renkler koyu renklerin üzerinde harika görünür.

Kelebeği kartonun üzerine yeniden çizin ve bir bız kullanarak eşit aralıklarla delikler açın. Kolaylık sağlamak için ipliğin doğru hareketi için segmentleri numaralandırabilirsiniz.

Üst kanatla başlayalım. İşte bunu nasıl tasarlıyoruz. İçten dışa doğru ipliklerin uçlarını bantla sabitliyoruz.

İkinci kanadı da aynı şekilde, birinciye göre simetrik olarak tasarlıyoruz. Olan bu.

Alt kısımlar farklı renkteki ipliklerden yapılacaktır.

Kelebeğin gövdesini ve antenini ipliklerle işaretlemek için bunları düz bir çizgide dikin ve geri dönün. İşin bu tarafta da düzgün görünmesi için arka tarafı beyaz bir kağıt veya kartonla kapatıyoruz.

Böyle bir kelebek, aşağıdaki örnekler gibi bir kartpostalın ön yüzü olabilir.

İzo-iplik desenleri kullanarak, kreasyonlarınızı vermek için büyüleyici bir köpek veya kalp, çiçekler yapabilirsiniz. Bu işlemeli eşyaları evinizde bırakabilirsiniz; evinize eşsiz bir görünüm katacaktır.

Taban olarak pürüzsüz karton veya kalın kağıt kullanın; bazen resimler için kadife karton kullanılır.
Çalışmak için bir baykuşa ihtiyacınız olacak, keskin ve kısa bir tane alın. Kartonun düzgün olması için önden arkaya doğru delikler açın.
Bir diyagram çizmek için basit, iyi bilenmiş sert bir kalem alın.
Büyük gözlü bir iğne kullanın, bu, ipliğin engellenmeden geçmesine izin verecektir.
Çalışma yüzeyine zarar vermemek için kartonun altına ahşap bir tahta veya kalın köpük plastik bir destek yerleştirin.
İplik gerginliğine dikkat edin. Çok sert çekerseniz karton tabanı yırtabilirsiniz. Çok zayıf bir dönüş ipliğin sarkmasına neden olur.
Tamamlanan iplik boyaması kalın kartona yapıştırılırsa yanlış taraf daha iyi görünecektir.
Isothread tekniği paneller, kartpostallar, resimler, kitap ayraçları ve kapaklar yapmak için kullanılır.

İplik resimleri

Bu malzemeden başka hangi panelleri yapabileceğinizi görün. İpliklerden ve çivilerden (delik yerine kullanılan) resimler bu şekilde yaratılır.

Taban, içine çivi çakılabilecek kontrplak veya benzeri bir malzeme olabilir. Tasarımın konturunun sınırları boyunca tutturulurlar ve izothread tekniği kullanılarak veya kaotik bir şekilde belirli bir sırayla iplikle sarılırlar.

Böyle bir iplik ve çivi resmi için ihtiyacınız olacak:

boyalı kontrplak;
çiviler;
çekiç;
parlak iplikler.

Küçük bir kontrplak tabakasının çevresine çivi çakın. İpliğin ucuna bir ilmek bağlayın, bunu ilk köşe çivisinin üzerine yerleştirin ve sıkın. İpliği ilgili çivinin üzerinden çapraz olarak geçirin. Daha sonra ilk köşeden itibaren yanındaki çiviye vidalayarak yerine geri koyun. İpliği çapraz olarak yönlendirin ve simetrik bir çiviye sabitleyin. Böylece yavaş yavaş saat yönünde hareket ederek işi bitirin.

Bir sonraki iplik ve tırnak boyama için şunları yapın:

koyu arka plana sahip sağlam bir taban;
beyaz iplikler;
çizim;
çiviler;
çekiç.

Seçilen tasarımı kalın bir tabana takın. Çivileri dış ve iç hatları boyunca çakın. Deseni sırayla dış veya iç çiviye sararak iplikle süsleyin.

Dış kontur boyunca sürülenlerden daha az kalp şeklinde çivi olduğundan, ipliği bir iç ve birkaç dış çiviye sarın.

Orantıyı korumak istemiyorsanız ipliği rastgele düzenleyin.

Bir sonraki çivi resminde iplik bir noktadan çıkıyor ve ardından sırayla kanatların dış hatlarına doğru koşuyor.

Ve işte rastgele sarılmış bir ip, güzel bir yazı, yani bir kalp yapmanıza nasıl yardımcı olacak. Bu tekniği kullanarak bir işaret yapabilir ve ondan çok tasarruf edebilirsiniz.

Ana sınıf, iş parçacıklarının da önemli bir rol oynadığı bir sonraki çalışmanın inceliklerini anlamanıza yardımcı olacaktır.

Bunun için çok az ihtiyacınız olacak:

karton;
çeşitli renklerde yün iplikleri;
kalem, makas;
fırçalamak;
zamk.

Hafif karton üzerine en sevdiğiniz karakteri, doğayı veya başka bir şeyi çizin. Tutkallı bir fırça kullanarak, tuvalin en büyük unsurlarından birinin (bu durumda kedi) dış hatlarını fırçalayın. İpliği buraya yerleştirin ve yapıştırın.

Farklı renkteki ipliklerle süslüyoruz ve bunları küçük ayrıntılara da yapıştırıyoruz: gözler, burun, ağız, yüz. Panelde çiçekler veya başka küçük öğeler varsa bunları da dokuma iplikle doldurun.

Artık daha büyük öğelere geçebilirsiniz - gövde, kuyruk ve sonunda resmin arka planına yapıştırın.

Kumaş boyama

Daha az güzel ve orijinal değiller. Özellikle tebeşirle çizdikleri kumaş resimleri çocuklarla birlikte yapılabilir. Bitmiş tuvallerden parçalanmayacak ve neden bu sırrı çok yakında öğreneceksiniz.

Sanatsal yaratım için ihtiyacınız olan:

pamuklu kumaş parçaları;
renkli boya kalemleri;
Tas;
nişasta suyu;
kızartma tavası veya geniş tabak;
folyo.

Pamuklu kumaştan dikdörtgen veya başka şekillerde parçalar kesebilirsiniz. Boya kalemlerinin renkleri ne kadar parlak olursa resim o kadar renkli olur.

Parçacıkları bir kaseye yerleştirin. Nişastayı 1:3 oranında suyla seyreltin, bu sıvıyı kumaş parçalarının üzerine dökün, iyice solüsyona batırın.

Kapağı sıkın ve bir tabak veya tava üzerinde düz bir yüzeye yerleştirin. Tebeşirle bir tasarım çizin.

Diğer tuvalleri de aynı şekilde dekore edin. Artık kumaş resimlerini folyo üzerine yerleştirmeniz, bunu kendiniz yapmanız veya çocuklara emanet etmeniz gerekiyor. Sonuçta, yeni bir yaratıcılık türü hakkında bilgi edinmek ve onu denemekle çok ilgilenecekler.

İşte bu kadar, panelleri çerçeveleyip duvara asabilirsiniz. Nişasta çözeltisi tebeşiri sabitledi ve düşmedi. Hazır çerçeveleriniz yoksa ahşap dondurma çubuklarından PVA kullanarak bunları birbirine yapıştırın. Nakış için kullanılan yuvarlak halkalar bile kullanılacaktır.

Islak kumaşın güzelce örtülme özelliğini kullanarak başka nasıl resimler oluşturabileceğinizi burada bulabilirsiniz. Bu sanat eseri için ihtiyacınız olacak:

kontrplak veya sunta;
ince düz pamuklu kumaş;
gazeteler;
su;
un.

Küçük bir tencereye yarım bardak unu dökün, 200 ml su dökün, çırpma teli ile iyice karıştırın. Karışımı ateşe verin. Aynı mutfak aletiyle ara sıra karıştırarak kaynatın. Ateşten alın, soğutun.

Macunu elinizle alarak kumaşı yayın, kumaş yüzeyine sürün. Bu tarafı kontrplak üzerine yerleştirin.

Kumaşın her tarafı suntadan 5-8 cm daha geniş olmalıdır. Sonuçta onu örteceğiz ve küçülecek.

Kumaşı örtmeye başlıyoruz. Resmi yaklaşık 2 parçaya bölün. Üstteki pürüzsüz olacak, burada gökyüzünü ve güneşi tasvir edeceksiniz. Ortaya çıkan görüntülerin dağlar, su, kıyı, ağaçlar olması için alttakini örtüyoruz.
Gökyüzünün olacağı yerde, kumaşın altında hava kabarcığı kalmayacak şekilde yüzeyin pürüzsüz olması için kumaşı avuç içlerinizle dikkatlice hizalayın.
Resmin rölyef kısmı için kumaşı çeşitli şekil ve boyutlarda kıvrımlarla süsleyin.
Büyük bir kaya gibi göze çarpan bir özelliği işaretlemek istiyorsanız gazete kullanın. Un tutkalıyla nemlendirin ve ihtiyaç duyulan yere tuvalin altına yerleştirin.
Küçük parçaları hemen ıslak bir bezin üzerine yapıştırın.
Bitmiş kumaş boyaması yaklaşık 10-12 saat kurutulur.
Panele bir çizim uygulamak istiyorsanız, bunu tuval tamamen kuruduğunda yapın. Bu şunlar olabilir: bir kilise, bir ev, bir ağaç, bir hayvan, bir insan vb.).
Kiliseyi boyadıktan ve kubbelerini tutkalla kapladıktan sonra, kumaş resminin bu kısmına kendi ellerinizle darı serpin. Kiliseyi guaj veya akrilik sprey boyalarla boyuyoruz.
Gökyüzünü ve suyu mavi boyayla boyayın. Kıyı sarıdır.
Yosunu yeşil boyayla kaplayın ve kurumasını bekleyin. Tuvalin kendisi iyice kuruyana kadar bekleyin. Ancak bundan sonra yosunu ağaçların tepesine ve yerdeki bitki örtüsü yerine yapıştırın.
Bunun için ısı tabancası veya Titan veya Dragon tutkalı kullanmak iyidir.

Kumaştan resim yapmak, önce kanatları kendi ellerinizle kesip sonra yerine yerleştirmek de güzel.

Bu kullanım için:

kumaş parçaları;
İş Parçacığı;
zamk;
saç örgüsü;
Parıltı;
kalem;
kalın karton.

Şu talimatları izleyin:

Önce kartonun üzerine kurşun kalemle geleceğin resmini çizin. Bitkilerle dolu bir vazo olsun.
Arka planı düz veya dalgalı yerleştirerek çeşitli renkteki örgülerle doldurun.
Çiçekleri aynı şablonu kullanarak ama aynı zamanda farklı kumaşlar kullanarak kesin: açık mavi, koyu mavi, mor. Parıltıyı çekirdeklere yapıştırın.
Kanvasın üzerine bir vazo yapıştırın ve üstüne çiçekler ekleyin, bunları birkaç parçaya ayırın ve yeşil yapraklarla süsleyin.
Kumaş kuruduktan sonra tablo çerçevelenip duvara asılabilir.

Sarı, turuncu, bordo, lila lekelerini birleştirerek bir ağ oluşturun. Parçaları beyaz bantla ayrılmıştır. Panelin ortasına renkli bir kelebek, yan tarafına ise bir yaprak yapıştırın.

Patchwork tekniğini kullanarak daha birçok kumaş resmi oluşturabilirsiniz. Uçuş konusunda ilham almak için ilginç videoları izleyin:

Biraz tarih:
Isothread, kökleri İngiltere'nin halk ustalarına dayanan özgün bir dekoratif ve uygulamalı sanat türüdür.
İngiliz dokumacılar iplik dokumanın özel bir yolunu buldular. Tahtalara çivi çaktılar ve belirli bir sırayla üzerlerine ip çektiler. Sonuç, evi dekore etmek için kullanılan ajur dantel ürünleriydi.
Şu anda izothread sanatı, ürünlerin ve ev eşyalarının dekorasyonunda, iç dekorasyonda, hediyelik eşya ve hediyelik eşya yapımında yaygın olarak kullanılmaktadır.

Isothread teknolojisi:
Isothread gerçekleştirme tekniği basit ve her yaştan insan için erişilebilirdir. Bu konuda uzmanlaşmak için iki temel tekniği bilmek yeterlidir:
- köşe doldurma;
- daireyi doldurmak.
Ve sonra - FANTAZİYE GİT! Sadece iki tekniği + hayal gücünü birleştirerek harika işler elde ediyoruz!

İş için gerekli araçlar:
* karton
* farklı renkteki iplikler (dikiş, diş ipi, iris), (Şahsen ben renkli, parlak, neredeyse "zehirli" olmalarını seviyorum!

* iğne
* bız (elimde olmadığı için pusulanın ucunu kullandım, o da işe yarayacak)
* makas
* pusula
* cetvel

Köşe Doldurma:
* kartonun ters tarafına herhangi bir açı çizin
* açının her kenarını çift sayıda eşit parçaya bölün
* ortaya çıkan noktaları tepe noktasından başlayarak numaralandırın. Açının tepe noktası “O” noktası ile işaretlenmiştir.
* üst (“O”) hariç tüm noktalara iğne veya bız ile delikler açın
* iğneye iplik geçirin
* köşeyi önerilen şemaya göre doldurun

Çemberin doldurulması:
*bir daire çiz
*daireyi eşit sayıda eşit parçaya bölün
*elde edilen tüm noktalarda delikler açın
*iğneye iplik geçirin ve daireyi şemaya göre doldurun

a B C- ön taraf

G- yanlış taraf

İşte bazı örnek şablonlar:

Ve bitmiş çalışma şöyle görünüyor:

Yeni başlayanlar için adım adım sayı çiçekleri içeren Isothread şemaları

gerçek şaheserler yaratmanıza olanak tanır. Ustalaşmak o kadar kolaydır ki, her acemi iğne kadını bile yakında güzel kartpostallar, natürmortlar, süs eşyaları ve hatta portreler işleme konusunda ustalaşabilecektir. Bu anı yakınlaştırmak için bu tekniği kullanarak güzel çiçekler yaratmayı öğrenmelisiniz.

Gerekli ekipman

İzo-işleme tekniğiyle çalışmak için aşağıdaki "malzemeleri" hazırlamanız gerekecektir:

Taban (kadife karton veya kağıt kullanıldığı varsayılmaktadır);

Bir emniyet pimi (acemi zanaatkar kadınların bir baykuşla "silahlanmaları" tavsiye edilir);

Dikiş iplikleri (herhangi biri);

Eskimo;

Köpük plastik (astar için).

Temel Kurallar

Seçtiğiniz sayıların yer aldığı desen, güzel çiçekler yapmanıza yardımcı olacak ve yeni başlayanlar için ana sınıfımızın sunduğu ipuçlarını da verecektir. Bir açının ve bir dairenin nasıl çözüldüğünü zaten biliyorsanız, o zaman aşağıdaki gibi hareket etmeniz gerekecektir:

Efekti artırma İzo-işleme tekniğiyle çalışmaya başladığınızda, bunun gerçekten lüks ürünler yaratmak için başka hiçbir şeye benzemeyen mükemmel olduğunu kısa sürede göreceksiniz. Başlangıçta elinizde karmaşık desenler varsa, dekoratif efektleri geliştirmek için size söylediği gibi hareket edin. Aksi takdirde yeni başlayanlar için ana sınıfımız size yardımcı olacaktır.
Aşağıdaki manipülasyonları yapmanız gerekir:

Şemalar her aşamayı her zaman Romen rakamlarıyla gösterir.
Petal detaylandırma
İzo-iplik tekniği kullanılarak işlenen bir çiçek yaprağı, bir ovalin eksik dikişi gibi işlenmelidir. Aşağıdaki önerilere uymalısınız:

iş, işlemeli elemanın keskin ucundan başlamalıdır;
iş burada bitmeli;
işlemeli elemanın tabanına temas eden çizgiye eşit 2 nokta arasındaki mesafeyi seçin.

Tatil için çiçekler işliyoruz

İzotin tekniğini kullanarak narin papatya, unutma beni ve peygamber çiçeklerini işlemeye ne dersiniz? Size uygun şemaları seçin ve cesurca hareket edin!
Papatya
Isothread tekniğini kullanarak bir papatya çiçeği yapmak için aşağıdaki manipülasyonları yapmanız gerekecektir:

birkaç yaprağı işleyin;
ortaya çıkan çiçeklerin her birinin ortasına güzel bir boncuk dikin;
tomurcukları geliştirin (şemalar size bunun tam olarak nasıl yapılacağını anlatacaktır);
Yaprakları ve sapları aynı şekilde işleyin.

Unutma Şu adımları izleyerek iç mekanınızı süsleyecek güzel ve zarif bir unutma beni elde edebilirsiniz:

çiçekleri işlemek;
yaprakları dikkatlice inceleyin (şemalarda gösterildiği gibi);
sapları birden üçe kadar adımlarla çizin.

peygamber çiçeği
Evinizde saflığın, hassasiyetin ve kutsallığın sembolü olan bir çiçeğe sahip olmak ister misiniz? Daha sonra daha fazla gecikmeden peygamber çiçeğini işlemeye başlayın. Bu kır çiçeği, iç mekana mükemmel uyum sağlayacak veya sevilen biri için mükemmel bir hediye olacaktır. Ve aşağıdakileri yapmanız gerekecek:

çiçeğin çekirdeğini hesaplayın (1'den 10'a kadar olan adımlar);
kontur boyunca dikkatlice bir boncuk dikin;
bir bitkinin yapraklarını tasvir edin;
yaprakların üzerinde çalışın (birden sekize kadar olan adımlar);
sapları nakışlayın (birden üçe kadar adımlar);
kalan unsurları tamamlayın.

İş hazır!

Çalışmanızın mükemmel olduğundan emin olmak için aşağıdaki ipuçlarını takip etmeye çalışın:

Köşeyi doldurduğunuzda, nakışın "yüzünde" ipliklerin elemanın bir tarafından diğerine çekildiğinden emin olun (yanlış tarafta dikişler çizgi şeklinde düzenlenmiştir);

Yanlış tarafta dairenin konturu tam olarak tekrarlanmalıdır;

İpliği uzatmanız gerekiyorsa, yanlış tarafa sabitleyerek yenisini güvenle takabilirsiniz;

Dolaşmayı önlemek için ipliği kısa ölçmeyin.

Nihayet
Çiçekli bitmiş resim bir karton kağıda yapıştırılabilir. Dilerseniz çerçeve yapıp ardından hediye edebilir veya duvara asabilirsiniz.