Oblicza Belmesa: najbardziej tajemnicze zjawisko XX wieku. Dom, w którym pojawiają się twarze Twarze Belmesa: największa tajemnica paranormalna XX wieku

Jako dzieci wszyscy słyszeliśmy przerażające historie o tym, jak na suficie lub ścianie pewnego pokoju pojawiła się krwawa plama i niezależnie od tego, jak bardzo nie została zamalowana, pojawiła się ponownie. Zamiast krwawej plamy może pojawić się straszna twarz, czarna postać itp. Nie zmieniło to istoty rzeczy: obraz został zamalowany niemal toną farby, a mimo to był prześwitujący.

Jednakże horrory dla dzieci to horrory dla dzieci, odrębny obszar miejskich legend, ale taki przypadek faktycznie miał miejsce.

Po raz pierwszy zaczęto o nim mówić w 1971 roku, kiedy w domu jednej z prostych hiszpańskich rodzin w hiszpańskiej wiosce Belmes de la Moraleda(adres: Street Real 5, Belmez de la Moraleda, Jaen, Hiszpania) zaczęły się dziać tajemnicze zdarzenia: na kafelkach na podłodze i ścianach domu zaczęły pojawiać się kontury twarzy ludzi.

Wszystko zaczęło się, gdy w sierpniu wspomnianego roku właściciel domu Marii Gomez Pereiry Kiedyś zauważyłem na podłodze własnej kuchni, na płycie cementowej pod kominkiem, zarys kobiecej twarzy.

To całkiem naturalne, że to zjawisko wywołało w niej strach i obrzydzenie. Próbowała zetrzeć ten obraz. Nie wyszło. Następnie Maria poprosiła męża, aby pokrył tę część podłogi cementem, co mu się udało, umieszczając nowy cement o grubości cala w wadliwym miejscu.

Jednak to nie pomogło, twarz pojawiła się ponownie. Wtedy nieszczęsna kobieta ponownie zwróciła się do męża – tym razem z prośbą o wymianę części podłogi. Przestraszeni mąż i syn usunęli stary beton i wypełnili podłogę nową zaprawą cementową, ale po chwili twarz pojawiła się ponownie.

Co więcej, wkrótce na ścianach i w innych miejscach na podłodze zaczęły pojawiać się inne ludzkie twarze o dość wyraźnych zarysach.

Rodzina nie wiedziała już, co robić, i zwróciła się do burmistrza Belmes de la Moraleda. Po ich historii burmistrz zalecił im, aby następnym razem nie dotykali twarzy, lecz zostawili ją do przestudiowania.

Bardzo szybko informacja o tajemniczych osobach rozeszła się daleko poza Belmes de la Moraleda i przyciągnęła uwagę wielu sceptyków i mistyków: niektórzy uważali to za zręczny trik, inni postrzegali to jako potwierdzenie istnienia innych bytów, czyli duchów.

Historia ta zyskiwała coraz szerszy rozgłos, a wraz z nią pojawiła się ogromna liczba wersji wyjaśniających wygląd osób. Po wsi rozeszła się fala plotek, że dom stoi w miejscu, gdzie kiedyś znajdował się stary cmentarz.

Wykopaliska prowadzone pod domami nr 3 i 5 przy ulicy Real w Belmes oraz badania wykazały, że przed pojawieniem się domów w tym miejscu w XIV wieku. faktycznie znajdował się tu kościół i przylegający do niego cmentarz. Kościół i część cmentarza przeniesiono w inne miejsce w 1838 r. przed budową domów. Pozostałą część cmentarza przeniesiono dopiero na krótko przed wydarzeniami, tuż przed pojawieniem się pierwszych osób.

Historia ta zyskała wsparcie lokalnych mediów – gazety i telewizja z zainteresowaniem zareagowały na to zjawisko. Tymczasem na ścianach i podłodze domu nadal pojawiały się obrazy – twarze mężczyzn, dzieci i kobiet…

Po krótkim czasie do wsi zaczęły przybywać tłumy ciekawskich ludzi i turystów, aby na własne oczy zobaczyć cuda.

Co więcej, wyłaniające się twarze można było sfotografować – w przeciwieństwie do innych licznych cudów, które znane były jedynie z relacji naocznych świadków. Zjawisko nazwano „Twarze Belmesa”.

Naturalnie „Twarze Belmesa” wzbudziły duże zainteresowanie badaczy nieznanego, parapsychologów i innych specjalistów z „dziedzin pokrewnych”. Niektórzy parapsycholodzy uznali to wydarzenie za jedno z najważniejszych zjawisk paranormalnych XX wieku.

Dlatego niemiecki parapsycholog Hans Bender uważa, że ​​wioska Belmes jest miejscem narodzin „najbardziej niezwykłego zjawiska paranormalnego w Europie”. Niektórzy uznali to za sprytne fałszerstwo. Na przykład Maria Gomez sama rysuje te twarze.

Co zrobili sceptycy? Na początku lat 90. próbowali zamazać obrazy środkami czyszczącymi, zbadali materiał pod kątem obecności substancji barwiących, ale nie znaleźli żadnego haczyka: twarze nie były pomalowane!

Każdy, kto odwiedził to miejsce, zmuszony był zgodzić się, że zjawiska tego nie da się logicznie wytłumaczyć, a jego autentyczność jest godna zaufania.

W latach 1991 i 1994 ksiądz José Maria Pilon zlecił dwie analizy chemiczne powstających obrazów. I znowu nie znaleziono śladów barwników. Przeprowadzili nawet eksperyment: kuchnię w nieszczęsnym domu zamknięto przed notariuszem, co uniemożliwiło nikomu wejście do lokalu.

Trzy miesiące później plombę usunięto przed kamerami niemieckich ekip telewizyjnych zaproszonych przez badacza Hansa Bendera. Zarejestrowano jedną nową twarz, a dwa pozostałe zdjęcia obrócono o 180 stopni. Eksperyment został zarejestrowany w kancelarii notarialnej miasta Huelva pod numerami 462 i 667 za rok 1994.

Dodatkowo badacze zjawisk paranormalnych zostawiali w domu na noc włączone magnetofony, a analiza dokonanych nagrań pozwala stwierdzić obecność dźwięków przypominających urywki wypowiedzi wypowiadanych szeptem.

Pod warunkiem, że w domu nie było nikogo dla czystości eksperymentów, szept ten można uznać za przejaw innego świata. Tak przynajmniej uważają badacze.

Jednak zwolennicy materialistycznego podejścia do wyjaśniania wszystkich tajemnic wszechświata kontynuowali ataki na panią domu. Argumentowali, że skoro napływ turystów i badaczy do wioski nie wysycha, a zatem zapewnia mieszkańcom znaczny wzrost ich dochodu podstawowego, to „Faces of Belmes” to nic innego jak chwyt PR mający na celu przyciągnięcie turystów.

Musieliśmy zaangażować ekspertów chemicznych. Naukowcy na podstawie skomplikowanych analiz chemicznych odkryli, jak z naukowego punktu widzenia twarze te mogły zostać narysowane przez ludzkie ręce. Okazało się, że co najmniej trzy związki chemiczne są w stanie stworzyć efekt podobny do twarzy Belmesa.

Ale do tego konieczne było: a) zagubienie tych skomplikowanych powiązań w tej wiosce na obrzeżach Europy oraz b) Maria Gomez, prosta wieśniaczka, musiała wiedzieć o ich istnieniu i ich możliwościach.

I trzeba było też umieć rysować! Ponieważ twarze, choć nie zawsze wyraźne, były prawie zawsze prawidłowe anatomicznie, czasem nawet nie z przodu, ale w trzech czwartych.

Co więcej, z różnorodnymi emocjami wyraźnie wyrażonymi na obrazie. Maria Gomez nie umiała rysować. Jej syn i mąż także. Nawiasem mówiąc, w momencie pierwszego pojawienia się twarzy Maria Gomez miała 52 lata. Szanowny Panie, zgodzi się pan, że jest to wiek, w którym można rozpoczynać wszelkiego rodzaju mistyfikację...

Jeden z badaczy postawił hipotezę, że mogą to być freski wykonane z jakiejś bezbarwnej substancji, która po zmieszaniu z wapnem z płyt pojawiła się po pewnym czasie, jak to się dzieje w przypadku bezbarwnego atramentu.

O paranormalnym pochodzeniu twarzy świadczy także fakt, że twarze pojawiały się na krótki czas, a następnie znikały. Gdyby powstały przy użyciu odczynników utleniających (kwasów), z którymi cement wszedłby w aktywny proces (bo prawie wszystkie rodzaje cementu są alkaliczne), to obrazy pozostałyby, jeśli nie na zawsze, to na bardzo długo.

W efekcie społeczeństwo podzieliło się na dwa obozy. Niektórzy uważali, że winę za to ponosi mistycyzm, inni twierdzili, że mają do czynienia ze zręcznym oszustwem. Czy tłumy turystów przynoszą dochód wsi? Przynoszą to. Oznacza to, że wszystko to rozpoczęło się właśnie w celach komercyjnych.

Argument ten jest raczej słaby... Zjawisko może przyciągnąć uwagę, ale może nie. A jeśli weźmiemy pod uwagę, że dom Marii-Gomez dosłownie stał się pasażem, że w imię eksperymentów trzeba było się gdzieś przenieść ze względu na wielomiesięczne eksperymenty, to dość trudno sobie wyobrazić rodzinę, która dobrowolnie poświęciłaby się własnego spokoju w imię niezrozumiałej i dwuznacznej sławy.

A rodzina nie miała spokoju ani w dzień, ani w nocy! Albo turyści, albo gapie, albo badania... Podczas jednego z nich spod domu wykopano ludzkie ciało. Ogłoszono, że teraz wszystko się zatrzyma. Jednak twarze nadal się pojawiały.

Pojawiały się przez ponad trzydzieści lat. W 2004 roku w wieku 85 lat zmarła Maria Gomez. Słynny parapsycholog Pedro Amoros próbował znaleźć dowody na pojawienie się nowych twarzy w domu Marii.

Według niektórych źródeł nadal się pojawiają, według innych po śmierci Marie-Gomez cudowne zjawiska ustały. Jednak nowa fala zjawiska zwanego „Faces of Belmes” ogarnęła świat. Prasa kpiła z parapsychologa, twierdząc, że twarze Belmesa zostały stworzone przez łowców duchów, a także przez samorząd wioski.

Na przykład hiszpańskie media, a mianowicie hiszpańska gazeta El Mundo, opublikowały artykuł Nowe twarze Belmez sfałszowane przez „Pogromców duchów” i władze miejskie (Nowe twarze Belmez. Kłamstwa „Pogromców duchów” i władz miejskich). Już z tytułu wynika, o czym jest artykuł.

Wtedy zaczęły krążyć pogłoski o synu Marii, Diego Pereirze, jako o autorze wszystkich tajemniczych „obrazów” znajdujących się w domu. Ułatwiła to publikacja w 2007 roku książki Los Caras de Belmez („Twarze Belmeza”), w której autorzy – dziennikarz Javier Cavaniles i badacz Francisco Manes – obalają wszelki mistycyzm związany z twarzami Belmeza. Cavaniles i Manes twierdzą, że autorstwo rysunków należy do syna Marii Gomez.

Doszli do tego wniosku na podstawie samej historii pojawienia się rysunków i ich badań. Jak można wyciągnąć taki wniosek z historii wyglądu i analizy rysunków, pozostaje, że tak powiem, za kulisami. Co więcej, jeśli weźmiemy pod uwagę wszystkie przeprowadzone eksperymenty, w tym kuchnię zamkniętą na trzy miesiące, w której mimo wszystko pojawiły się nowe obrazy, a stare uległy przekształceniu.

Głównym argumentem autorów książki jest to, że po śmierci Marii-Gómez nie ukazały się już żadne obrazy. Znaczy co? Oznacza to, że to wszystko jest dziełem jej syna. Cóż, kto jeszcze? Nie ma nikogo innego! A co jeśli nie potrafi rysować? A co, jeśli obrazy pojawią się w zamkniętej kuchni? A co by było, gdyby magnetofon nagrał jakieś głosy w zupełnie pustym pokoju?

Faktem jednak jest, że po śmierci Marii-Gómez twarze już się nie pojawiały. Jeśli abstrahujemy od pragnienia oficjalnej nauki, aby we wszystkim i wszędzie szukać materialistycznych wyjaśnień i w każdym cudzie widzieć jedynie oszustwo, to warto rozważyć inną opcję: Maria Gomez mogłaby być nieświadomym medium. Ze względu na specyficzne cechy jej osobowości (lub ciała) może być katalizatorem pewnych procesów, dla których współczesna nauka nie ma wyjaśnienia.

Z tego samego obszaru pojawienie się figur geometrycznych na polach, woda lub ogień w pomieszczeniu, jeśli znajduje się w nim osoba, powodują (zwykle nieświadomie) te procesy. Z tego samego obszaru pochodzi zjawisko poltergeista, gdy przedmioty nagle zaczynają się poruszać lub latać, trzaskają drzwi mebli, na ścianach pojawiają się rysunki itp.

Naukowcy badający poltergeisty doszli do wniosku, że przyczyną tych zjawisk jest zwykle jeden z członków rodziny. Powtarzamy – nieświadomie.

Całkiem możliwe, że Maria Gomez była osobą, dzięki której inny świat (nieziemski, równoległy – nazwij go jak chcesz) w jakiś sposób zamanifestował się w naszym świecie i pozostawił nam pewne przesłania. A deklarowanie wszystkiego jako oszustwa i fałszerstwa jest tak proste, jak obieranie gruszek!

La douleur passe, la beauté reste c) Pierre-Auguste Renoir

Twarze w Belmes lub twarze Belmesa są możliwym zjawiskiem paranormalnym. W domu przy Street Real 5, Bélmez de la Moraleda, Jaén, Hiszpania w 1971 roku miały miejsce dziwne zdarzenia: na podłodze i ścianach zaczęły pojawiać się obrazy twarzy. To był główny powód napływu turystów do Belmes. Niektórzy parapsycholodzy uznali to wydarzenie za jedno z najważniejszych zjawisk paranormalnych XX wieku. Niektórzy uznali to za sprytne fałszerstwo.
Maria Gomez Comara stwierdziła, że ​​pewnego dnia na podłodze w jej kuchni pojawiła się twarz kobiety. Zjawisko to wywołało strach i obrzydzenie u właścicielki, dlatego próbowała się go pozbyć. Mój mąż i syn usunęli stary beton i wypełnili podłogę nową zaprawą cementową. Jednak po pewnym czasie twarz pojawiła się ponownie. Po wsi rozeszła się wieść, że dom stał na terenie starego cmentarza. Historia ta zyskała wsparcie lokalnych mediów – gazety i telewizja z zainteresowaniem zareagowały na to zjawisko. Tymczasem w domu nadal pojawiały się obrazy: twarze mężczyzn, dzieci i kobiet, na ścianach i podłodze. Po chwili w domu zaczęły gromadzić się całe tłumy ciekawskich ludzi i turystów, aby na własne oczy zobaczyć ten „cud”.
Hiszpański profesor i parapsycholog German de Argumosa uważał, że została ona wytworzona przez energię psychiczną mieszkanki domu, Marii Gomez Camary, w interakcji z tłuszczem i dymem z kuchni. Naoczni świadkowie zauważyli, że twarze przygasły, gdy Maria była w szpitalu, ale pojawiły się ponownie, gdy wróciła do domu.
Do tej pory w pokojach Marii Gomez mieszka prawie tysiąc twarzy. Część z nich zniknęła, inne zmieniły kształt i rozmiar, zamieniając się w krzyże, twarze zwierząt i nagie torsy kobiet. Część przemian uwieczniają fotografie wykonane w 1989 r. przez komisję Stowarzyszenia Parapsychologicznego w Puerto Real (Kadyks) i grupę parapsychologów pod przewodnictwem jezuity José Marii Pilona w 1990 r. Analiza chemiczna nie wykazała żadnych śladów farby.
Za każdym razem pojawiają się z innym wyrazem twarzy. Dziwne jest to, że twarze pozostają w domu tylko przez krótki czas, a potem znikają. Przeprowadzono badania, co powoduje ten efekt. Podczas jednego z nich spod domu wydobyto ludzkie ciało, ale nadal pojawiały się twarze.
Jednak nie wszyscy byli tak samo entuzjastycznie nastawieni do tej wiadomości; niektórzy mówili raczej o korzyściach finansowych niż o mistycznym incydencie. Napływ turystów przyniósł ogromne pieniądze do domu z jego twarzami i samorządu. Oczywiście sceptycy poddawali to „zjawisko” najróżniejszym testom. Naukowcy próbowali zidentyfikować zmiany w strukturze powierzchni, na której pojawiły się twarze, przeprowadzono różne badania chemiczne. Rezultat był taki: mając odczynniki utleniające (kwas) lub niektóre rodzaje środków czyszczących, można łatwo stworzyć te same obrazy twarzy, ponieważ prawie wszystkie rodzaje cementu mają charakter zasadowy. Ogólnie rzecz biorąc, hipotez z możliwymi opcjami falsyfikacji było całkiem sporo. Podzielono więc ludzi na dwa obozy: sceptycznych, przekonanych o zafałszowaniu i ludzi, którzy wszystko uznawali za prawdę, przekonanych o mistycznym pochodzeniu osób.
Maria Gomez zmarła w 2004 roku w wieku 85 lat. Po jej śmierci niejaki Pedro Amorós próbował „otworzyć” nową falę zainteresowania „twarzami Belmez”, opowiadając o nowych twarzach i przyciągając turystów. Wkrótce jednak hiszpańskie media, a mianowicie gazeta El Mundo, opublikowały artykuł „Nowe twarze Belmez sfałszowane przez „Pogromców Duchów” i władze miejskie”. (Nowe twarze loży Belmes od Ghostbusters i władz miejskich). Co więcej, krążyły pogłoski, że syn Marii, Diego Pereira, jest autorem wszystkich tajemniczych „obrazów” w domu. Ułatwiła to publikacja książki: „Los Caras de Bélmez”, w której autor obala wszelki mistycyzm związany z twarzami Belmeza.

Kiedy w 1971 roku Maria Gomez Pereira, mieszkanka maleńkiego hiszpańskiego miasteczka Belmes, odkryła na podłodze w kuchni plamę o dziwnym kształcie, nie miała pojęcia, co to będzie oznaczać dla jej rodziny. I chyba nie przypuszczałem, że pewnego dnia to miejsce zostanie nazwane przypadkiem „aktywności paranormalnej” XX wieku.

Na początku plama pozostała tylko plamą. Nieprzyjemne, ale nic wielkiego. Jest mało prawdopodobne, aby Maria zwróciła na to jakąkolwiek uwagę - zwykła pleśń. Ale wkrótce plama zaczęła się zmieniać i po zakończeniu transformacji nabrała wyraźnych zarysów ludzkiej twarzy.

To przeraziło Marię. Wzięła szmatkę i bezskutecznie próbowała wytrzeć plamę z kuchennej podłogi. Dołączyli do niej mąż Juan i syn Miguel. Zdając sobie sprawę z daremności swoich prób, Juan uciekł się do ostatniej metody. Za pomocą kilofa po prostu usunął część podłogi, na której znajdowała się plama, i zacementował obszar.

Wszyscy odetchnęli z ulgą. Życie wróciło do normy. Ale nie na długo. Ponieważ kilka tygodni później twarz pojawiła się ponownie. W tym samym miejscu.

Choć Maria marzyła jedynie o pozbyciu się obsesyjnej twarzy na podłodze swojej kuchni, dziwne zjawisko wzbudziło ciekawość wśród innych mieszkańców miasta. Plotka rozeszła się szybko po małym miasteczku i wkrótce cała historia dotarła do samego burmistrza. Głowa Belmesa nalegała, aby zbadać to zjawisko i aby w żadnym wypadku nie niszczyć twarzy. Rodzina zgodziła się z władzami miasta i pozwoliła im zrobić, co uznają za stosowne.

Po długich dyskusjach zdecydowano się podnieść podłogę w kuchni i zobaczyć, co leży pod spodem.
Na głębokości prawie trzech metrów kopacze znaleźli szkielety. Najbardziej przerażające jest to, że niektórym z nich brakowało czaszek.

Zanim szkielety pochowano na cmentarzu katolickim, przekazano je naukowcom, którzy doszli do wniosku, że kości mają co najmniej 700 lat.

Oblicza Belmesa: największa tajemnica paranormalna XX wieku

Hiszpańska wioska Belmes de la Moraleda jest miejscem narodzin „najbardziej niezwykłego zjawiska paranormalnego w Europie” – twierdzi niemiecki parapsycholog Hans Bender. W 1971 roku w domu jednej z prostych hiszpańskich rodzin w Belmes zaczęły dziać się tajemnicze wydarzenia: na kafelkach na podłodze i ścianach domu zaczęły pojawiać się kontury twarzy ludzi.

Jako dzieci wszyscy słyszeliśmy przerażające historie o tym, jak na suficie pokoju pojawiła się krwawa plama i niezależnie od tego, jak bardzo nie została zamalowana, pojawiła się ponownie. Trudno zrozumieć, czy ten horror dla dzieci stał się podstawą mistyfikacji w hiszpańskiej wiosce, czy wręcz przeciwnie, historia z twarzami Belmes w Hiszpanii była podstawą horroru dla dzieci, ale według naocznych świadków wszystko stało się prawie tak samo.

Wszystko zaczęło się, gdy właścicielka domu, Maria Gomez Comara, pewnego dnia zauważyła zarys twarzy kobiety na podłodze swojej kuchni, co wywołało u niej strach. Maria poprosiła męża o wymianę części podłogi, ale to nie pomogło i po chwili twarz pojawiła się ponownie. Co więcej, wkrótce na ścianach i podłodze zaczęły pojawiać się inne ludzkie twarze o dość wyraźnych zarysach.

Bardzo szybko informacja o tajemniczych osobach rozeszła się daleko poza wieś i przyciągnęła uwagę wielu sceptyków i mistyków: niektórzy uważali to za zręczny trik, inni postrzegali to jako potwierdzenie istnienia innych bytów, czyli duchów. Wykopaliska i badania wykazały, że przed pojawieniem się w tym miejscu domów w XIX wieku znajdował się tu kościół z przyległym cmentarzem, który następnie przeniesiono w inne miejsce. Pozostałą część cmentarza przeniesiono dopiero w 1971 roku, tuż przed pojawieniem się ludzi.

Sceptycy robili wszystko, co mogli: na początku lat 90. próbowali wymazać obrazy środkami czyszczącymi, sprawdzali materiał pod kątem obecności barwników, ale nie udało im się znaleźć żadnego triku. Każdy, kto odwiedził to miejsce, musiał zgodzić się z tym, że zjawiska tego nie da się logicznie wytłumaczyć, a jego autentyczność jest godna zaufania.

Jednak napływ turystów i badaczy do wioski nie ustał, co przyniosło mieszkańcom znaczny wzrost ich dochodów podstawowych, a wielu nadal uważało Twarze Belmes za nic innego jak chwyt PR mający na celu przyciągnięcie turystów.

Wkrótce skomplikowane analizy chemiczne pozwoliły odkryć, w jaki sposób z naukowego punktu widzenia twarze te mogły zostać narysowane przez ludzkie ręce. Okazało się, że co najmniej trzy związki chemiczne są w stanie stworzyć efekt podobny do twarzy Belmesa.

Nowe twarze Belmes

Maria Gomez, która prawdopodobnie stworzyła twarze na ścianach, zmarła w 2004 roku w wieku 85 lat. Słynny parapsycholog Pedro Amoros próbował znaleźć dowody na pojawienie się nowych twarzy w domu Marii. W ten sposób nowa fala twarzy Belmesa ogarnęła świat. Prasa kpiła z parapsychologa, sugerując, że twarze Belmesa zostały stworzone przez łowców duchów, a także przez samorząd wioski.

W 2007 roku dziennikarz Javier Cavaniles i badacz Francisco Manes opublikowali książkę Las Caras de Belmez(„Twarze Belmesa”), gdzie szczegółowo opisali historię pojawienia się i opracowania rysunków i doszli do wniosku, że autorstwo rysunków należy do Diego Pereiry, syna Marii Gomez.

74 lata temu Michaił Bułhakow dokonał ostatniej zmiany w swojej wielkiej powieści „Mistrz i Małgorzata”, z interpretacją której badacze wciąż borykają się. Na cześć tego wydarzenia oferujemy siedem kluczy do zrozumienia tego nieśmiertelnego dzieła.

7 kluczy do powieści „Mistrz i Małgorzata”

1. Literacka mistyfikacja
Dlaczego słynna powieść Bułhakowa nosi tytuł „Mistrz i Małgorzata” i o czym tak naprawdę jest ta książka? Wiadomo, że idea stworzenia narodziła się u autora po fascynacji niemieckim mistycyzmem XIX wieku: legendami o diable, demonologią żydowską i chrześcijańską, traktatami o Bogu – to wszystko jest obecne w dziele. Najważniejszymi źródłami, z których korzystał autor, były dzieła „Historia stosunków między człowiekiem a diabłem” Michaiła Orłowa oraz książka Amfiteatrowa „Diabeł w życiu codziennym, legendzie i literaturze średniowiecza”. Jak wiadomo, Mistrz i Małgorzata doczekała się kilku wydań. Mówią, że pierwsza, nad którą autor pracował w latach 1928-29, nie miała nic wspólnego ani z Mistrzem, ani z Małgorzatą i nosiła tytuł „Czarny Mag”, „Żongler z Kopytem”. Oznacza to, że centralną postacią i istotą powieści był Diabeł, taka rosyjska wersja Fausta. Bułhakow osobiście spalił pierwszy rękopis po zakazie wystawiania jego sztuki „Kabała Święta”. Pisarz poinformował o tym rząd: „A ja osobiście wrzuciłem do pieca szkic powieści o diable…”! Drugie wydanie również było poświęcone upadłemu aniołowi i nosiło nazwę „Szatan” lub „Wielki Kanclerz”. Margarita i mistrz już się tu pojawili, a Woland zyskał własną świtę. Jednak dopiero trzeci rękopis otrzymał obecną nazwę, której autor tak naprawdę nigdy nie ukończył.

2. Wiele twarzy Wolanda
Książę Ciemności to chyba najpopularniejsza postać w Mistrzu i Małgorzacie. Czytając powierzchownie, czytelnik może odnieść wrażenie, że Woland jest „sprawiedliwością samą w sobie”, sędzią, który walczy z ludzkimi przywarami, patronuje miłości i kreatywności. Niektórzy nawet uważają, że Bułhakow przedstawił na tym obrazie Stalina! Wolanda jest wielostronna i złożona, jak przystało na Kusiciela. Postrzegany jest jako klasyczny Szatan, co autor miał na myśli we wczesnych wersjach książki, jako nowy Mesjasz, wymyślony na nowo Chrystus, którego przyjście opisano w powieści.
Tak naprawdę Woland to nie tylko diabeł – ma wiele prototypów. To najwyższy bóg pogański - Wotan wśród starożytnych Niemców lub Odyn wśród Skandynawów, których tradycja chrześcijańska zamieniła w diabła; to jest wielki „mag” i mason hrabia Cagliostro, który pamiętał wydarzenia z tysiąca lat przeszłości, przepowiadał przyszłość i miał portret podobny do Wolanda. I to jest „czarny koń” Woland z „Fausta” Goethego, o którym mowa w dziele tylko raz, w odcinku pominiętym w rosyjskim tłumaczeniu. Nawiasem mówiąc, w Niemczech diabła nazywano „Vahlandem”. Pamiętacie epizod z powieści, w którym pracownicy nie pamiętają imienia maga: „…Może Faland?”

3. Orszak szatana
Tak jak człowiek nie może istnieć bez cienia, tak Woland nie jest Wolandem bez swojej świty. Azazello, Behemot i Koroviev-Fagot to narzędzia diabelskiej sprawiedliwości, najbardziej uderzający bohaterowie powieści, którzy mają za sobą daleką od jasnej przeszłość.
Weźmy na przykład Azazello – „demona bezwodnej pustyni, zabójcę demonów”. Bułhakow zapożyczył ten obraz z ksiąg Starego Testamentu, gdzie tak nazywa się upadły anioł, który uczył ludzi wytwarzania broni i biżuterii. Dzięki niemu kobiety opanowały „lubieżną sztukę” malowania twarzy. Dlatego to Azazello daje Margaricie krem ​​i spycha ją na „ciemną ścieżkę”. W powieści jest prawą ręką Wolanda, wykonującą „brudną robotę”. Zabija barona Meigela i zatruwa kochanków. Jego istotą jest bezcielesne, absolutne zło w najczystszej postaci.
Koroviev-Fagot jest jedyną osobą w orszaku Wolanda. Nie jest do końca jasne, kto stał się jego prototypem, ale badacze doszukują się jego korzeni w azteckim bogu Vitzliputzli, którego imię pojawia się w rozmowie Berlioza z Bezdomnymi. Jest to bóg wojny, któremu składano ofiary, a według legend o Doktorze Fauście jest on duchem piekielnym i pierwszym pomocnikiem szatana. Jego nazwisko, niedbale wypowiedziane przez prezesa MASSOLIT, jest sygnałem pojawienia się Wolanda.
Behemot, kotołak i ulubiony błazen Wolanda, wywodzi się zasadniczo z legend o diable obżarstwa i mitologicznej bestii ze Starego Testamentu. W studium I. Ya. Porfiriewa „Apokryficzne opowieści o osobach i wydarzeniach ze Starego Testamentu”, które było dobrze znane Bułhakowowi, wspomniano o potworze morskim Behemocie wraz z Lewiatanem, żyjącym na niewidzialnej pustyni „na wschód od ogrodu, w którym znajdował się wybrani i sprawiedliwi ożyli”. Informacje na temat Hipopotama autorka zaczerpnęła także z historii niejakiej Anny Desanges, która żyła w XVII wieku. i opętany przez siedem diabłów, wśród których wspomniany jest Behemot, demon z rangi Tronów. Demon ten był przedstawiany jako potwór z głową, trąbą i kłami słonia. Jego ręce były ludzkie, a jego ogromny brzuch, krótki ogon i grube tylne nogi przypominały ręce hipopotama, co przypomniało mu jego imię.

4. Czarna królowa Margot
Margarita jest często uważana za wzór kobiecości, swego rodzaju Puszkina Tatiany XX wieku. Ale prototypem „Królowej Margot” najwyraźniej nie była skromna dziewczyna z głębi Rosji. Oprócz oczywistego podobieństwa bohaterki do ostatniej żony pisarza, powieść podkreśla związek Małgorzaty z dwiema francuskimi królowymi. Jedną z nich jest ta sama „królowa Margot”, żona Henryka IV, której wesele zamieniło się w krwawą Noc św. Bartłomieja. O wydarzeniu tym wspomina się w drodze na Wielki Bal u Szatana. Grubas, który rozpoznał Margaritę, nazywa ją „jasną królową Margot” i bełkocze „jakieś bzdury o krwawym ślubie jego przyjaciela w Paryżu, Hessara”. Gessar jest paryskim wydawcą korespondencji Małgorzaty Valois, którą Bułhakow uczynił uczestnikiem Nocy św. Bartłomieja. W obrazie Margarity badacze odnajdują także podobieństwa z inną królową - Margaritą z Nawarry, jedną z pierwszych francuskich pisarek. Zarówno historyczna Margarita patronowała pisarzom, jak i poetom; Margarita Bułhakowa kocha swojego genialnego pisarza – Mistrza.

5. Moskwa – Jeruszalaim
Jedną z najciekawszych zagadek „Mistrza i Małgorzaty” jest czas, w którym rozgrywają się wydarzenia. W powieści nie ma jednej bezwzględnej daty, od której można by liczyć. Akcja sięga Wielkiego Tygodnia od pierwszego do siódmego maja 1929 roku. Datowanie to pozwala na porównanie ze światem „Rozdziałów Piłata”, które miały miejsce w Jeruszalaim w 29 lub 30 roku, w tygodniu, który później stał się Wielkim Tygodniem. „...nad Moskwą roku 1929 i Jeruszalaimem 29-go panuje ta sama apokaliptyczna pogoda, ta sama ciemność zbliża się do miasta grzechu jak ściana burzy, ta sama wielkanocna pełnia księżyca zalewa aleje Jeruszalaim Starego i Nowego Testamentu Testament Moskwa.” W pierwszej części powieści obie te historie rozwijają się równolegle, w drugiej coraz bardziej się ze sobą splatają, by ostatecznie połączyć się, zyskać integralność i przenieść się z naszego świata do innego świata. Jeruszalaim „przechodzi” na ulice Moskwy.

6. Korzenie kabalistyczne
Istnieje opinia, że ​​​​pisząc powieść Bułhakow nie był tak bardzo pod wpływem nauk kabalistycznych. Koncepcje mistycyzmu żydowskiego zostały włożone w usta Wolanda:
1. „Nigdy o nic nie proś. Nigdy i nic, zwłaszcza wśród silniejszych od Ciebie. Sami wszystko zaoferują i dadzą.” Jak wiadomo, Kabała interpretuje Torę jako zakaz przyjmowania czegokolwiek, co nie jest od Stwórcy, co jest sprzeczne z chrześcijaństwem, w którym wręcz przeciwnie, nie jest zabronione „proszenie o miłosierdzie kogoś innego”. Chasydzi (przedstawiciele ruchu mistycznego judaizmu opartego na kabale) interpretują stwierdzenie, że Bóg stworzył człowieka na swój obraz, dlatego człowiek musi upodobnić się do Stwórcy w stworzeniu. To znaczy, powinno działać.
2. Pojęcie „światła”. Światło towarzyszy Wolandowi przez całą powieść. Kiedy szatan i jego świta znikają, znika także droga księżycowa. Na pierwszy rzut oka „nauka o świetle” nawiązuje do Kazania na Górze: „Wy jesteście światłością świata”. Z drugiej strony kontekst ten uderzająco pokrywa się z podstawową ideą Kabały o „Albo Chaimie” – „światle życia”, która twierdzi, że sama Tora jest „światłem”. Osiągnięcie tego zależy od pragnienia samej osoby, co, jak widać, odpowiada idei powieści, w której na pierwszy plan wysuwa się niezależny wybór osoby.

7. Ostatni rękopis
Ostatnie wydanie powieści, które później dotarło do czytelnika, rozpoczęto w 1937 roku. Autor współpracował z nią aż do swojej śmierci. Dlaczego nie mógł dokończyć książki, którą pisał przez 12 lat? Być może uważał, że nie jest dostatecznie poinformowany w podejmowanej przez siebie kwestii, a jego rozumienie demonologii żydowskiej i tekstów wczesnochrześcijańskich jest zbyt amatorskie? Tak czy inaczej, powieść praktycznie „wyssała” życie autora. Ostatnią poprawką, jaką wprowadził 13 lutego 1940 r., było zdanie Margarity: „A więc to oznacza, że ​​pisarze idą za trumną?” Miesiąc później zmarł. Ostatnie słowa Bułhakowa skierowane do powieści brzmiały: „Aby wiedzieli, żeby wiedzieli…”.

(1) Miękki zegarek- symbol nieliniowego, subiektywnego czasu, dowolnie płynącej i nierównomiernie wypełniającej przestrzeń. Trzy zegary na obrazku to przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. „Zapytałeś mnie” – napisał Dali do fizyka Ilyi Prigogine – „czy myślałem o Einsteinie, kiedy rysowałem miękki zegar (czyli teorię względności. - wyd.). Odpowiadam Ci przecząco, faktem jest, że związek przestrzeni z czasem był dla mnie przez długi czas absolutnie oczywisty, więc w tym obrazie nie było dla mnie nic szczególnego, był taki sam jak każdy inny... Do tego Dodam, że myślałem o Heraklicie (starożytnym greckim filozofie, który uważał, że czas mierzy się potokiem myśli. – przyp. red.). Dlatego mój obraz nosi tytuł „Trwałość pamięci”. Pamięć o związku przestrzeni i czasu.”

Historia stworzenia

Mówią, że Dali trochę postradał zmysły. Tak, cierpiał na zespół paranoidalny. Ale bez tego nie byłoby Dali jako artysty. Doznawał lekkiego delirium, wyrażającego się w pojawianiu się w jego umyśle onirycznych obrazów, które artysta potrafił przenieść na płótno. Myśli, które towarzyszyły Dali podczas tworzenia jego obrazów, były zawsze dziwaczne (nie bez powodu lubił psychoanalizę), a uderzającym tego przykładem jest historia pojawienia się jednego z jego najsłynniejszych dzieł „Trwałość Pamięć” (Nowy Jork, Muzeum Sztuki Nowoczesnej).

Było to latem 1931 roku w Paryżu, kiedy Dali przygotowywał się do osobistej wystawy. Po zabraniu do kina swojej konkubiny Gali z przyjaciółmi „ja” – pisze Dali w swoich wspomnieniach – „wróciłem do stołu (obiad zakończyliśmy znakomitym Camembertem) i pogrążyłem się w myślach o rozlewającym się miąższu. Moim oczom ukazał się ser. Wstałem i jak zwykle udałem się do studia, aby przed pójściem spać obejrzeć obraz, który malowałem. Był to krajobraz Port Lligat w przezroczystym, smutnym świetle zachodu słońca. Na pierwszym planie nagie zwłoki drzewa oliwnego ze złamaną gałęzią.

Poczułem, że na tym zdjęciu udało mi się stworzyć atmosferę zgodną z jakimś ważnym obrazem – tylko jakim? Nie mam zielonego pojęcia. Potrzebowałem wspaniałego obrazu, ale nie mogłem go znaleźć. Poszedłem zgasić światło, a kiedy wyszedłem, dosłownie zobaczyłem rozwiązanie: dwie pary miękkich zegarków, wiszą żałośnie na gałązce oliwnej. Pomimo migreny przygotowałam paletę i wzięłam się do pracy. Dwie godziny później, kiedy Gala wróciła, najsłynniejszy z moich obrazów był już ukończony.

(2) Rozmyty obiekt z rzęsami. To autoportret śpiącego Dali. Świat na zdjęciu to jego sen, śmierć obiektywnego świata, triumf nieświadomości. „Związek między snem, miłością i śmiercią jest oczywisty” – napisał artysta w swojej autobiografii. „Sen to śmierć, a przynajmniej wyjątek od rzeczywistości, albo jeszcze lepiej, to śmierć samej rzeczywistości, która umiera w ten sam sposób podczas aktu miłości”. Zdaniem Dali sen uwalnia podświadomość, więc głowa artysty rozmywa się jak mięczak – to dowód jego bezbronności. Dopiero Gala – powie po śmierci żony – „znając moją bezbronność, ukryła miazgę ostryg mojego pustelnika w muszli fortecy i w ten sposób ją ocaliła”.

(3) Solidny zegarek - połóż się na lewej stronie z tarczą skierowaną w dół - symbol czasu obiektywnego.

(4) Mrówki- symbol gnicia i rozkładu. Według Niny Getashvili, profesor Rosyjskiej Akademii Malarstwa, Rzeźby i Architektury, „wrażenie z dzieciństwa rannego nietoperza zaatakowanego przez mrówki, a także wymyślone przez samego artystę wspomnienie kąpanego dziecka z mrówkami w odbycie, obdarzyło artystę obsesyjną obecnością tego owada w odbycie na całe życie.” („Uwielbiałem z nostalgią wspominać tę akcję, która w rzeczywistości nie miała miejsca” – napisze artysta w „Sekretnym życiu Salvadora Dali, opowiedzianym przez siebie” – wyd.). Na zegarze po lewej stronie, jedynym, który pozostał solidny, mrówki również tworzą wyraźną strukturę cykliczną, przestrzegającą podziałów chronometru. Nie przesłania to jednak znaczenia, że ​​obecność mrówek jest nadal oznaką rozkładu.” Według Dali czas liniowy zjada sam siebie.

(5) Latać. Według Niny Getashvili „artysta nazwał je wróżkami Morza Śródziemnego. W „Dzienniku geniusza” Dali napisał: „Inspirowały greckich filozofów, którzy spędzali życie pod słońcem, pokryci muchami”.

(6) Oliwa. Dla artysty jest to symbol starożytnej mądrości, która niestety popadła już w zapomnienie (dlatego drzewo jest przedstawiane jako suche).

(7) Przylądek Creus. Przylądek ten znajduje się na katalońskim wybrzeżu Morza Śródziemnego, w pobliżu miasta Figueres, w którym urodził się Dali. Artysta często przedstawiał go na obrazach. „Tutaj” – napisał – „najważniejsza zasada mojej teorii metamorfoz paranoidalnych (przepływu jednego urojeniowego obrazu w drugi. - wyd.) jest zawarta w skalistym granicie... Są to zamarznięte chmury, powstałe w wyniku eksplozji w wszystkie ich niezliczone postacie, wciąż nowe i nowe - wystarczy tylko trochę zmienić swój punkt widzenia.

(8) Morze dla Dali symbolizował nieśmiertelność i wieczność. Artysta uznał ją za idealną przestrzeń do podróży, gdzie czas płynie nie obiektywną prędkością, ale zgodnie z wewnętrznymi rytmami świadomości podróżnika.

(9) Jajko. Według Niny Getashvili Jajko Świata w dziele Dali symbolizuje życie. Artysta zapożyczył swój wizerunek od Orfików – starożytnych greckich mistyków. Według mitologii orfickiej pierwsze biseksualne bóstwo Phanes, które stworzyło ludzi, narodziło się z Jaja Świata, a niebo i ziemia powstały z dwóch połówek jego skorupy.

(10) Lustro, leżący poziomo po lewej stronie. To symbol zmienności i nietrwałości, posłusznie odzwierciedlający zarówno świat subiektywny, jak i obiektywny.

tagMiejsce zastępcze Tagi:

Twarze w Belmes lub twarze Belmesa są możliwym zjawiskiem paranormalnym. W domu pod adresem: Street Real 5, Bélmez de la Moraleda, Jaén, Hiszpania w 1971 roku miały miejsce dziwne zdarzenia - na podłodze i ścianach zaczęły pojawiać się obrazy twarzy. To był główny powód napływu turystów do Belmes. Niektórzy parapsycholodzy uznali to wydarzenie za jedno z najważniejszych zjawisk paranormalnych XX wieku. Niektórzy uznali to za umiejętne fałszerstwo.
Maria Gomez Comara stwierdziła, że ​​pewnego dnia na podłodze jej kuchni pojawiła się twarz kobiety. Zjawisko to wywołało strach i obrzydzenie u właścicielki, dlatego próbowała się go pozbyć. Mój mąż i syn usunęli stary beton i wypełnili podłogę nową zaprawą cementową. Jednak po pewnym czasie twarz pojawiła się ponownie. Po wsi rozeszła się wieść, że dom stał na terenie starego cmentarza. Historia ta zyskała wsparcie lokalnych mediów – gazety i telewizja z zainteresowaniem zareagowały na to zjawisko. Tymczasem w domu nadal pojawiały się obrazy – twarze mężczyzn, dzieci i kobiet, na ścianach i podłodze. Niedługo potem w domu zaczęły gromadzić się całe tłumy ciekawskich ludzi i turystów, aby na własne oczy zobaczyć ten „cud”.
Jednak nie wszyscy byli tak samo entuzjastycznie nastawieni do tej wiadomości; niektórzy mówili raczej o korzyściach finansowych niż o mistycznym incydencie. Napływ turystów przyniósł ogromne pieniądze do domu z twarzami i samorządu. Oczywiście sceptycy poddawali to „zjawisko” najróżniejszym testom. Naukowcy próbowali zidentyfikować zmiany w strukturze powierzchni, na której pojawiły się twarze, przeprowadzono różne badania chemiczne. Rezultat był taki: mając odczynniki utleniające (kwas) lub niektóre rodzaje środków czyszczących, można łatwo stworzyć te same obrazy twarzy, ponieważ prawie wszystkie rodzaje cementu mają charakter zasadowy. Ogólnie rzecz biorąc, hipotez z możliwymi opcjami falsyfikacji było całkiem sporo. Podzielono więc ludzi na dwa obozy: ludzi sceptycznych, przekonanych o fałszerstwie, oraz ludzi uznających wszystko za prawdę, przekonanych o mistycznym pochodzeniu osób.
Maria Gomez zmarła w 2004 roku w wieku 85 lat. Po jej śmierci niejaki Pedro Amorós próbował „otworzyć” nową falę zainteresowania „twarzami Belmez”, opowiadając o nowych twarzach i przyciągając turystów. Wkrótce jednak hiszpańskie media, a mianowicie gazeta El Mundo, opublikowały artykuł „Nowe twarze Belmez sfałszowane przez „Pogromców Duchów” i władze miejskie”. (Nowe twarze loży Belmes od Ghostbusters i władz miejskich). Co więcej, krążyły pogłoski, że syn Marii, Diego Pereira, jest autorem wszystkich tajemniczych „obrazów” w domu. Ułatwiła to publikacja książki: „Los Caras de Bélmez”, w której autor obala wszelki mistycyzm związany z postaciami Belmeza.

edytowane wiadomości WENDETA - 12-12-2011, 11:50