Karton üzerine ipliklerle desen işlemek. Isothread: çocuklar için sayıların yer aldığı diyagramlar

"Izo-iş parçacığı- daha az heyecan verici ve eğlenceli bir iğne işi tekniği yok. Başka isimler de bulabilirsiniz: iplik grafikleri, iplik resmi, karton üzerine nakış, iplik tasarımı, izografikler. Önemli olan, net geometrik çizgiler üzerindeki açık bir desendir.

İpliklerin girift bir şekilde iç içe geçtiği bitmiş çalışmalara baktığınızda, tekrarlamanın çok zor olduğunu düşünebilirsiniz. Ancak kalın kağıt veya karton üzerine nakış yapmanın temellerine hakim olduğunuzda, herhangi bir karmaşık desen yapılabilir. Yeni başlayan zanaatkârların karmaşık kompozisyonlar üstlenmeleri pek mümkün değildir; temel motiflerin nasıl yapıldığını öğrenmek önemlidir; diğer tekniklerle karşılaştırıldığında çok fazla motif yoktur.

İzo parçanın ana motifleri

İlk sebep köşe doldurma .

Başlamak için bir karton alın ve dik açı çizin. Kenarların uzunluğu 8-10 cm'dir, her santimetreye bir nokta koyun ve bızla bir delik açın. Yeni başlayanlara, iğnenin hareket edeceği sayıları hemen girmeleri önerilir.

Yani ilk tur! İğne kartonun yanlış tarafından 1 numaraya girer (düğüm orada kalır) ve ön taraftan 2 numaraya doğru hareket eder.


Sonra yanlış taraftan 3 numaraya gidin.

Ön taraftan 4 numaralı deliğe gidin.

Aşağıdan 5'e ilerleyin ve 6 numaralı deliğe dönüş yapın.

Daha sonra 7-8. segmenti görebilirsiniz.

Ve aynı prensibi kullanarak grafik çizimindeki tüm bölümleri doldurmalısınız.

Doldurma prensibi netleştiğinde sayıları çizmenize gerek kalmayacak; hafızadan çalışmaya başlayacaksınız.
Açılar farklı uzunluklarda ve herhangi bir derecede olabilir ancak bunları doldurma prensibi aynıdır ancak sonuç farklıdır.

Öğreniminizi güçlendirmek için bu video dersini izleyin:

İkinci sebep ise daireyi doldurma .

Burada yeni başlayanların bilmesi gereken bazı nüanslar da var.

Bir daire çizmeniz ve eşit parçalara noktalar koymanız gerekir. Nokta sayısı arttıkça desen daha yoğun olur. O zaman her şey iplik dönüşlerinin olacağı mesafeye bağlıdır. Fotoğraftaki örnekler seçenekleri göstermektedir!

İplik parçası ne kadar uzun olursa dolgu dairenin merkezine o kadar yakın olur. Dönüş daha kısaysa, çizginin kenarına yakın yerlerde birbirine geçen iplikler olacaktır.

Dairelerle çalışırken, ilk aşamalarda iplik vuruşunu da sayılarla yazmanız gerekir.

Oval ve damla, daire veya açı motifi prensibine göre doldurulur. Her şeyi pratikte anlayacaksınız.

Tüm iş bittiğinde izothread tekniğinin bir diğer prensibi bir noktadan . Örneğin, bir grafik çizimi bir kalptir. Doldurmak için iki seçenek var.

Hareket sırayla gerçekleşir.

Burada dönüşler bir adım geriye atılıyor.

Bu doldurma seçenekleri herhangi bir tasarım için kullanılabilir. Temel güdülere hakim olduğunuzda, onları kendi takdirinize göre birleştirip birleştireceksiniz.

Yardımcı bilgi

Yeni başlayanlar bazılarıyla ilgilenecek izo-iplik tekniğinin ipuçları ve incelikleri . Onlara daha detaylı bakalım.

— Taban için Kalın kağıt veya pürüzsüz karton kullanmak daha iyidir; kadife karton üzerine yapılan çalışmalar daha az yaygındır.

— Bir çizim yapmak için, motif çizgisinin ince olması için tercihen sert ve iyi bilenmiş basit bir kaleme ihtiyacınız vardır.

-Ayrıca çizgiler ve açılar çizmek için bir cetvele ve farklı çaplarda daireler oluşturmak için bir pusulaya ihtiyacınız olacak.

— Bız Kısa ama keskin kullanmak daha iyidir. İşin daha düzgün görünmesi için kartonu ön taraftan delmeleri gerekiyor.

— İğneİpliğin kolayca geçebilmesi için gözü iri olan bir tane alınması tavsiye edilir.

— İş Parçacığı Herhangi birini kullanabilirsiniz, ancak diş ipi ve iris bu teknik için en iyileri olarak kabul edilir. Yün iplikle yapılan çalışmalar kadife kağıt üzerinde harika görünür.

— Masa kaplamasına zarar vermeyecek şekilde destek üzerine delikler açılmalıdır. Ambalaj kutusundan bir parça karton veya kalın köpük kullanılması tavsiye edilir.

— İpliği sabitlemek için arka tarafta dar bant veya PVA tutkalı kullanabilirsiniz.

— İpliğin çalışırken dolaşmasını önlemek için çok uzun olmayan bir parça kesin.

Isothread tekniği kartpostallar, paneller, resimler, defter kapakları ve kitap ayraçları yapmak için kullanılır.

— İlk aşamalarda nakışın yoğunluğunu izlemek önemlidir. Bobini çok sert çekerseniz kartonu yırtabilirsiniz. Zayıf bir iplik kelepçesi, bitmiş işte sarkacak ve özensiz görünecektir.

— Arka taraftaki kusurları gizlemek için eser kartona yapıştırılmalı veya camsız bir çerçeveye yerleştirilmelidir.

İzo-iş parçacığı tekniğini kullanarak “Kelebek” boyama (ana sınıf)

Şimdi pratik çalışmaya geçelim. Tekniğin tüm temelleri netleştiğinde ayrı bir öğeyi işlemeye başlayabilirsiniz. Örneğin kelebekler. Görüntünün tamamı tamamen dolduğunda en basit desenlerden oluşacaktır.

İş için aşağıdaki malzemelere ihtiyacınız var:

• renkli karton seti;
• bir kelebeğin grafik görüntüsü (tüm noktaların çizildiği);
• iki renkli diş ipi (sarı ve yeşil);
• biz;
• iğne;
• makas;
• ince bant.

Adım adım

Seçtiğiniz ipliklerin açıkça görülebileceği bir renkte renkli karton alın. Örneğin, nakış sarı ve yeşil ipliklerle yapılıyorsa mor.

Bir kelebeğin resmini kartonun üzerine yerleştirin ve bir baykuşla delikler açın. Çalışma yüzeyini bozmamak için desteği unutmayın.

Grafik çiziminde iğnenin hareket yönünü belirtmek için sayıları kullanın.

Bu, iş için ihtiyacınız olan deliklerin bulunduğu tabandır.

Bir iğne alın, içine bir iplik sokun ve bölümler oluşturmaya başlayın.

Ajur dokumanın böyle görünmesi gerekiyor.

İpliklerin kenarlarını bantla işin yanlış tarafına sabitlemeyi unutmayın.

İkinci sarı kanadın simetrik olarak yapılması gerekiyor.

Alt kanatları işlediğinizde ipliklerin rengini değiştirerek işin daha canlı olmasını sağlayabilirsiniz.

Hatta tabanı tek renkte işleyebilir ve ardından kenar boyunca daha kısa bölümlerden farklı bir renk tonu ekleyebilirsiniz.

Kelebeğin gövdesini ve antenini oluşturmak için bölümleri düz bir çizgide dikip geri dönmeniz yeterlidir.

Bitmiş çalışma böyle görünüyor.

Nakış hatalarını gizlemek için arka tarafı beyaz bir kağıtla kapatmak daha iyidir.

Katılıyorum, böyle bir işi tebrik kartı olarak almak güzel olacak.

Umarım izo-iplik tekniği hakkındaki detaylı hikayem ve başarılı bir çalışma örneği size orijinal fikirler üretmeniz için ilham verir ve yakında evinizde güzel işlemeli eşyalar ortaya çıkar.

Saygılarımla Tatiana!"

İzo-işleme tekniğinde ustalaştığınızda, bu videodaki gibi güzel resimleri kendi ellerinizle yaratabileceksiniz:

Şemalar ve şablonlar

Yeni başlayan iğne kadınları için hazır diyagramlar ve sayıların bulunduğu şablonlar yararlı olabilir. İnternetten resim yazdırabilir ve numaralara göre nakış yapabilirsiniz.

Kalpler:

Çiçekler:

Orijinal bir şey nasıl yapılır iplik ve çivilerden yapılmış paneller

Ve Tatyana'dan bu tekniğin pratik uygulamasına dair başka bir hikaye:

“Ofisimizde hem kız hem de erkek yaratıcı insanlar çalışıyor. Bölümümüz ikinci katta yer almaktadır. Bir kat merdiven çıkmanız gerekiyor. Ve o çok sıkıcı ve monoton. Yağmurlu bir sabah iş arkadaşım merdivenlerdeki duvarı “yeniden canlandırmayı” önerdi. Ofisimiz bu odayı kiralık olarak kiraladığı için üzerini boyama riskine girmedik. Bu nedenle bir tür büyük panel yapmak veya son çare olarak bir resim yapmak gerekiyordu.

İnternette bazı ilginç teknolojiler bulduk. dize sanatı. Çivi ve iplik kullanımına dayanmaktadır. İpliklerin dönüşleri çivi başları arasında belirli bir düzende iç içe geçtiğinde bir görüntü oluşturulur. Herkes bu fikri beğendi ve uygulamaya başladı.
Tadilattan sonra kilerde 1 x 2 metre ölçülerinde alçıpan parçası ortaya çıktı. Parçalara ayırmaya değil, bütün olarak kullanmaya karar verdik. Kızlar kaidenin ortasına bir mutluluk kuşu (aslında sıradan bir tavus kuşu), her iki yanına iki ağaç ve eserin alt kısmına doğaçlama çim çalıları çizdiler.

Adamlar geniş başlı büyük çiviler aldılar ve bunları grafik görüntü boyunca birbirlerinden yaklaşık 2 cm uzağa sürdüler. Üstelik kuşun üzerindeki karanfiller çok yoğun, yaklaşık 0,5 cm kalınlığında noktalıdır. Bu, desenin doldurulması ve ipliklerin dönüşlerinin iyi oturması için yapılır.

Erkeklerin tüm işleri bittiğinde ellerindeki hüneri gösterme sırası yine kızlara gelmişti. İşin tüm unsurları için harika konular seçtik. Tüylerdeki leylak rengi ve gövdedeki kırmızı “iris” serisinin ince iplikleridir ve kuyruk ve ağaç taçlarının halkalarındaki kalın iplikler örgü için dokulu ipliklerdir.

Örgülerin yapılması gerekiyordu eş-iş parçacığı tekniği, kesinlikle çizime göre. Ne muhteşem bir kuş!

Sadece tabanı biraz gizlemek gerektiğinden ağaçların oluşturulması daha kolaydı, böylece ipliklerin dönüşleri kaotik bir şekilde iç içe geçmişti. Gövdelerdeki ipliklerin nasıl gölgelendiğine ve dokulu olanların taçta nasıl güzel göründüğüne dikkat edin.

Daha sonra adamlar işin daha ilginç görünmesi için panel için bir çerçeve yapmayı önerdiler. Tabanın kenarına bir parça tahta çivilediler.

İş karmaşık ve özenliydi, ancak sonuç buna değdi. Sonuç, ipliklerden ve çivilerden yapılmış güzel ve parlak bir paneldi.

Artık merdiven boşluğumuz tüm binadaki en renkli alan. Ve eğer kader bizi yeni bir iş yerine götürürse, o zaman resim de ekibimizle birlikte ilerleyecektir."

Çalışmanızın fotoğraflarını görmekten mutluluk duyacağız!

Ürünü beğendiniz mi ve aynısını yazardan sipariş etmek mi istiyorsunuz? Bize yazın.

Daha ilginç:

Fotoğraflarını gönder

Siz de güzel el sanatları yapıyor musunuz? Çalışmanızın fotoğraflarını gönderin. En iyi fotoğrafları yayınlayacağız ve size yarışmaya katılım sertifikası göndereceğiz.

Ayrıca bakınız:

DIY düğün kartı
Hayattaki en parlak tatilden bir düğünden daha iyi ne olabilir? Bu günde her şeyin olmasını istiyorum...

Kendin Yap kartları - scrapbooking
Tradicia imzasını taşıyan kız, kendi elleriyle nasıl kart yaptığını anlattı. "Son zamanlarda...

Odun yakma tekniği
Pyrography - odun yakma Günümüzde odun yakma sanatı (pirografi)...

Tuzlu hamur nasıl yapılır, tarifler ve sırlar
Tuzlu hamur hakkında her şey Bu açıklamam bazılarına tuhaf gelebilir ama tuzlu hamur...

Quilling tekniğini kullanarak Sevgililer Günü kartı yapımı
Quilling tekniğini kullanarak Sevgililer Günü için orijinal bir kart yapma konusunda başka bir ustalık sınıfı...

Isothread filament grafiklerdir. Karton nakışı olarak da bilinir. Ancak kartonu her zaman taban olarak kullanamazsınız; kadife kağıt veya sadece kalın kağıt da mükemmeldir. Isothread'e aynı zamanda izograflar veya karton üzerine nakış da denir. İlk bakışta yaratıcılık karmaşık görünebilir ama gerçekte çok çok basittir. İzo-iplik tekniğinde ustalık sınıfı hakkındaki makalemiz, yeni başlayan iğne kadınları için faydalıdır ve size çocuklar için eş-iş parçacığı desenlerinin nasıl gerçekleştirileceğini öğretecektir.

Kullanılan iplikler herhangi biri olabilir: dikiş, diş ipi, renkli ipek. Hangileri elinizde ve hangilerini istiyorsunuz? Bu teknik ilk olarak İngiliz dokumacılar tarafından icat edildi. Ahşap bir kalas üzerine çivi çakarak desenler oluşturdular. Başlangıçta bunlar basit soyutlamalardı, daha sonra gerçek sanat eserlerine dönüştüler. Günümüzde teknoloji çocuklar ve yetişkinler için basit ve anlaşılırdır. Genellikle çocuk kurumlarında ince motor becerilerini geliştirmek, dikkati ve mekansal hayal gücünü geliştirmek için izothread tekniği öğretilir.

Yeni başlayanlar için kendi ellerinizle isothread yapma tekniğini inceliyoruz

Yeni başlayanlar için kural olarak diyagramlara sayılar uygulanır. Arapça sayılar delme eylemlerinin sırasını gösterir; 1'den 2'ye, 2'den 3'e vb. Sayılarla birlikte tamamlanmış çalışmaların resimleri aşağıda verilmiştir. Romen rakamları, şekilleri farklı uzunluklarda birkaç dikişle dikmeniz gerektiğini gösterir. Uzunluk çizgilerle gösterilir ve çizginin yanına dikiş sırasını gösteren bir Romen rakamı yerleştirilir. Okların yönleri, elemanı gerçekleştirirken hangi yöne hareket etmeniz gerektiğini gösterecektir. Elemanın iç kısmındaki ince bir çizgi dikişin uzunluğunu gösterecektir.

Çocuklar bu tekniği gerçekten seviyorlar. Bir figür yaptığınızda her şeyin nasıl yapılacağını anlayacaksınız.

Bir daireyi izothread ile doldurma tekniği

Ana sınıfımızda yeni başlayanlar için sayıların yanı sıra tamamlanmış çalışmaların resimlerini içeren şemalar bulunmaktadır. Öyleyse başlayalım. Bir taban alıyoruz, karton olabilir ve pusula ile bir daire çiziyoruz. Pusula yok, elinizde olanı alabilirsiniz, örneğin bir şeyin kapağını daire içine alabilirsiniz.

Parçaları saat gibi 1'den 12'ye kadar numaralandırıyoruz, her numaranın altına arka tarafta delikler açıyoruz ve 1-4, 5-2, 3-6, 7-4 prensibine göre nakış yapmaya başlıyoruz, yani. saat yönünde nakış yapın. İşlemeli parçaya gidin ve daireyi doldurmaya devam edin. Üçgenler elde edersiniz. Örneğin 1-5-9, 2-6-10 vb.

Sonunda kesişen üçgenler elde edersiniz. Ve daire 12'ye değil 8 parçaya bölünmüşse, her köşeyi ayrı ayrı işleyebilirsiniz ve bir yıldız veya örümcek ağı elde edersiniz. Bunun karmaşık bir teknik olduğu ortaya çıkacak.

Açı tekniği

Köşeyi hesaba katmadan açının kenarlarını numaralandırarak karton üzerine bir açı çiziyoruz. Köşenin ilk tarafı yukarıdan aşağıya 1'den 20'ye doğru giderse, ikinci taraf ayna görüntüsünde 20'den 1'e gidecektir. Daha sonra kartonun arka tarafında bulduğumuz noktalara delikler açıyoruz. numaralandırılır ve daire ile aynı prensibe göre dikmeye başlar. 1-2, 2-3'ten vb.

Tilki yapmak: Çocuklarla ortak el sanatları için ustalık sınıfı

Sadeliği ve teması nedeniyle bu şema çocuklar için mükemmeldir. Eğer ilkokul çocuğu nakış yapmak istiyorsa nakış desenini bir yetişkinin hazırlaması daha doğru olur.

Bunu tamamlamak için ihtiyacımız olacak:

• Kalın yeşil karton taban
• Renkli kağıt
• Makas
• Açık ve turuncu iplikler
• İğne – renkli gözlü veya baykuşlu bir iğne. Kartona delik açmaları uygundur.

Başlayalım. Bir iğne kullanarak, kartonun üzerinde nakışın arka tarafında, tasarıma göre ayna görüntüsünde delikler açın.

Cantharellus cibariusun gövdesini “daire” tekniğini kullanarak turuncu ipliklerle dikin; bacaklarını da aynı şekilde renkli ipliklerle dikin. Uçlar hafif iplerle yapılabilir, kalan alan gövde gibi turuncu yapılabilir. Renk geçişlerini kullanarak “köşe” tekniğini kullanarak kulakları ve namluyu işleyin. Resmi tamamlamak için renkli kağıttan gözleri ve burnu kesip yapıştırın.

Karahindiba yapımı: tekniğin diyagramlar ve açıklamalarla sökülmesi

Resimdeki karahindibaları kağıda çiziyoruz, yaprakları ve çiçekleri aynı anda bölüyoruz.

Tasarımı siyah kadife kağıt arka planın arkasına aktarın.

Topun her bir parçasını “daire” tekniğini kullanarak işleyeceğiz, bunun için beyaz ipliklere ihtiyacımız olacak. Daireyi yanlış taraftan parçalara ayırıyoruz, her parça yaklaşık 0,5 cm olacak, toplu iğne ile delikler açıp nakışa başlıyoruz.

Bu bitmiş bir top.

Topları nakışladık.

Dilerseniz karahindibanın kenarlarını dikebilirsiniz ancak o zaman havadar olmayacaktır.

Daha sonra, daha önce öğrendiğimiz "açı" tekniğini kullanarak yaprakları işliyoruz. Bunu yapmak için her bir yaprak parçasını (damarlar arasındaki boşluk) yanlış taraftan köşelere çizip her biri 0,5 cm'lik parçalara ayırıyoruz. Sonra tekrar delip dikiyoruz.

Bize kalan tek şey damarları ve sapları yapmak. Daha koyu bir iplikle işlenmeleri gerekiyor. Sapları her biri 1 cm'lik parçalara ayırıyoruz, sırayla numaralandırıyoruz, sonra şu prensibe göre nakış yapıyoruz: 1'den çıkıyoruz, 3'ten giriyoruz, 2-4 vb. Sapları işlendi ve karahindibalar hazır.

Her anne, bebeğinin tam gelişiminin bir öncelik olduğunu çok iyi bilir. Uygulamalı sanatların yardımıyla ince motor becerileri, azim geliştirebilir, hayal gücünü ve doğruluğu geliştirebilirsiniz. Karton üzerine nakış, iplik dokuma - bunların hepsinin ortak bir adı vardır - izothread. Bugünkü makalemizde çocuklara yönelik sayıların yer aldığı diyagramlarını bulacaksınız.

Dize grafiğinin temellerini öğrenme

Becerileri ve özgünlükleriyle şaşırtmaya çalışan iğne kadınlarının bulamadığı şey. Yani son zamanlarda isothread çok popüler hale geldi. Desenli resimler küresel ağda fazla çaba harcamadan bulunabilir, ancak bir şaheser yaratmaya başlamadan önce kağıt üzerinde nakış tekniğine hakim olmanız gerekir.

Isothread, zamanla unutulmuş eski bir sanat formudur, ancak bugün zanaatkâr kadınlar gelenekleri yeniden canlandırmaktan mutluluk duymaktadır. Kağıt üzerinde ipliklerle yapılan nakışlar, gerçek şaheserler - üç boyutlu resimler - yaratmanıza olanak sağlar.

Çocuklarının gelişimini önemseyen anneler, çocuklarına 5-6 yaşlarından itibaren iplik dokumayı öğretmeye çalışıyorlar. Bu uygulama sadece ince motor becerilerinizi geliştirmenize de olanak tanır. Bebek hayal kurmayı öğrenecek, temiz, çalışkan olmayı öğrenecek ve yeteneğini gösterebilecektir.

Zaten izothread tekniği hakkında genel bir fikir edindiniz. Yeni başlayanlar için diyagramlara ve adım adım rakamlı resimlere bakmadan önce, el sanatlarını bu tarzda modellemenin ana yönlerini inceleyelim:

• Nakışın temeli kalın karton veya uygun kalınlıkta başka bir kağıttır. Bazı iğne kadınları tahta kullanır.
• Herhangi bir ipliği seçebilirsiniz, asıl önemli olan güçlü ve elastik olmalarıdır.
• Çocuklar için çalışırken bebeğin zarar görmemesi için yumuşak, bükülebilir iğneler seçmeniz gerekir.
• Bildiğiniz gibi iplikler yıpranma eğilimindedir. Bunu önlemek için ipliği balmumu ile ovalamak yeterlidir.
• Resmi tekdüze ve açık hale getirmek için noktalar arasında minimum mesafe bırakmanız gerekir.
• Çocuk delme yerlerini numaralandırabilir. Bunu kendiniz yapmak kolaydır. Numaralandırmayı uygulama kurallarını bilmek önemlidir.
• İzoiş tarzında yaratılan hemen hemen her şaheser üç ana sütuna dayanmaktadır - çeşitli türlerdeki köşeleri, yayları ve daireleri doldurmak.
• Çizim, karbon kağıdı kullanılarak tabanın yanlış tarafına aktarılmalıdır. Numaralandırmaya uygun olarak önceden delikler açın.
• Çok kalın bir taban kullanırsanız, delikler büyük bir iğne ile yapılır ve bu iğnenin ucunun ateşte ısıtılması gerekir.
• İplikleri yanlış tarafa ofis yapıştırıcısıyla sabitliyoruz.
• İzo-dişler için küçük karanfiller kullanabilirsiniz. Ancak bu nakış yönteminin daha ileri yaşlarda uygulanması daha iyidir, çünkü bebek yaralanabilir.

Bebeğinizle izothread tekniğini öğrenmek

Daha önce de belirtildiği gibi, kağıt üzerine nakış çeşitli yöntemlere dayanmaktadır. Tam teşekküllü resimler oluşturmaya başlamadan önce, becerilerinizi bireysel basit unsurlar üzerinde geliştirin.

Aşağıdaki dizi grafik yöntemleri pratikte esas olarak kullanılmaktadır:

• kontur;

• sağlam;

• hacim;

• birleştirildi.

Küçük resimlerle başlamanız gerekir ve ancak çocuğunuz köşeleri, daireleri ve yayları işleme tekniğine tamamen hakim olduktan sonra. Bebeğiniz saymayı bilmiyorsa bunun bir önemi yok. İpuçlarınla ​​ona yardım et. Konunun nereye gitmesini istediğinizi belirtmeniz yeterli.

Bebeği böyle bir aktiviteyle büyülemek için ilginç resimler seçmeniz gerekir; örneğin, bir çocuğun bir tekneyi ve bir kızın - bir kelebeği veya bir çiçeği işlemesine izin verin. Ayrıca farklı renkli iplikler kullanın. Renk oyunu sadece çocuğun ilgisini çekmekle kalmayacak, aynı zamanda onun hayal gücünü ve yaratıcı düşüncesini tam olarak ifade etmesine de olanak tanıyacaktır.

Isothread tarzında bir şaheser yaratıyoruz

İzo-iplik tarzında temel nakış yöntemlerini zaten öğrendiyseniz, yeni başlayanlar için desenlere ihtiyacınız olacaktır. Çocuklar için adım adım sayılarla resimler yapabilir veya hazır şablonları kullanabilirsiniz. Çocuğunuzla birlikte bir kardan adam işlemeyi deneyin.

Ayrıca orijinal bir horozu da işleyebilirsiniz. Bunu yapmak için, anahattı nasıl kırpacağınızı ve daireleri ipliklerle nasıl dolduracağınızı öğrenmeniz yeterlidir.

Bu işte yeniyseniz, güzel ama aynı zamanda çok basit bir resim yapmaya çalışın. Gökyüzünde süzülen rengarenk balonları hep birlikte işleyelim.

Gerekli malzemeler:

• kalın kağıt;
• çok renkli kalemler;
• İş Parçacığı;
• iğneler;
• kopya kağıdı;
• makas;
• zamk.

Yaratıcı sürecin adım adım açıklaması:

İpliklerden güzel resimler yaratabileceğiniz izothread tekniği hakkında bilgi edinin. Kumaş panelin nasıl yapıldığını görün.

Yeni başlayanlar için: izothread diyagramları

İzo-iplik tekniği İngiliz dokumacılar tarafından icat edildi. Panel yapmanın ilginç bir yolunu önerdiler: çerçevelere çiviler çakıldı ve üzerlerine çok renkli ipliklerin belirli bir sırayla çekilmesi gerekiyordu. Sonuç, duvarları süsleyen güzel tuvallerdi.

İplik resimleri yapmak için önce oldukça basit 2 tekniği öğrenelim. Bunları kullanarak ve birleştirerek ilginç kompozisyonlar oluşturabilirsiniz. İlk motif bir köşeyi doldurma tekniği, ikincisi ise bir daireyi doldurma tekniğidir.

İşte bu iş için ihtiyacınız olan şeyler:

• karton;
• iğne yastığı ve iğne;
• iplikler: iris, diş ipi, ipek;
• biz;
• makas;
• kalem;
• cetvel.

İlk teknik köşeyi doldurmaktır.

Bir kağıda kenarları 8 ve 10 cm olan bir dik açı çizin, her santimetreye noktalar koyarak bir ve diğer tarafa işaretler yapın. Tüm bu işaretlerin üzerine bir baykuşla delikler açın.

Eğer sadece izothread tekniğinde ustalaşıyorsanız, noktaları numaralandırın; bu, iplikle nakış yaparken kafanızın karışmasını önlemenize yardımcı olacaktır.

1. İğneyi yanlış taraftan 1 numaradaki kartona (bu tarafta bir düğüm kalır) sokun, ipliği ön tarafa geçirin, iğneyi 2 numaralı deliğe sokun.
2. 3 numaralı deliğe içten dışa doğru bir delik açın. İğne ön taraftadır. 4'e taşıyın.
3. İpliğin bir sonraki dönüşü, ön tarafta 5'ten 6'ya kadar olan mesafeye eşit bir yola sahip olacaktır.
4. Bir sonraki düz çizginin mesafesi 7-8'dir.
5. Bu tekniğe dayanarak köşenin bir tarafından diğer tarafına kadar tüm bölümleri doldurun.

İplik resimleri yaparken köşeyi doldurma prensibine bağlı kalacaksınız. Ancak zamanla farklı derece ve uzunluktaki açıları kullanabilecek ve farklı sonuçlar elde edebileceksiniz.

İkinci prensip daireyi doldurmaktır.

Bir daire çizin, noktalarla numaralandırın ve eşit mesafelere yerleştirin. Ne kadar çok olursa, dönüşler o kadar sıkı bir şekilde birbirine uyar.

Daha sonra damla veya oval şeklinde desenler yaparsanız, bunları bir açı veya daire tasarımını kullanarak yapın.

Diyagramlar bu konuda yardımcı olacaktır.

İşte kalbi doldurmak için 2 seçenek.

Diyagramların izonit tekniğini kullanarak resimler oluşturmaya nasıl yardımcı olduğunu öğrendiğinizde ve basit elemanların nasıl gerçekleştirileceğini öğrendiğinizde pratik çalışmaya geçin. Kelebek resmi, bu muhteşem böceği yeniden yaratmanıza yardımcı olacak basit desenlerden oluşur.

Bu iplik boyama için ihtiyacınız olacak:

• renkli karton;
• bir kelebeğin görüntüsü;
• biz;
• yeşil ve sarı diş ipi iplikleri;
• iğne;
• ince bant;
• makas.

Karton, kullanılan ipliklerin güzel duracağı renkte olmalıdır. Örneğin parlak ve açık renkler koyu renklerin üzerinde harika görünür.

Kelebeği kartonun üzerine yeniden çizin ve bir bız kullanarak eşit aralıklarla delikler açın. Kolaylık sağlamak için ipliğin doğru hareketi için segmentleri numaralandırabilirsiniz.

Üst kanatla başlayalım. İşte bunu nasıl tasarlıyoruz. İçten dışa doğru ipliklerin uçlarını bantla sabitliyoruz.

İkinci kanadı da aynı şekilde, birinciye göre simetrik olarak tasarlıyoruz. Olan bu.

Alt kısımlar farklı renkteki ipliklerden yapılacaktır.

Kelebeğin gövdesini ve antenini ipliklerle işaretlemek için bunları düz bir çizgide dikin ve geri dönün. İşin bu tarafta da düzgün görünmesi için arka tarafı beyaz bir kağıt veya kartonla kapatıyoruz.

Böyle bir kelebek, aşağıdaki örnekler gibi bir kartpostalın ön yüzü olabilir.

İzo-iplik desenleri kullanarak, kreasyonlarınızı vermek için büyüleyici bir köpek veya kalp, çiçekler yapabilirsiniz. Bu işlemeli eşyaları evinizde bırakabilirsiniz; evinize eşsiz bir görünüm katacaktır.

1. Taban olarak pürüzsüz karton veya kalın kağıt kullanın; bazen resimler için kadife karton kullanılır.
2. Çalışmak için bir baykuşa ihtiyacınız olacak, keskin ve kısa bir tane alın. Kartonun düzgün olması için önden arkaya doğru delikler açın.
3. Bir diyagram çizmek için basit, iyi bilenmiş sert bir kalem alın.
4. Büyük gözlü bir iğne kullanın, bu, ipliğin engellenmeden geçmesine izin verecektir.
5. Çalışma yüzeyine zarar vermemek için kartonun altına ahşap bir tahta veya kalın köpük plastik bir destek yerleştirin.
6. İplik gerginliğine dikkat edin. Çok sert çekerseniz karton tabanı yırtabilirsiniz. Çok zayıf bir dönüş ipliğin sarkmasına neden olur.
7. Tamamlanan iplik boyaması kalın kartona yapıştırılırsa yanlış taraf daha iyi görünecektir.
8. Isothread tekniği paneller, kartpostallar, resimler, kitap ayraçları ve kapaklar yapmak için kullanılır.

İplik resimleri

Bu malzemeden başka hangi panelleri yapabileceğinizi görün. İpliklerden ve çivilerden (delik yerine kullanılan) resimler bu şekilde yaratılır.

Taban, içine çivi çakılabilecek kontrplak veya benzeri bir malzeme olabilir. Tasarımın konturunun sınırları boyunca tutturulurlar ve izothread tekniği kullanılarak veya kaotik bir şekilde belirli bir sırayla iplikle sarılırlar.

Böyle bir iplik ve çivi resmi için ihtiyacınız olacak:

• boyalı kontrplak;
• çiviler;
• çekiç;
• parlak iplikler.

Küçük bir kontrplak tabakasının çevresine çivi çakın. İpliğin ucuna bir ilmek bağlayın, bunu ilk köşe çivisinin üzerine yerleştirin ve sıkın. İpliği ilgili çivinin üzerinden çapraz olarak geçirin. Daha sonra ilk köşeden itibaren yanındaki çiviye vidalayarak yerine geri koyun. İpliği çapraz olarak yönlendirin ve simetrik bir çiviye sabitleyin. Böylece yavaş yavaş saat yönünde hareket ederek işi bitirin.
Bir sonraki iplik ve tırnak boyama için şunları yapın:

• koyu arka plana sahip sağlam bir taban;
• beyaz iplikler;
• çizim;
• çiviler;
• çekiç.

Seçilen tasarımı kalın bir tabana takın. Çivileri dış ve iç hatları boyunca çakın. Deseni sırayla dış veya iç çiviye sararak iplikle süsleyin.

Dış kontur boyunca sürülenlerden daha az kalp şeklinde çivi olduğundan, ipliği bir iç ve birkaç dış çiviye sarın.

Orantıyı korumak istemiyorsanız ipliği rastgele düzenleyin.

Bir sonraki çivi resminde iplik bir noktadan çıkıyor ve ardından sırayla kanatların dış hatlarına doğru koşuyor.

Ve işte rastgele sarılmış bir ip, güzel bir yazı, yani bir kalp yapmanıza nasıl yardımcı olacak. Bu tekniği kullanarak bir işaret yapabilir ve ondan çok tasarruf edebilirsiniz.

Ana sınıf, iş parçacıklarının da önemli bir rol oynadığı bir sonraki çalışmanın inceliklerini anlamanıza yardımcı olacaktır.

Bunun için çok az ihtiyacınız olacak:

• karton;
• çeşitli renklerde yün iplikleri;
• kalem, makas;
• fırçalamak;
• zamk.

Hafif karton üzerine en sevdiğiniz karakteri, doğayı veya başka bir şeyi çizin. Tutkallı bir fırça kullanarak, tuvalin en büyük unsurlarından birinin (bu durumda kedi) dış hatlarını fırçalayın. İpliği buraya yerleştirin ve yapıştırın.

Farklı renkteki ipliklerle süslüyoruz ve bunları küçük ayrıntılara da yapıştırıyoruz: gözler, burun, ağız, yüz. Panelde çiçekler veya başka küçük öğeler varsa bunları da dokuma iplikle doldurun.

Artık daha büyük öğelere geçebilirsiniz - gövde, kuyruk ve sonunda resmin arka planına yapıştırın.

Kumaş boyama

Daha az güzel ve orijinal değiller. Özellikle tebeşirle çizdikleri kumaş resimleri çocuklarla birlikte yapılabilir. Bitmiş tuvallerden parçalanmayacak ve neden bu sırrı çok yakında öğreneceksiniz.

Sanatsal yaratım için ihtiyacınız olan:

• pamuklu kumaş parçaları;
• renkli boya kalemleri;
• Tas;
• nişasta suyu;
• kızartma tavası veya geniş tabak;
• folyo.

Pamuklu kumaştan dikdörtgen veya başka şekillerde parçalar kesebilirsiniz. Boya kalemlerinin renkleri ne kadar parlak olursa resim o kadar renkli olur.

Parçacıkları bir kaseye yerleştirin. Nişastayı 1:3 oranında suyla seyreltin, bu sıvıyı kumaş parçalarının üzerine dökün, iyice solüsyona batırın.

Kapağı sıkın ve bir tabak veya tava üzerinde düz bir yüzeye yerleştirin. Tebeşirle bir tasarım çizin.

Diğer tuvalleri de aynı şekilde dekore edin. Artık kumaş resimlerini folyo üzerine yerleştirmeniz, bunu kendiniz yapmanız veya çocuklara emanet etmeniz gerekiyor. Sonuçta, yeni bir yaratıcılık türü hakkında bilgi edinmek ve onu denemekle çok ilgilenecekler.

İşte bu kadar, panelleri çerçeveleyip duvara asabilirsiniz. Nişasta çözeltisi tebeşiri sabitledi ve düşmedi. Hazır çerçeveleriniz yoksa ahşap dondurma çubuklarından PVA kullanarak bunları birbirine yapıştırın. Nakış için kullanılan yuvarlak halkalar bile kullanılacaktır.

Islak kumaşın güzelce örtülme özelliğini kullanarak başka nasıl resimler oluşturabileceğinizi burada bulabilirsiniz. Bu sanat eseri için ihtiyacınız olacak:

• kontrplak veya sunta;
• ince düz pamuklu kumaş;
• gazeteler;
• su;
• un.

Küçük bir tencereye yarım bardak unu dökün, 200 ml su dökün, çırpma teli ile iyice karıştırın. Karışımı ateşe verin. Aynı mutfak aletiyle ara sıra karıştırarak kaynatın. Ateşten alın, soğutun.

Macunu elinizle alarak kumaşı yayın, kumaş yüzeyine sürün. Bu tarafı kontrplak üzerine yerleştirin.

Kumaşın her tarafı suntadan 5-8 cm daha geniş olmalıdır. Sonuçta onu örteceğiz ve küçülecek.

1. Kumaşı örtmeye başlıyoruz. Resmi yaklaşık 2 parçaya bölün. Üstteki pürüzsüz olacak, burada gökyüzünü ve güneşi tasvir edeceksiniz. Ortaya çıkan görüntülerin dağlar, su, kıyı, ağaçlar olması için alttakini örtüyoruz.
2. Gökyüzünün olacağı yerde, kumaşın altında hava kabarcığı kalmayacak şekilde yüzeyin pürüzsüz olması için kumaşı avuç içlerinizle dikkatlice hizalayın.
3. Resmin rölyef kısmı için kumaşı çeşitli şekil ve boyutlarda kıvrımlarla süsleyin.
4. Büyük bir kaya gibi göze çarpan bir özelliği işaretlemek istiyorsanız gazete kullanın. Un tutkalıyla nemlendirin ve ihtiyaç duyulan yere tuvalin altına yerleştirin.
5. Küçük parçaları hemen ıslak bir bezin üzerine yapıştırın.
6. Bitmiş kumaş boyaması yaklaşık 10-12 saat kurutulur.
7. Panele bir çizim uygulamak istiyorsanız, bunu tuval tamamen kuruduğunda yapın. Bu şunlar olabilir: bir kilise, bir ev, bir ağaç, bir hayvan, bir insan vb.).
8. Kiliseyi boyadıktan ve kubbelerini tutkalla kapladıktan sonra, kumaş resminin bu kısmına kendi ellerinizle darı serpin. Kiliseyi guaj veya akrilik sprey boyalarla boyuyoruz.
9. Gökyüzünü ve suyu mavi boyayla boyayın. Kıyı sarıdır.
10. Yosunu yeşil boyayla kaplayın ve kurumasını bekleyin. Tuvalin kendisi iyice kuruyana kadar bekleyin. Ancak bundan sonra yosunu ağaçların tepesine ve yerdeki bitki örtüsü yerine yapıştırın.
11. Bunun için ısı tabancası veya Titan veya Dragon tutkalı kullanmak iyidir.

Kumaştan resim yapmak, önce kanatları kendi ellerinizle kesip sonra yerine yerleştirmek de güzel.

Bu kullanım için:

• kumaş parçaları;
• İş Parçacığı;
• zamk;
• saç örgüsü;
• Parıltı;
• kalem;
• kalın karton.

Şu talimatları izleyin:

1. Önce kartonun üzerine kurşun kalemle geleceğin resmini çizin. Bitkilerle dolu bir vazo olsun.
2. Arka planı düz veya dalgalı yerleştirerek çeşitli renkteki örgülerle doldurun.
3. Çiçekleri aynı şablonu kullanarak ama aynı zamanda farklı kumaşlar kullanarak kesin: açık mavi, koyu mavi, mor. Parıltıyı çekirdeklere yapıştırın.
4. Kanvasın üzerine bir vazo yapıştırın ve üstüne çiçekler ekleyin, bunları birkaç parçaya ayırın ve yeşil yapraklarla süsleyin.
5. Kumaş kuruduktan sonra tablo çerçevelenip duvara asılabilir.

Sarı, turuncu, bordo, lila lekelerini birleştirerek bir ağ oluşturun. Parçaları beyaz bantla ayrılmıştır. Panelin ortasına renkli bir kelebek, yan tarafına ise bir yaprak yapıştırın.

Patchwork tekniğini kullanarak daha birçok kumaş resmi oluşturabilirsiniz. Uçuş konusunda ilham almak için ilginç videoları izleyin:

İzo-iplik ile çalışmak gibi bu dekoratif ve uygulamalı sanat tekniği, gerçekleştirilmesi kolay iki tekniğe sahiptir: geometrik şekiller kullanarak nakışta ustalaşmak - bir daire ve bir açı. Geniş hayal gücünüz ve kontrol edilemeyen hayal gücünüz sayesinde iki figürden bir sergi salonuna yakışır şaheserler yaratabilirsiniz. İzo-iplik tekniği kullanılarak oluşturulan resimler, sevilen biri için alışılmadık bir hediye, iç mekan stiline mükemmel bir katkı ve sıkıcı bir günde sadece iyi bir ruh halidir.

İzo-işleme tekniği kullanılarak oluşturulan resimler sevilen biri için alışılmadık bir hediyedir

Uygulamada iki tür plan vardır.

Bir daire için

1. Kalın bir karton levha üzerinde bir başlangıç ​​​​noktası seçin - dairenin merkezi. Bir daire çizmek için pusula kullanın. Gelecekteki delikler arasındaki eşit mesafeyi belirlemek için bir iletki kullanıyoruz. İşaretlere göre dairenin üzerine eşit sayıda delik açıyoruz.
2. Geleneksel olarak, delikleri kaçırmadan 1'den 16'ya kadar sayılarla saat yönünde numaralandırırız. Talimatları izleyerek ipliği aşağıdaki sırayla geçirin: ters örgüden 1'den 3'e, ters örgüden 2'ye, 2'den 4'e, tekrar 3'e, 3'ten 5'e ve dairenin sonuna kadar bu şekilde devam edin. Desen, figürlü görüntülerin ana hatlarını işlemek için iyidir. Bir yay oluşturmak için taban olarak yarım daire kullanın.
3. Aşağıdaki desen, tasarımda oval oluşturmaya uygun uzun dikişlerle yapılmıştır. Tanım 1'den itibaren yedi delik sayıyoruz, ön tarafta sekizinci sırada bir dikiş yapıyoruz. Ters örgüden yedinciye gidiyoruz ve öne doğru 1 numaralı işaretin önüne dönüyoruz. İpliğin hareketi saat yönünün tersinedir. Süsleme, Yeni Yıl kardan adamını, hayvan görsellerindeki dekoratif unsurları, kelebek kanatlarını ve fiyonkları işlemek için idealdir.
4. Şimdi aynı modeli beş delik mesafeli uzun dikişlerle yapıyoruz. Ortadaki daire biraz daha büyük olacak ve bu da iç süslemenin "dönüşümlü" veya çapraz olarak dikişlerle yapılmasını mümkün kılacaktır.

Köşe için

1. Kalın karton üzerine içten dışa doğru herhangi bir şeklin köşesini çizin. Şeklin her iki tarafında eşit aralıklarla aynı sayıda noktayı işaretleyin. İşaretleri bir pimle, her iki tarafta 5 delik olacak şekilde delin.
2. Noktaları bir tarafta yukarıdan aşağıya 1'den 5'e, diğer tarafta aşağıdan yukarıya 6'dan 10'a kadar numaralandırıyoruz.
3. Diyagramın doldurulması. 1. noktadan itibaren ipliği 6'ya, ters örgü boyunca 7'ye, oradan ön ipliği 2'ye kadar gerin. Sonra 3'e ve dış 8'e kadar gerin. İpliğin ucunu bir taslakla ters örgüye 10 sabitleyerek deseni tamamlayın. .

Galeri: isothread (25 fotoğraf)

İzothread ile bir daire nasıl işlenir: ana sınıf

İzo-iplik ile bir daire oluşturmak, eylemlerin konsantrasyonunu ve tutarlılığını gerektirir.

Gerekli:

• Bir tabaka kalın karton;
• İris iplikleri, diş ipi;
• Pusula, iğne, bız;
• Makas, yapıştırıcı, iletki.

Nasıl yapılır:

1. Kartonun yanlış tarafını ters çevirin ve ortasına bir pusula ile bir daire çizin. Bir iletki kullanarak, derece cetvelini temel alarak noktaları çevrenin etrafına bir kalemle doğru bir şekilde dağıtın. Mesela her 10 derecede bir isim koyuyoruz.
2. İşaretleri bir baykuşla dikkatlice delin. Çalışma yüzeyine zarar vermemek için kartonun altına bir bez veya tahta yerleştirin. Delikleri küçültmek için bir iğne kullanabilirsiniz.
3. Şimdi zihinsel olarak bir saat kadranı hayal edin, 12 sayısının olması gereken yere, 1 sayısını deliğin üzerine koyun, ardından tüm delikleri saat yönünde sayılarla numaralandırıyoruz.
4. Çalışmaya 1 numaralı isim ile başlayın. Kağıdın yanlış tarafından 1 numaradan ön taraftaki 5'e kadar bir iğne ve iplik uzatıyoruz. Sonra yanlış taraftan 6'ya, 2'ye. Sayısal sırayı gözlemleyerek, yanlış taraftan çevre çevresinde, ön taraftan çok yüzlü bir yıldız gibi dairesel bir desen elde edersiniz.
5. Düğüm atamazsınız; iplik bir araya getirildiğinde resmin şekli bozulur ve bozulur. İpliğin uçlarını tutkalla sabitleyin.

Diğer daire desenleri için seçenekler vardır:

1. Çapa eşit bir dikiş: Şeklin içindeki merkezi ölçün ve bir nokta koyun. Bir baykuşla içeriden bir delik açın. Daha sonra, ters örgü 1'den örgü boyunca orta noktaya kadar ipliği gerin, önden orta noktaya doğru ters örgü 2'ye geri dönün ve tekrar aşağıya 3'e dönün.
2. Eşit uzunlukta dikişler: Daireyi zihinsel olarak kadrana bölün. 12 sayısının olması gerektiği yerde, yanlış taraftan 11'e, ön iplikten 5'e, yanlış taraftan 5'ten 4'e, 4'ten 10'a kadar geri çekiliyoruz.

Bir dikiş yapmadan önce sembol dizisinden sapmamak çok önemlidir, diğer sayıların yerini düşünün.

Okul öncesi çocuklar için adım adım tırnaklarda izothread nakış: nasıl yapılır

Bu tür el sanatları etkileyici görünüyor ve ipliği taban yüzeyinin üzerine kaldırarak görsel hacim yaratıyor.

İhtiyacın olacak:

• Kapaklı küçük karanfiller;
• Diş ipi;
• Ahşap tahta veya kontrplak levha;
• Çizim şablonu, çekiç.

Bu tür el sanatları etkileyici görünüyor ve ipliği taban yüzeyinin üzerine kaldırarak görsel hacim yaratıyor.

Nasıl yapılır:

1. Gelecekteki başyapıtınız için bir çizim seçtikten sonra (yeni diyagramlar yazdırın), onu çalışma yüzeyine bir bant şeridi ile sabitleyin.
2. Tırnaklar arasındaki tam mesafeyi korumak için tabanı işaretlemek için bir kalem kullanın. Kontur sınırlarının noktalarına çivi çakın. Çizimi kaldırın.
3. İpliğin ucunda bir ilmek oluşturun, bunu ilk köşedeki çivinin üzerine yerleştirin ve tutturucunun etrafında döndürün. Daha sonra çapraz olarak karşı saplamaya doğru uzatın. Tırnaklardaki izothread tekniği, hem belirli bir iplik uygulamasında hem de kaotik bir şekilde bir desen oluşturmanıza olanak sağlar.
4. Dişlerin sırasını bozmadan saat yönünde çalışın.

Uygulamanın sonunda ipliğin ucunu tutkalla sabitleyin.

Isothread: çocuklar için yıldız

İhtiyacın olacak:

• Bir sayfa kalın kağıt;
• İris iplikleri veya diş ipi;
• Kalem, cetvel;
• İğne, bız.

Ne yapalım:

1. Sayfanın yanlış tarafına simetrik bir yıldız çizin. Çizimin ilk temeli olarak yıldızın üst ışınını alalım. Geleneksel olarak ışının tepe noktasını A harfiyle belirtelim. Gösterimden itibaren açının kenarları boyunca aşağıya doğru çift sayıda nokta sayın. Örneğin her iki tarafta beş olmak üzere toplam on. Bunları soldan sağa sayılarla gösterelim.
2. Noktaların işaretlendiği yerlerde bir bızla delikler açın. Sonuç bir çizim şemasıdır.
3. 9. noktanın iç kısmından ipliği A'nın tepesine kadar gerin. Daha sonra A'dan 2. noktaya dönün ve aşağıya 7. noktaya gelin. Buna göre 7'den 5'e yanlış tarafa, ön tarafa doğru 5'ten 4'e doğru ilerliyoruz. 4'ten 6'ya yanlış tarafa doğru ilerliyoruz. Önde 6'dan 3'e, arkada 3'ten 1'e ve 8'e. 8'den 10'a ve A'ya kadar. Bu şemayı kullanarak yıldızın tüm ışınlarını adım adım yapın.
4. Köşelerin nakışını bitirdikten sonra yıldızın ortasında orijinal bir görüntü elde edebilirsiniz. Örneğin burada eşit uzunlukta dikişlerle nakış tekniğini kullanıyoruz.

Sadece zorunlu nüansı aklınızda bulundurun - çizimin grafik stillerinin karışmasını önlemek için, orijinal görüntünün delinmiş deliklerinden bir miktar sapma yapılması daha tavsiye edilir.

isothread kullanarak kar tanesi nasıl yapılır

Meraklı ve huzursuz iğne kadınları için kar tanesi deseni çok kolay olacaktır.

Görüntünün iplik grafiği, ortasından kenarlarına kadar iplikle kaplanmış bir daire veya karedir. Burada dikişin boyutu değiştirilebilir, örneğin daha büyük yapılabilir, yani şeklin dışında, bir sonraki dikiş sırasıyla görüntünün kenarlarına ulaşmadan daha küçüktür.

Çocuğunuz bir kar tanesi üzerinde çalışmaya başladığında bir yetişkinin yardımına ihtiyaç duyacaktır. Bir parça kağıda, merkezi O noktası olan bir kare çizin. Ondan, şeklin kenarına ve ötesine eşit mesafedeki parçaları, birer birer değiştirerek ölçüyoruz. İşaretli yerlere 1'den 10'a kadar işaretler koyarız. İpliği 1'den O'ya, sonra O'dan 2'ye, 2'den 3'e ve tekrar orta noktaya çekeriz. Desenin sırasını takip ederseniz resimde küçük bir kar tanesi görürsünüz. Çizimi bitirdikten sonra silgi kullanarak kare şeklini hafif hareketlerle silin.

Meraklı ve huzursuz iğne kadınları için kar tanesi deseni çok kolay olacak

Kar tanesi nakışının ikinci versiyonu, tasarımın dış hatlarının "her biri" (1-3,2-4) dikişle kaplanmasını içerir. Konturların içinde, görüntüyü boncuklar veya payetlerle süsleyerek dikişlere örebilirsiniz.

Köşe nakışı prensibini kullanarak kar tanesi yapma fikri daha karmaşıktır. İhtiyacın olacak:

• Karton veya kadife kağıt;
• Sekizgen bir kar tanesinin şeması (İnternetten);
• Renkli yün, akrilik, iris iplikleri;
• İğne, iğne, bant, ataç.

Nasıl yapılır:

1. Çizim şemasını ataşlarla kartona yapıştırın ve resim boyunca delikler açmak için bir iğne kullanın.
2. Geleneksel olarak, kar tanesinin açısını numaralandırırız; bir numara, açının başlangıcından itibaren parçanın sonu ve ardından açının başlangıcına kadar olan kısımdır. Sayının diğer tarafını aşağıdan yukarıya doğru kolaylık sağlamak için 9'dan 1'e kadar belirtiyoruz.
3. İlk dikişi yanlış taraftan 1 yapıyoruz, kuyruğu bantla sabitliyoruz. 1'den bir iplikle 9'a iniyoruz, aynı tarafta 8'e ve köşenin bir sonraki tarafında 2'ye dönüyoruz. Konuların sırasını bozmadan köşeyi sırayla doldurun.
4. Kar tanesinin kalan köşelerini tamamlamak için bu prensibi izleyin.

Maymun izothread

Bir maymunun görüntüsünü oluşturmak için ihtiyacınız olan:

• Nakış veya diş ipi için iplikler, uygun tonlarda iris;
• Renkli karton (çim yeşili), kalın bir kağıt yaprağı;
• İğne, makas, yapıştırıcı, kurşun kalem, iğne.

Nasıl yapılır:

1. Resim için bir maymun çizimi yapmanız gerekiyor. Bir boyama kitabından karbon kopya kullanarak kopyalayabilir veya internette bulabilirsiniz.
2. Çizimin arka yüzünün olmasını sağlamak için maymun figürünü camdan kopyalayın. Ters çevrilmiş görüntüyü karbon kağıdından arka plan kartonunun arkasına aktarın.
3. Şeklin dış hatlarını bir iğne ile delin.
4. Karnı, patilerin iç kısımlarını, kulakları sarı iplikle daire şeklinde işleyin. Alternatif bir dikiş kullanarak desenin dış hatlarını kahverengi ipliklerle dikiyoruz. Bu dikişin özelliği, başlangıcı ile sonu arasındaki mesafenin bir delik olmasıdır. Yani, delikleri koşullu olarak numaralandırarak bölersek, 2-4 dikiş uzunluğu elde ederiz, 3'ü atla, 5-7'yi atla, 6'yı atla. İkinci dairede sırasıyla 2, 4, 5, 7'yi atlayarak kaçırılan delikleri yakalıyoruz.
5. Burun ve gözleri siyah iplikle işliyoruz.

Resme dekoratif öğeler ekleyebilirsiniz, örneğin maymunun yanındaki topu boncuklarla işleyebilirsiniz veya siyah düğmeler şeklinde gözler yapabilirsiniz.