Crtamo crtani film. Kako crtati crtani film olovkom korak po korak Kako crtati crtani film olovkom za dijete

4. studenog 2013 T.S.V.

Umjetnici nadobudni žele se okušati u svim kreativnim oblicima. Kada mladi talent počne tražiti sebe, često se suočava s jednim zanimljivim pitanjem - kako pravilno nacrtati crtani film?
Važno je napomenuti da detalji o opisu tehnika karikature nisu navedeni u visokoškolskim ustanovama zbog nedostatka primijenjene prirode. Međutim, kao što znate, svaki autor ima svoj stil, a izvođenje crtanih filmova od strane različitih stručnjaka ujedinjeno je zajedničkim kriterijima.
Prilikom izrade karikature morate imati na umu da neke dijelove ili značajke lica treba povećati ili istaknuti. Ovaj naglasak mora biti stavljen vrlo kompetentno kako bi se održala sličnost s izvornikom i, u isto vrijeme, zabavno iskrivilo portret. Obratite pažnju na neke preporuke.
Ako obratite pažnju na portrete, onda oči zajedno s nosom čine svojevrsno slovo T. Kao što znate, ne postoje dvije potpuno iste osobe, no u nastavku su glavni primjeri oblika očiju i nosa koji najčešće se koriste u radu s crtanim filmovima.

Ako se počinjete okušavati u ovom stilu, bilo bi korisno koristiti ove primjere kao predloške. U budućnosti ćete moći postati bolji u tome i bez poteškoća poboljšati svoje vještine tako što ćete osmisliti vlastiti oblik prikazivanja ovih dijelova lica.
Na primjer, zamislite da se u navedenom slovu T nalazi neka nit koja se kreće uz pomoć kotačića koji se nalaze između očiju i na dnu nosa.
Ako su oči smještene daleko od mosta nosa, tada vizualno, pomoću nevidljivih niti, povlačimo nos bliže unutarnjim kutovima očiju. Sličan princip zrcala koristimo ako je nos izdužen. Sigurno ste primijetili zanimljivo načelo - promjena oblika nekih crta lica dovodi do činjenice da se druge značajke mijenjaju natrag, u odnosu na prve.
Imajte na umu da osim prikaza T-oblika očiju i nosa, trebate uhvatiti dinamičke transformacije oblika lica. Ovisno o stupnju promjene oblika radi se skica lica.

Ne zaboravite da crtani filmovi ne zahtijevaju detalje u trenutku nanošenja sjenčanja ili sheme boja. Važno nam je prikazati glavne naglaske, istaknuti ono što bi prije svega trebalo upasti u oči. Iskusnom umjetniku neće biti teško raditi u ovom stilu, pogotovo ako je profesionalni portretist i poznaje osnovne anatomske značajke lica.
Kada počnete raditi na crtanom filmu, imajte na umu da je lice glavno područje koje treba istaknuti. Stoga će vrat ili ostatak tijela biti relativno smanjeni u usporedbi s ljestvicom glave. Prvi korak bit će vam da nacrtate nepravilan ovalni oblik i željeni obris poprsja.

Sljedeća faza bit će obris pomoćnih linija, zahvaljujući kojima ocrtavamo približan položaj crta lica. Ovo je okomita linija koja prolazi kroz središte nosa, kao i linije očiju i usta okomite na nju.

Zatim nastavljamo raditi na detaljima. Naznačit ćemo osnovne oblike očiju, nosa i usta. Zapamtite zlatno pravilo portretnog umjetnika: glavna stvar je prenijeti točan izgled. Zahvaljujući ovom aspektu crtež će biti što sličniji izvorniku. Također možete koristiti poteze za isticanje sjenovitih područja na licu i kosi.

Crtani film je crtež koji sadrži elemente komičnog i grotesknog. Obično je osoba prikazana karikaturom, a to nije točan i točan portret. Ovaj stil crtanja uključuje promjenu proporcija ljudskog tijela kako bi se stvorio komični učinak. Budući da crtanje crtića ne zahtijeva puno vremena i čak se i početnik može nositi s tim, ova vrsta crtanja je vrlo popularna.

Crtanje crtanog filma korak po korak

Kako nacrtati crtani film ako nemate vještine crtanja ovakvih stvari? Sve je vrlo jednostavno. Dovoljno je djelovati korak po korak:

Najprije je potrebno odabrati osobu od koje želite napraviti karikaturu. Zatim na komadu papira nacrtajte kvadrat ili oval za lice. Ovisi koji oblik odaberete, glavno je da je glava veća od tijela.
Zatim se crtaju linije na licu, jer elementi poput očiju i ušiju moraju biti simetrični. Zatim se nacrtaju vrat i torzo.
Da biste stvorili komičniji učinak, vrat se može prikazati ili prekratak, ili, obrnuto, tanak i dug.
Nakon što je baza spremna, prelazimo na manje detalje. Crtamo kosu, oči, nos, usta. Također, ne zaboravite na bore na licu, koje crtežu daju stvarnost.
Nakon toga dovršavamo elemente tijela i odjeće. Kao što vidite, nema ništa komplicirano u tome kako crtati crtiće, pa čak i početnik to može podnijeti. Kako biste dovršili crtež, možete ga osjenčati olovkom ili obojiti vodenim bojama.

Najvažnija stvar kod crtanja karikature je imati sposobnost naglasiti neku osobinu osobe, budući da je karikatura karikatura ili ismijavanje osobe, samo u dobrom smislu te riječi, budući da se crtići koriste da bi zabavili osobu , a ne da mu se zamjerim.
Ako vam je teško odabrati oblik lica, tijela ili bilo koje druge elemente, možete koristiti gotove crtiće i koristiti ih kao osnovu. Da biste to učinili, možete pronaći crtane crteže na internetu i odabrati potrebnu prazninu. Ako ne uspijete prvi put, nemojte očajavati i odustati. Što više crtate, to će bolje ispasti. Crtić crtan rukom odličan je poklon za prijatelje i obitelj.

U odmaralištima često ste susreli umjetnike koji nude takvu uslugu kao crtanje karikatura. Obično postoji mnogo ljudi koji žele kupiti svoj veseli portret. Stoga, ako imate sposobnost i želju za crtanjem, zašto onda tražiti umjetnika i čekati dok ne dođe red, ako možete sami nacrtati.

Možda imate pitanje, kako nacrtati sebe? Vrlo je jednostavno, potrebno je nacrtati karikaturu s fotografije. Uostalom, svejedno je hoće li se crtati po živoj osobi ili po njenoj slici na fotografiji. Koraci crtanja ostaju isti. Glavna stvar je zapamtiti da crtani film mora imati dobar smisao za humor kako ne bi uvrijedio osobu ovim crtežom.

Koncept "karikature" došao nam je iz Francuske. Na temelju francuske definicije možemo reći da je karikatura crtež koji na komičan, ali ujedno i dobrodušan način prikazuje željene likove. Najčešće, umjetnik slika portrete u ovom stilu, ali može biti prikazana skupina ljudi ili čak životinja.

Crtić se razlikuje od običnog crteža po tome što su glavne prepoznatljive osobine lika mnogo preuveličane nego što zapravo jesu.

Prijateljski crtić

Svi crtići su u biti prijateljski nastrojeni, jer ne nose negativno opterećenje. Sadrže dašak humora, ali ne i sarkazma. Naime, prijateljski crtani film ističe se samo po tome što crtež ne smije ismijavati nedostatke nacrtanog lika, već izazvati blagi osmijeh. Na primjer, ako osoba ima velike uši, onda za bezopasan crtić morate naglasiti drugi više od prvog. Tada crtež neće biti toliko uvredljiv i nosit će značenje dobronamjerne šale. Uostalom, razina percepcije je različita za svaku osobu. A neki ljudi ga uopće nemaju.

Crtić je odličan poklon

Ako se crtež pokaže kvalitetnim i zanimljivim, onda može postati izvrstan dar za osobu koja je na njemu prikazana. Takav znak pažnje bit će vrlo originalan u odnosu na ostale i nedvojbeno ugodan, a izmamit će i osmijeh osobi koju ste iznenadili te ostalim prijateljima i rodbini. A kako dar uopće ne bi izgledao banalan, možete u obliku crtića prikazati svog omiljenog kućnog ljubimca ili čak predmete koji okružuju onoga koji je prikazan na slici, na primjer, smiješno računalo, zanimljiv kauč i mnoge druge predmeti interijera. Na ovaj način sigurno nikoga nećete uvrijediti. Dar će ostati ugodan, neočekivan i zanimljiv, a zadatak umjetnika bit će u potpunosti ispunjen.

Naučite crtati karikature

Svatko tko se zanima za umjetnost barem se jednom zapitao kako crtati crtiće. Stoga, ako želite sami naučiti ovaj posao, najvažnije je pažljivo proučiti onaj koji ćete prikazati. Procijenite njegove prednosti i nedostatke, obratite pozornost na usne, uši, oči, nos, pa čak i kosu. Ako je ta osoba muškarac i ima dlake na licu u obliku brkova ili brade, ne zaboravite je nacrtati. Takvi elementi omogućuju bolje prepoznavanje prikazane osobe. Žene je mnogo teže crtati nego muškarce. Poteškoća nije čak ni u crtama lica, već u većoj osjetljivosti. Granica između dobre šale i podrugljivog ismijavanja lako se izgubi. Uostalom, žene često skrivaju svoje nedostatke. A ako preuveličate neke crte lica zbog kojih se dama osjeća neugodno, možete je ozbiljno uvrijediti. Svaka je osoba jedinstvena na svoj način, a zadatak umjetnika je uhvatiti tu jedinstvenu značajku i fokusirati se na nju. To može biti osmijeh ili izrazi lica, figura ili čak položaj ruku.

Kada se pronađu glavne značajke i karakteristične osobine osobe, a zatim nacrtaju, možete se tamo zaustaviti. Ovo je ljepota crtića. Nije potrebno smisliti zaplet i raditi na pozadini. Glavna stvar je uhvatiti te elemente - i portret je spreman. Ako želite, možete slikati gotov crtež, ali to je izborni postupak. Ponekad crtež u boji može imati suprotan učinak i promijeniti portret do neprepoznatljivosti. Stoga je najčešće dovoljna obična grafička slika. No, ako baš želite, možete dodati nježne i diskretne nijanse na karakterističnim mjestima.

Moderna umjetnost

Prije su se crtani filmovi uvijek crtali samo olovkom na papiru. Međutim, danas je postalo popularno slikati portrete pomoću grafičkog tableta. Naravno, takvi su crtići nacrtani u boji. Tako prikazani likovi ispadaju sličniji izvorniku. Crtanje crtanog filma u boji znači biti u stanju pravilno odabrati i kombinirati boje, inače, baš kao i na papiru, možete potpuno upropastiti svoj rad.

Usporedba crtanog filma i karikature

Mnogi ljudi uspoređuju ova dva pojma jedan s drugim. Ali to ne biste trebali činiti, jer su karikature samo vrsta karikature.

Ovaj oblik umjetnosti pojavio se i postao popularan u 19. stoljeću. U to su vrijeme ljudi mislili da je smiješno ako se umjetnica kombinira s malim tijelom. Glavna razlika između ovih stilova je u tome što je karikatura više ironična, koja bez straha ismijava nečije osobine ili određene životne situacije. Na primjer, postoji veliki broj političkih karikatura koje ističu sve nedostatke dužnosnika. Ali crtić je dobroćudniji, njegov cilj nije ismijavati određene nedostatke osobe, već, naprotiv, ugoditi i nasmijati ga.

Čovjek koji je proslavio crtiće

Jedan od najpoznatijih karikaturista je Honore Daumier. Bio je i kipar i slikar i podigao je ovu umjetničku formu na novu, dostojnu razinu. Jedan je od rijetkih koji je uspio pokazati najskrivenije crte prirode. pohlepa, ljutnja i mnogi drugi aspekti čovjeka. Posebno je bio impresivan u crtanju političkih karikatura. Sve je prikazao onakvim kako uistinu jest, s blagom dozom ironije. A u naše vrijeme političke su karikature gotovo glavni element u novinama i časopisima. Posebno velik broj takvih crteža javlja se u kriznim i ratnim razdobljima.

Za ovaj žanr umjetnosti potrebno je veliko životno i umjetničko iskustvo. I nije važno jesu li crtići nacrtani olovkom ili pomoću grafičkog tableta. Ako je karikaturistu cilj doprijeti do šire javnosti, onda bi trebao crtati svjetski poznate zvijezde ili političare. Tako crtež čini poznatu osobu bližom ljudima.

Nadamo se da su zahvaljujući ovom članku razumjeli oni koji su bili zainteresirani za crtanje karikatura. Ili je možda netko otkrio novi žanr umjetnosti. Doista, u naše vrijeme ovo je vrlo popularan smjer. Ljudi crtaju karikature za sebe, slikaju prijatelja i daruju ih, jednostavno uživaju na izložbama. Treba imati na umu da crtani filmovi i karikature nisu potpuno ista stvar. Crtić će vas uvijek razveseliti i podsjetiti na vrijeme koje je uz njega povezano.

Kako crtati karikature

Obično iskusni karikaturisti, kada crtaju karikature, rijetko postavljaju pitanje: kako to rade.
Ako pitate umjetnika da vam objasni zašto crta na ovaj način, najvjerojatnije će reći da crta čisto intuitivno, oslanjajući se na svoje kreativno iskustvo. A to se, donekle, može objasniti činjenicom da do sada teorija na području crtanog crteža nije dovoljno proučena i sistematizirana. Teorijska znanja koja postoje ne predaju se u umjetničkim školama iz jednostavnog razloga što još nisu primijenjene naravi. Svaki umjetnik, međutim, ima svoje tehnike crtanja karikatura, a ja vas želim upoznati s nekima od njih na stranicama stranice.
Osnova karikature je pokretljivost oblika lica. U portretu tu formu nalazimo statičnom, umjetnik crta crte lica onakve kakve postoje u stvarnosti. U crtanom filmu proporcije su iskrivljene, preuveličane, pomiču se, deformiraju, a pritom se nimalo ne gubi sličnost s izvornikom. Zašto se to događa? Posluje li karikaturistov crtež neke precizne mjere ili je nastao kao rezultat neobjašnjive kreativne egzaltacije?
Gledajući rad karikaturista, kod neupućenog gledatelja ostaje osjećaj iznenađenja, koji pomalo podsjeća na osjećaj koji doživljavamo gledajući rad mađioničara. Ako se crtež portreta dobro uklapa u okvire našeg razumijevanja (vidimo kako umjetnik samo kopira prirodu), onda crtanje crtanog filma, ponekad sugerira čudesnu sposobnost koja karikaturista obdaren od djetinjstva. Sposobnost koju je gotovo nemoguće naučiti.
Pokušajmo sada dokučiti je li sve doista tako beznadno ili ipak, bez obzira na sve, postoje određeni načini i mehanizmi kojima crtani filmovi Svaka čak i više ili manje spremna osoba može naučiti crtati.

Proporcije lica

Lica svih ljudi razlikuju se jedno od drugoga u manjim detaljima: veličina nosa, očiju, usta, oval lica, ušiju su različiti za sve ljude, ali proporcije - omjer udaljenosti između nosa, očiju i usta - približno su isti za svaku osobu. Klasične proporcije dijele ljudsko lice na tri jednaka dijela. To su razmaci između obrva i korijena kose na čelu, razmaci između baze nosa i obrva te razmaci između baze brade i baze nosa.
Također, udaljenost između obrva i vrha nosa jednaka je veličini ušiju, a linija povučena u dnu donje usne dijeli donji dio lica na dva simetrična dijela.

Slika jasno pokazuje kako linije a, b, c, d dijele lice na jednake dijelove, te kako veličina oka može proporcionalno stati u lice. Ali mogu mi prigovoriti. Što učiniti ako karakteristike osobe nisu proporcionalne? Djeluju li zakoni omjera doista jednako besprijekorno? Uostalom, postoje ljudi s dugim, kratkim nosovima, malim, široko postavljenim očima. Kao primjer, možete usporediti dva potpuno različita lica. Jedan s apsolutno savršenim proporcijama, a drugi potpuno neproporcionalan.

Ovaj portret pokazuje kako izgleda savršeno proporcionalno lice. No, uzmemo li drugo lice, na prvi pogled lišeno proporcija, i nacrtamo iste linije, otkrit ćemo na potpuno neočekivan način da će omjer veličina između njih ostati približno isti

Možemo dakle zaključiti da su proporcije vrlo zgodna stvar za umjetnika. Bez poznavanja osnovnih proporcija, gotovo je nemoguće pravilno nacrtati portret, jer je vrlo teško okom shvatiti omjer veličina različitih dijelova lica. Uglavnom pogreške koje početnici portretisti čine pogreške su povezane s kršenjem proporcija.

No, vratimo se karikaturi, radi koje smo zapravo i krenuli u istraživanje. U karikaturi lica, zakoni proporcija su jednako važni kao i kod crtanja portreta. Što se obično događa ako umjetnik nacrta dugačak nos umjesto kratkog, ostavljajući sve ostale proporcije nepromijenjene? U ovom slučaju, naslikani portret čini nam se lišenim sličnosti s originalom. Nije potrebno samo produžiti nos, možete previše smanjiti razmak između očiju ili ga, naprotiv, previše povećati. Pa ako usporedite slike a I b, tada je jasno uočljivo da povećanjem udaljenosti između očiju na slici b stvorili smo nešto čudno, ružno i nesrazmjerno. Naša svijest, čiji se mehanizam percepcije temelji na čisto geometrijskim zakonima identifikacije ljudskih lica, odmah signalizira prekršaj koji je počinio umjetnik, a mi ga doživljavamo kao negativnu, neugodnu činjenicu.
Ovdje je važno razumjeti činjenicu da su proporcije jedan od podsvjesnih mehanizama percepcije ljudskog lica. U svakodnevnom životu neprestano podsvjesno čitamo informacije s brojnih lica koja susrećemo. Čak se i naša estetska percepcija temelji na proporcionalnosti. Što se lice osobe više uklapa u klasični kanon, to u nama izaziva ugodnije emocije i želju za priopćavanjem, i obrnuto, ljudi s nerazmjernim, asimetričnim licima izazivaju u nama, ako ne osjećaje žaljenja, onda barem smijeh. Krajem 19. stoljeća bila je popularna teorija jednog talijanskog psihologa Lombrosa Cesarea, koji je objavio knjigu “Kriminal”, u kojoj je tvrdio da postoje određene biološke karakteristike, uglavnom vezane uz disproporcionalnost lica, koje pridonose počinjenje zločina. Dakle, prema njegovoj teoriji, ljudi s masivnom bradom i razvijenom čeljusti potencijalni su kriminalci i nitkovi.

I što je čudno, čak i danas njegova teorija nalazi pristaše upravo zbog naše psihološke želje za idealnim proporcijama.

Možda je otud i podjela na karikaturu i crtani film. Mnogi ljudi ne razumiju tu razliku između karikature i crtanog filma. Po mom mišljenju, određena iskrivljenja proporcija lica doživljavamo komično i izazivaju smijeh, dok druga, naprotiv, izazivaju snishodljivost. U pravilu doživljavamo pozitivne emocije kad vidimo budalu i prostakluka, smiješno nam je. Sjetite se samo sovjetskih viceva o Čukči ili Vasiliju Ivanoviču Čapajevu i Petki. Engleski karikaturist John Law u svojim djelima slika sasvim drugačiju sliku. Njegova karikatura Margaret Thatcher previše je pretjerana.

Dok sam još bio crtač početnik i napravio prve korake u ovom žanru umjetnosti, trenirao sam u podzemnoj željeznici, gledajući lica putnika koji su sjedili nasuprot mene, mentalno zamišljajući kakav bi bio crtić ove ili one osobe. Te su mi vježbe kasnije pružile neprocjenjivu pomoć. Naučio sam vrlo važnu kvalitetu za umjetnika - vidjeti svoj rad u gotovom obliku i prije nego što ga počnete crtati. Istina, tada mi se počelo činiti da lica ljudi 100 metara pod zemljom djeluju više karikaturalno nego na površini. Možda naša percepcija ovisi o poziciji u prostoru u kojoj se trenutno nalazimo, ali to je tema za neko drugo istraživanje.

Pokušajmo shvatiti na čemu se temelje proporcije. Bez sumnje, njihova je osnova bliska međusobna interakcija. Apsolutno je nemoguće promijeniti bilo koji dio lica bez utjecaja na ostale dijelove. Iz fizike znamo da svaka akcija izaziva jednaku reakciju. U crtanom filmu promjene u odnosu na nos dovode do određene promjene u osnovnom obliku, položaju očiju i usta. Kao na slici c Povećanje razmaka između očiju dovodi do skraćivanja nosa i proširenja ovala lica, glava postaje šira i, zauzvrat, kraća. Nadalje, skraćivanje gornjeg dijela glave dovodi do produljenja njenog donjeg dijela: crtanje d.

Varijacije slova T

Dakle, karikatura lica i dalje se temelji na promjeni proporcija, ali ne samovoljno, kada jednostavno uzmemo i povećamo nos, ili povećamo uši ili oči, ali podređeno određenoj metodi koja se temelji na odnosima njegovih dijelova. . Radi jasnoće, morat ćemo uvesti neko pojednostavljenje oblika kombinacijom nosa i očiju u obliku slova T. Sada ćemo pokušati razmotriti neke od varijacija koje slovo T ima na različitim tipovima lica.

Kao što se može vidjeti na slici, slova T poprimaju različite oblike, čijih je varijacija bezbroj, ali nas zanimaju samo oni najkarakterističniji od njih, koji su prikazani na slici. Za mene je oblik slova T temeljni element u crtanom filmu uz pomoć kojeg mogu lako razvući i preuveličati lice, ni na sekundu bez straha da ću pogriješiti u ukupnoj izražajnosti crteža. Za početak možete uzeti ovih šest najkarakterističnijih oblika slova T kao osnovu i pokušati karikirati lica prema tim shemama, najvažnije u radu je početno uočavanje oblika lica: ili ravan, dugačak, tanak nos ili debeo, velik ili okrenut prema gore. Oblik očiju korelira s oblikom nosa u izravnom slijedu; glavna stvar je mentalno zamisliti kakav će oblik slova T lice imati u svakom konkretnom slučaju. Kada govorim o slovu T, govorim o geometrijskom obliku kojeg stvaraju oči i nos u svakom slučaju. U pravilu, oči i nos uvijek rade zajedno unutar svog odnosa. Da biste to jasnije vizualizirali, zamislite da su oči i nos povezani niti, niti koja se kreće kroz kotačiće pričvršćene za središte očiju i vrh nosa.

Evo kako to otprilike funkcionira na djelu. Primijetite da se oči i obrve lagano smanjuju kako donji dio lica raste i rasteže se.

Ako su oči osobe široko razmaknute u odnosu na hrbat nosa, onda žice privlače nos bliže očima, a duži nos približava oči jedna drugoj. Usta, nos i brada imaju sličan odnos. Budući da je udaljenost između njih konstantna, usta smještena blizu nosa dovode do uklanjanja brade. Stoga je lako zaključiti da deformacija bilo kojeg dijela lica odmah dovodi do obrnute deformacije drugog dijela neposredno uz njega.

Slike u nastavku prikazuju glavne vrste uzoraka koji se koriste za karikiranje lica. Posebnost je u tome što, na temelju općeg oblika lica, karikaturist, rastežući oblik, odnosno u istom smjeru, isteže ili stisne preostale dijelove, nos, oči i usta. Imajte na umu da kako se donji dio lica rasteže, nos ne ostaje isti kao prije karikature, već se mijenja. U jednom slučaju se smanjuje, u drugom produljuje.

Sada pitanje? Zašto se ovo događa? Odgovor - osnovno načelo svakog crtanog filma je da dugi produljujemo, a kraći skratimo. Dakle, ako je nos bio mali u odnosu na cjelokupni oblik, onda bi ga trebalo dodatno skratiti, kao što vidimo u crtanom filmu Rona Perlmana (umjetnik V. Belozerov). U drugom crtiću Vladimira Bystrova (umjetnik V. Belozerov), dugi nos postaje još dulji.

Na karikaturi Leonova (umjetnik V Belozerov), prilično veliki nos postaje još masivniji.

Kao što možete vidjeti na slici, prije crtanja crtanog filma, umjetnik napravi malu skicu na listu papira. On crta oblik glave kakav će biti u gotovom crtiću i pravilno postavlja shematske dimenzije i položaj preostalih dijelova lica. Dakle, sve što ostaje je ispravno kopirati detalje.

Dakle, možete vidjeti kako se jednostavna formula temelji na prilično jednostavnoj osnovi, pomoću koje možete lako naučiti kako karikirati lice. Za početak, preporučio bih vam da jednostavno počnete crtanjem obrisa glave i shematskim prikazom slova T. Ovo je neophodno za razvoj vaše sposobnosti dinamičke transformacije lica. Najmanje deset crteža dnevno omogućit će vam da svladate tehniku u prilično kratkom vremenu.

V. Belozerov ©

Crtani film Alberta Einsteina (majstorski tečaj karikature)

Nastavljamo naš niz majstorskih tečajeva crtanja. Ovoga puta bavit ćemo se glavom jednog od slavnih znanstvenika - Alberta Einsteina. Zašto on? Da, starce, pogotovo ovako čupave, užitak je crtati. Ima mnogo karakterističnih osobina. Ovo je veliki nos, lavlja griva, velike, djetinjasto naivne oči, gusti brkovi koji podsjećaju na krpu. Fotku sam našla na internetu.

Crtam kao i obično. Počinjem sa skicom. Za početak, određujem cjelokupni oblik, malo ga pretjerujući na području gdje se nalazi kosa. Dakle, za razliku od fotografije, gdje lice izgleda veće od kose, ja lice smanjujem, naprotiv, preuveličavanjem kose.

Odmah nacrtam nos. Usredotočimo se na to. Općenito, kada crtate stare ljude, uvijek morate nacrtati veliki nos. To je zbog promjena proporcija lica povezanih s dobi. Upravo u starijoj dobi nos izgleda masivnije u usporedbi s drugim dijelovima lica.

Zapravo, ono što se dogodilo osnova je budućeg crtića. U likovnoj umjetnosti slična tehnika se naziva " Od općeg prema specifičnom„Prvo pronalazimo opći oblik našeg budućeg crtića, a zatim počinjemo analizirati detalje.

Nacrtajte oblik nosa. Naravno, ne kopirajući ga kao na fotografiji, već pokušavajući postojeći oblik rastegnuti prema dolje i na strane, od hrpta nosa do brade.

U ovom slučaju, oči bi se morale pomaknuti prema hrptu nosa. Međutim, nemojte žuriti sa zaključcima. Svako pravilo ima svoje iznimke. Ako su oči velike i izbočene, bolje ih je malo povećati. Glavna stvar je ne propustiti karakterističan izraz koji obično ima ljudski pogled.

U sljedećoj fazi detaljnije radimo na crtežu. U karikaturi nije potrebno točno slijediti prirodu, kao što to čine portretisti. Budimo kreativni s crtežom. Pokušajmo stvoriti određenu sliku, na temelju znanja koje imamo o tome kako nacrtati oči, nos, kosu.

Pokušat ćemo prenijeti volumen. Da bismo to učinili, određujemo izvor svjetlosti. Postoji mala nijansa kod rasvjete koja je poznata mnogim umjetnicima, ali je duboko taje od početnika. Još od renesanse stari su majstori otkrili da ih ima nekoliko povoljne bodove osvjetljenje lica. Zatim su počeli slikati portret, osvjetljavajući ga na određeni način, kako bi sjene što bolje isticale oblik lica. Kako biste bolje upoznali ove uzorke, savjetujem vam da posjetite galeriju umjetnika Shilova. Gotovo svi portreti koje ćete tamo vidjeti naslikani su umjetna rasvjeta određeni smjer.

Ovo su vjerojatno najčešći šablone za osvjetljavanje lica pri crtanju portreta. Ovi predlošci služili su stotinama godina, služe sada i služit će umjetnicima još dugo. Stoga vam savjetujem da ih zapamtite i koristite u svojoj kreativnosti. Oni će vam dati prednost u odnosu na one koji to ne znaju. Crtate li portret ili crtani film, koristite rasvjetu s uzorkom i kutove glave. Pogledaj onda koliko sam bio u pravu.

Otvorite još jedan donji sloj na kojem ćemo obojiti naš crtež.

Odaberemo boju za lice i obojimo cijelu površinu lica, zajedno s očima, sve osim kose i brkova.

Kao što vidite, gornji sloj je proziran. Boja ide ispod našeg crteža bez da ga slikamo. To se događa zbog činjenice da smo u paleti slojeva označili okvir Pomnožiti. Zahvaljujući tome, ne moramo nabijati oči dok crtamo u Photoshopu. Dosta nam je bojanja, s obzirom na to da ako niste navikli crtati na tabletu, to i nije tako jednostavno.

Ali s bojanjem sve je drugačije. Jedini uvjet koji se ne smije zaboraviti. Prije nego počnete bilo što bojati, ne zaboravite otvoriti novi sloj za to.

Time ćete imati priliku koristiti cijeli set programskih alata kada želite prilagoditi boju, ton ili neko drugo svojstvo površine koju bojite. Možda želite da jakna bude tamnija ili svjetlija. Tada ga nećete morati isticati.

Sada bojim kosu na drugi sloj. Što ako se nešto dogodilo? Nikad ne znaš.

A bluza je na drugom sloju. Uostalom, otvaranje novog sloja u paleti puno je brže od odabira jednog ili drugog područja crteža.

Polako, bez žurbe. Odabirom tamnijih ili svjetlijih nijansi iste boje u paleti postižemo jaču trodimenzionalnu sliku.

Bolje je ne eksperimentirati s bojama. Ne treba nam impresionizam u ovakvom radu. Pokušajte postići osjećaj živosti u svom radu koristeći minimalan skup boja.

Kao što vidite, u ovom crtiću koristim samo tri boje. Dovoljno. Čak su i tamnosmeđe oči samo tamnija nijansa mesa.

Hajdemo malo srediti detalje. Ovdje morate biti vrlo oprezni da ne pretjerate. Ponekad pretjerana pozornost na detalje dovodi do gubitka izražajnosti cjeline.

Osobno razrađujem detalje onoliko koliko su oni važni za ukupnu percepciju crteža u cjelini.