Малюємо шарж. Як намалювати шарж олівцем поетапно Як намалювати шаржі олівцем дитини

4th Листопад 2013 T.S.V

Художники-початківці хочуть спробувати себе у всіх творчих проявах. Коли юне обдарування починає пошук себе, він часто стикається з одним цікавим питанням – як грамотно намалювати шарж?
Примітно, що подробиці опису техніки шаржів не даються у вищих навчальних закладах через відсутність прикладного характеру. Однак, як відомо, у кожного автора свій почерк, і виконання шаржів різними фахівцями поєднуються єдиними критеріями.
При виготовленні шаржа потрібно пам'ятати, що деякі частини або риси обличчя необхідно збільшити або виділити. Цей акцент має бути виставлений дуже грамотно, щоб зберегти схожість із оригіналом і, одночасно, смішно спотворити портрет. Зверніть увагу на деякі поради.
Якщо ви звернете увагу на портрети, то очі в сукупності з носом утворюють якусь букву Т. Як відомо, не буває абсолютно однакових людей, проте нижче наведені основні приклади форм очей і носа, які найчастіше використовуються в роботі з шаржами.

Якщо ви починаєте пробувати себе в подібній стилістиці, то незайвим буде скористатися такими прикладами, як шаблони. Надалі, ви зможете набити руку і, легко, удосконалити свої навички, придумавши свою форму зображення даних лицьових частин.
Для прикладу, уявіть, що в названій літері Т існує деяка нитка, яка рухається за допомогою коліщатків, які розташовані між очима та в нижній частині носа.
Якщо очі розташовані далеко від області перенісся, то візуально, за допомогою невидимих ниток, притягуємо носа ближче до внутрішніх куточків очей. Схожий дзеркальний принцип використовуємо, якщо ніс витягнутий. Напевно ви звернули увагу на цікавий принцип – зміна форми деяких рис обличчя призводить до того, що інші риси назад змінюються, щодо перших.
Крім відображення Т-подібного поєднання очей і носа, вам необхідно фіксувати динамічні перетворення форми обличчя. Залежно від ступеня зміни форм, ви робите лицьову структуру.

Пам'ятайте, що шаржі не вимагають деталізацій у момент нанесення штрихування або кольорової гами. Нам важливо показати основні акценти, виділити те, що насамперед має впадати у вічі. Досвідченому художнику не складе особливих труднощів працювати в подібному стилі, особливо, якщо він - професійний портретист і знає основні анатомічні особливості особи.
На початку роботи над шаржем врахуйте ще те, що особа є основною зоною, яку потрібно виділити. Тому шия або інше тіло будуть порівняно зменшені порівняно з масштабами голови. Першим етапом стане для Вас зображення неправильної форми овалу та намічений контур бюста.

Наступним етапом стане намітка допоміжних ліній, завдяки яким ми намічаємо зразкове місце розташування лицьових рис. Це - вертикальна лінія, що проходить через центр носа, а також перпендикулярні їй лінії очей і рота.

Далі ми продовжуємо роботу над деталізацією. Вкажемо базові форми очей, носа та рота. Пам'ятайте золоте правило художника – портретиста: головне – передати точний погляд. Саме завдяки цьому аспекту малюнок буде максимально схожий на оригінал. Також, штрихами можна виділити тіньові області на обличчі та волоссі.

Шарж – це малюнок, у якому присутні елементи комізму, гротеску. Зазвичай за допомогою шаржа зображують людину, причому це не є точним і правильним портретом. У цьому стилі малювання є зміна пропорцій тіла людини заради створення комічного ефекту. Оскільки для малювання шаржа не потрібно багато часу і з ним впорається навіть будь-який новачок, цей вид малювання є дуже популярним.

Малюємо шарж поетапно

Як намалювати шарж, якщо відсутні навички малювання таких речей? Все дуже просто. Достатньо діяти поетапно:

Для початку потрібно вибрати персону, на яку бажаєте зробити карикатуру. Потім на аркуші паперу варто накреслити квадрат або овал для обличчя. Це залежить від того, яку Ви виберете форму, головне, щоб голова була більша за тулуб.
Далі кресляться лінії на обличчі, оскільки такі елементи як очі та вуха мають бути симетричні. Потім малюється шия та тулуб.
Для створення більш комічного ефекту шию можна зобразити або надто короткою, або, навпаки, тонкою та довгою.
Після того, як основа готова, переходимо до дрібніших деталей. Малюємо волосся, очі, ніс, рот. Також не забувайте про зморшки на обличчі, які надають малюнку реальності.
Після цього закінчуємо елементи тулуба та одягу. Як бачите в тому, як малювати шаржі, немає нічого складного, і це впорається навіть новачок. Для остаточного завершення малюнка його можна заштрихувати олівцем або розфарбувати аквареллю.

Найголовніше при малюванні шаржа, це мати вміння зробити акцент на якійсь якості людини, оскільки шарж - це карикатура або ж висміювання людини, тільки в хорошому значенні цього слова, оскільки шаржі використовують, щоб порадувати людину, а не образити її.
Якщо Ви утруднюєтеся при виборі форми обличчя, тулуба або будь-яких інших елементів, можна скористатися готовими шаржами і використовувати їх за основу. Для цього можна в інтернеті знайти малюнки-шаржі та вибрати необхідну заготівлю. Якщо у Вас не вийде з першого разу, то не варто впадати у відчай і кидати цю справу. Чим більше Ви малюватимете, тим краще виходитиме. Намальований власноруч шарж – є чудовим подарунком для друзів та близьких.

У курортних містах Ви неодноразово зустрічали художників, які пропонують таку послугу, як малювання шаржів. Зазвичай бажаючих придбати свій веселий портрет дуже багато. Тому, якщо у Вас є здібності та бажання малювати, то навіщо шукати художника та чекати поки підійде черга, якщо можна намалювати це самостійно.

У Вас може виникнути питання, як намалювати себе? Все дуже просто, потрібно намалювати шарж по фотографії. Адже різниці немає, малювати з живої людини або її зображення на фотографії. Етапи малювання залишаються незмінними. Головне, пам'ятати про те, що на шаржі має обов'язково бути добре почуття гумору, щоб не образити цим малюнком людини.

Поняття "шарж" прийшло до нас із Франції. Виходячи з французького визначення, можна сказати, що шарж - це малюнок, в якому зображуються бажані персонажі в жартівливій, але водночас добродушній формі. Найчастіше у цьому стилі художник малює портрети, проте може бути зображено групу людей або навіть тварин.

Шарж відрізняється від звичайного малюнка тим, що головні відомі та переваги персонажа набагато перебільшені, ніж є насправді.

Дружній шарж

Всі шаржі, по суті, дружні, тому що вони не зазнають негативного навантаження. У них є нотка гумору, але не сарказму. А саме дружній шарж виділяється лише тим, що малюнок не повинен висміювати недоліки намальованого персонажа, а викликати легку посмішку. Ось, наприклад, якщо в людини великі вуха і то для нешкідливого шаржа потрібно більше виділити друге, ніж перше. Саме тоді малюнок виявиться не таким образливим і нестиме сенс добродушного жарту. Адже рівень сприйняття у кожної людини є різним. А в деяких людей зовсім немає.

Шарж – це чудовий подарунок

Якщо малюнок вийшов якісним та цікавим, то він зможе стати чудовим подарунком тому, хто на ньому зображений. Такий знак уваги буде вельми оригінальним на тлі інших і безперечно приємним, а також змусить усміхнутися і людину, якій ви зробили сюрприз, та решту друзів та родичів. А щоб подарунок зовсім не здався банальним, можна у вигляді шаржа зобразити улюблену домашню тварину або навіть об'єкти, якими оточений зображуваний на малюнку, наприклад смішний комп'ютер, цікавий диван і багато інших предметів інтер'єру. Таким чином, ви точно нікого не скривдите. Подарунок так і залишиться приємним, несподіваним та цікавим, а завдання художника буде повністю виконане.

Вчимося малювати шаржі

Кожен, хто цікавиться мистецтвом, хоча б раз ставив собі запитання про те, як малювати шаржі. Тому, якщо є бажання самостійно навчитися цій справі, то найголовніше - це ретельно вивчити яку ви зібралися зобразити. Оцінити його переваги та недоліки, звернути увагу на губи, вуха, очі, ніс і навіть волосся. Якщо ця людина – чоловік, і у нього на обличчі є рослинність у вигляді вусів чи бороди, то не забудьте це намалювати. Такі елементи дають можливість краще дізнатися про зображену людину. Жінок малювати набагато складніше, ніж чоловіків. Складність полягає навіть не в рисах обличчя, а в більшій образливості. Легко губиться грань між добрим жартом і глузуванням. Адже жінки часто ховають свої недоліки. А якщо зобразити перебільшеними якісь риси обличчя, через які жінка почувається ніяково, можна сильно її образити. Кожна людина по-своєму унікальна, і завданням художника є вловити цю неповторну межу і зробити акцент саме на ній. Це може бути посмішка або міміка, фігура або навіть становище рук.

Коли знайдено, а потім і намальовано основні особливості та характерні ознаки людини, на цьому можна зупинитись. У цьому полягає чарівність шаржів. Необов'язково вигадувати сюжет та працювати над другим планом. Головне, зловити ті елементи - і портрет готовий. За бажанням можна готовий малюнок розмалювати, але це необов'язковий процес. Іноді кольоровий малюнок може дати зворотний ефект і змінити портрет до невпізнання. Тому найчастіше досить звичайного графічного зображення. Однак при великому бажанні можна додати неяскраві та непомітні відтінки в характерних місцях.

Сучасне мистецтво

Раніше завжди шаржі малювали лише олівцем на папері. Однак у наш час стало популярним зображати портрети за допомогою графічного планшета. Звичайно, такі шаржі малюють кольоровими. Таким чином, зображені персонажі виходять схожими на оригінал. Малювати кольоровий шарж – це означає вміти правильно підбирати та поєднувати кольори, а інакше, як і на папері, можна повністю зіпсувати свою роботу.

Порівняння шаржа та карикатури

Багато людей порівнюють ці два поняття між собою. Але цього робити не варто, адже шарж – це лише різновид карикатур.

Цей вид мистецтва з'явився і став популярним у 19 столітті. Тоді люди вважали смішним, якщо художник поєднував з маленьким тілом. Основна відмінність між цими стилями така, що карикатура - більш іронічний, який, не боячись, висміює риси людини або певні життєві ситуації. Наприклад, є велика кількість політичних карикатур, у яких наголошуються на всіх недоліках чиновників. А шарж добродушніший, його метою є не висміяти певні недоліки людини, а, навпаки, порадувати і розсмішити її.

Людина, яка прославила шарж

Одним із найвідоміших шаржистів є Оноре Дом'є. Він був і скульптором, і художником, і підняв цей вид мистецтва на новий, гідний рівень. Він один з небагатьох, хто зміг показати найприхованіші риси натури. жадібність, агресивність та багато інших сторін людини. Особливо вражаюче він малював політичні шаржі. Зображував усе так, як є насправді, з невеликою ноткою іронії. А в наш час політичний шарж – чи не найголовніший елемент у газетах та журналах. Особливо багато таких малюнків з'являється у періоди криз чи войн.

Такий жанр мистецтва вимагає чималого життєвого та художнього досвіду. І не важливо, чи малюються шаржі олівцем або за допомогою графічного планшета. Якщо мета шаржиста - охопити широку публіку, слід малювати зірок зі світовим ім'ям чи політиків. Таким чином малюнок робить відому людину ближче до народу.

Ми сподіваємось, що завдяки цій статті ті, кому було цікаво, як малювати шаржі, зрозуміли це. Або, можливо, хтось відкрив для себе новий жанр у мистецтві. Адже в наш час це дуже популярний напрямок. Шаржі малюють для себе, зображують знайомого і подають йому як подарунок, ними просто насолоджуються на виставках. Слід запам'ятати, що шаржі та карикатури - це не зовсім одне й те саме. Шарж завжди підніме настрій і нагадає про час, який із ним пов'язаний.

Як малювати шаржі

Зазвичай досвідчені карикатуристи, малюючи шаржі, рідко задаються питанням: як вони це роблять.
Якщо ви запитаєте художника пояснити вам, чому він малює так, він швидше за все скаже, що малює чисто інтуїтивно, покладаючись на свій творчий досвід. І це, певною мірою, зрозуміло тим, що поки що, теорія, в області малювання шаржа, мало вивчена і систематизована. Ті теоретичні знання, які існують, не викладаються в художніх училищах, з тієї простої причини, що вони поки що не мають прикладного характеру. У кожного художника, однак є свої прийоми малювання шаржа і з деякими з них хочу познайомити вас на сторінках сайту.
В основі карикатури лежить рухливість форми обличчя. У портреті ми знаходимо цю форму статичної, художник малює риси обличчя такими, якими вони існують у реальності. У шаржі пропорції спотворюються, перебільшуються, вони рухаються, деформуються і навіть схожість з оригіналом зовсім втрачається. За рахунок чого це відбувається? Чи підпорядковується малюнок шаржиста будь-яким точним вимірам чи народжується в результаті не зрозумілої творчої екзальтації?
Дивлячись на роботу шаржиста непосвяченого глядача не залишає почуття подиву, яке злегка нагадує те почуття, яке ми відчуваємо, побачивши роботу фокусника. Якщо малюнок портрета цілком укладається в рамки нашого розуміння (ми бачимо як, художник лише копіює натуру), то малювання шаржа, іноді наводить на думку про чудову здібність, якою шаржист наділений з дитинства. Здібності якої навчитися практично неможливо.
Спробуємо розібратися тепер чи так насправді все безнадійно, чи все-таки, не дивлячись ні на що існують певні способи та механізми, за допомогою яких шаржіможе навчитися малювати будь-яка, більш-менш підготовлена людина.

Пропорції особи

Особи всіх людей відрізняються один від одного незначними деталями: розмір носа, очей, рота, овал обличчя, вуха у всіх людей різні, але пропорції - відносини відстаней між носом, очима та ротом у кожної людини приблизно однакові. Класичні пропорції поділяють людське обличчя на три рівні частини. Це відстані між бровами та корінням волосся на лобі, відстань між основою носа та бровами, та відстані між основою підборіддя та основою носа.
Також відстань між бровами і кінчиком носа дорівнює розміру вух, а лінія, проведена біля основи нижньої губи, ділить нижню частину обличчя на дві симетричні частини.

На малюнку добре видно, як лінії a, b, c, d ділять особу на рівні частини, і як розмір ока може укладатися пропорційно в особі. Але мені можуть заперечити. Як бути, якщо риси людини не пропорційні? Невже закони співвідношень працюють так само безвідмовно? Адже є люди з довгими, короткими носами, маленькими, широко посадженими очима. Як приклад можна порівняти дві зовсім різні особи. Одне з ідеальними пропорціями, і інше зовсім непропорційне.

На цьому портреті видно, як виглядає цілком пропорційна особа. Однак якщо взяти іншу особу, позбавлену на перший погляд пропорцій і провести ті самі лінії, то ми виявимо зовсім несподіваним чином, що співвідношення розмірів між ними залишиться приблизно тим самим.

Можна зробити висновок, що пропорції дуже зручна річ, для художника. Без знання основних пропорцій майже неможливо правильно намалювати портрет, адже на око дуже важко вхопити співвідношення розмірів різних частин обличчя. В основному помилки які роблять портретисти-початківці, це помилки пов'язані з порушенням пропорцій

Але давайте повернемося до карикатури, заради якої ми, власне, і затіяли наше дослідження. У карикатурному зображенні обличчя закони пропорцій так само важливі, як і при малюванні портрета. Що зазвичай відбувається у тому випадку, якщо художник замість короткого носа малює довгий, залишаючи решту всіх пропорцій незмінними? У такому разі намальований портрет здається нам позбавленим подібності до оригіналу. Не обов'язково лише подовжувати ніс, можна занадто зменшити відстань між очима або навпаки занадто його збільшити. Так якщо порівняти малюнки a і b, то явно помітно, що збільшивши відстань між очима малюнку bми, створили щось дивне, потворне не пропорційне. Наша свідомість, механізм сприйняття якої ґрунтується на чисто геометричних законах ідентифікації людських осіб, миттєво сигналізує про порушення, допущене художником, і сприймається нами як негативний, неприємний факт.
Тут важливо зрозуміти той факт, що пропорції є одним із підсвідомих механізмів сприйняття людської особи. У нашому повсякденному житті ми постійно зчитуємо підсвідомо інформацію з численних осіб, які нам зустрічаються. Навіть наше естетичне сприйняття ґрунтується на пропорційності. Чим більше обличчя людини вписується в класичний канон, тим приємніших емоцій і бажання спілкуватися воно викликає в нас, і навпаки, люди з непропорційними, асиметричними особами викликають у нас якщо не почуття жалю, то принаймні сміх. Наприкінці XIX століття була популярна теорія одного італійського психолога Ломброзо Чезаре, який опублікував книгу "Злочинець", в якій доводив, що існують певні біологічні ознаки, пов'язані з диспропорційністю особи, які сприяють скоєнню злочинів. Так, за його теорією, люди з масивними підборіддями та розвиненими щелепами – потенційні злочинці та негідники.

І як не дивно, але навіть сьогодні його теорія знаходить прихильників саме завдяки нашому психологічному прагненню ідеальних пропорцій.

Можливо звідси пішло поділу на карикатуру та шарж. Цю різницю між карикатурою та шаржем багато хто не може зрозуміти. На мій погляд ті, чи інші спотворення пропорцій особи сприймаються нами комічно і викликають сміх, інші навпаки викликають поблажливість. Ми зазвичай відчуваємо позитивні емоції побачивши дурника і простофилі, нам смішно. Згадайте хоча б радянські анекдоти про чукчів чи Василя Івановича Чапаєва з Петькою. Зовсім інший образ малюють у своїх роботах англійський карикатурист Джон Ло. Його карикатуру на Маргарет Тетчер надто гіпертрофована.

Коли я був ще початківцем шаржистом, і робив свої перші кроки в цьому жанрі мистецтва, я тренувався в метро, розглядаючи особи пасажирів, що сиділи навпроти мене, подумки уявляючи собі яким буде шарж тієї чи іншої людини. Ці вправи потім надали мені неоціненну допомогу. Я навчився дуже важливої для художника якості - бачити свою роботу в закінченому вигляді ще до того, як приступити до її малювання. Правда, потім мені стало здаватися, що обличчя людей на глибині 100 метрів під землею здаються карикатурнішими, ніж на поверхні. Можливо наше сприйняття залежить він того становища у просторі, у якому ми перебуваємо нині, але це вже тема іншого дослідження.

Давайте постараємося зрозуміти на чому ґрунтуються пропорції. Безперечно, їх основою є тісна взаємодія між собою. Цілком неможливо змінювати якусь частину особи без того, щоб не впливати на інші частини. З фізики ми знаємо, що кожна дія викликає рівну протидію. У шаржі зміни щодо носа веде до певної зміни основної форми, положення очей, рота. Так на малюнку c збільшення відстані між очей веде до укорочення носа та розширення овалу обличчя, голова стає ширшою і у свою чергу коротшою. Далі вкорочування верхньої частини голови веде до подовження її нижньої частини: малюнок d.

Варіації літери Т

Таким чином, шаржування обличчя все ж таки засноване на зміні пропорцій, але не довільному, коли ми просто беремо і робимо ніс більше, або збільшуємо вуха або очі, а підлеглому певному методу, заснованому на взаєминах різних його частин. Для наочності нам потрібно буде запровадити деяке спрощення форми, об'єднавши між собою ніс і очі у вигляді букви Т. Тепер спробуємо розглянути деякі варіації, які приймає буква Т на різних типах осіб.

Як видно на малюнку, літери Т приймають різну форму, варіацій яких безліч, але нас цікавлять лише найхарактерніші з них, які й показані на малюнку. Для мене форма літери Т є в шаржі основним елементом за допомогою якого я можу з легкістю розтягувати перебільшувати обличчя, не на мить не побоюючись зробити будь-які помилки, пов'язані із загальною виразністю малюнка. Для початку, ви можете взяти для себе за основу ці шість найбільш характерних форм літери Т і спробувати шаржувати обличчя за цими схемами, найважливіше в роботі, це початкове спостереження форми обличчя: або прямий, довгий, тонкий ніс, або товстий, великий, або піднятий до верху. Форма очей співвідноситься з формою носа у прямій послідовності, головне подумки уявити яку форму літери Т матиме обличчя у кожному даному випадку. Коли я говорю про літеру Т, я говорю про геометричну форму, створену очима і носом у кожному окремому випадку. Як правило, очі і ніс завжди працюють разом у межах відносин між собою. Щоб уявити це наочніше, уявіть, що очі і ніс пов'язані ниткою між собою, ниткою яка рухається через коліщатка, закріплені в центрі очей і кінчика носа.

Ось як це відбувається в дії. Зверніть увагу на те, що очі та брови трохи зменшуються одночасно зі збільшенням та розтягуванням нижньої частини обличчя.

Якщо очі у людини, широко розташовані щодо перенісся, то мотузочки тягнуть ніс ближче до очей, а довший ніс стягує очі ближче один до одного. Рот, ніс та підборіддя мають подібний зв'язок. Оскільки відстані між ними постійно, то рот розташований близько до носа, що призводить до видалення підборіддя. Таким чином легко зробити висновок, що деформація якоїсь частини особи негайно призводить до зворотної деформації іншої, безпосередньо прилеглої до неї частини.

На рисунках нижче показані основні типи шаблонів, які застосовуються під час шаржування обличчя. Особливість полягає в тому, що виходячи із загальної форми обличчя, шаржист, розтягуючи форму, відповідно в тому ж напрямку розтягує або стискає інші частини, ніс, очі та рот. З витягуванням нижньої частини обличчя, ніс не залишається таким яким він був до шаржування, а змінюється. В одному випадку він зменшується, в іншому подовжується.

Тепер питання? Чому так відбувається? Відповідь-основний принцип будь-якого шаржа полягає в тому, що ми довге подовжуємо, коротке вкорочуємо. Так що якщо ніс був по відношенню до загальної форми невеликого розміру, то слід його ще вкоротити, що ми бачимо на шаржі на Рона Перлмана (худ. В. Білозеров). На іншому шаржі на Володимира Бистрова (худ. В. Білозеров) довгий ніс стає ще довшим.

На шаржі на Леонова (худ. у Білозерів) досить великий ніс стає ще масивнішим.

Як ви бачите на малюнку, перш ніж малювати шарж, художник робить на аркуші невеликий малюнок. Він накидає форму голови такою, яка буде у готового шаржа і правильно розміщує схематично розміри та розташування інших частин обличчя. Тож потім залишається лише правильно скопіювати деталі.

Таким чином видно, як на досить простій підставі, базується не хитра формула, скориставшись якою, можна легко навчитися шаржувати обличчя. Для початку я б порекомендував вам просто почати з малювання контуру голови, і схематичного зображення букви Т. Це необхідно, щоб розвинути свою здатність динамічної трансформації обличчя. Як мінімум десять малюнків на день дозволять вам опанувати техніку протягом досить короткого часу.

В. Білозеров ©

Шарж на Альберта Ейнштейна (майстер-клас шаржа)

Продовжуємо серію майстер-класів малюнка. Цього разу займемося головою одного з найвідоміших учених – Альберта Ейнштейна. Чому він? Так, людей похилого віку, тим більше таких кошлатих, малювати одне задоволення. Має багато характерних рис. Це і великий ніс, і левова грива, великі, по-дитячому наївні очі, густі вуса, що нагадують мочалку. Фотографію я знайшов в інтернеті.

Малюю як завжди. Починаю з начерку. Для початку визначаю загальну форму, злегка перебільшуючи її в області, де розташовується волосся. Так що на відміну від фотографії, де обличчя виглядає більше ніж волосся, я роблю обличчя навпаки менше, перебільшуючи шевелюру.

Одразу ж малюю ніс. На ньому зробимо наголос. Взагалі, коли малюєш людей похилого віку, то завжди доводиться малювати великий ніс. Це з віковими змінами пропорцій особи. Саме в похилому віці ніс виглядає більш масивно в порівнянні з іншими частинами обличчя.

По суті, те, що вийшло - це і є основа для майбутнього шаржа. У образотворчому мистецтві такий прийом називається " від загального до приватногоМи спочатку знаходимо загальну форму нашого майбутнього шаржа, а потім починаємо аналізувати деталі.

Промальовуємо форму носа. Звичайно, не копіюючи її такою, якою вона є на фото, а намагаючись існуючу форму як би витягнути вниз і в сторони, у напрямку від перенісся до підборіддя.

При цьому очі мали б зміщуватися до перенісся. Однак не поспішайте робити швидкі висновки. У кожного правила є свої винятки. Якщо очі великі, витріщені, їх краще трохи збільшити. Головне при цьому не прогаяти характерного виразу, який зазвичай має людський погляд.

На наступному етапі опрацьовуємо малюнок детальніше. У шаржі не обов'язково дотримуватися натури, як це роблять художники портретисти. Поставимося до малюнку творчо. Спробуємо створити якийсь образ, спираючись на знання про те, як потрібно малювати очі, ніс, волосся.

Намагатимемося передати обсяг. Для цього визначимо джерело висвітлення. З освітленням є невеликий нюанс, відомий багатьом художникам, але який вони тримають у глибокій таємниці від новачків. Ще починаючи з Епохи Відродження, старі майстри виявили, що є кілька вигідних точокосвітлення обличчя. Вони то й стали малювати портрет висвітлюючи його певним чином, так щоб тіні якнайкраще підкреслювали форму обличчя. Щоб краще познайомитись із цими шаблонами, раджу відвідати галерею художника Шилова. Майже всі портрети, які ви там побачите, написані при штучному освітленніпевного спрямування.

Це мабуть найпоширеніші шаблонидля освітлення обличчя під час малювання портрет. Ці шаблони служили сотні років, вони зараз служать і вони будуть служити ще довго художникам. Тому раджу завчити їх та використати у своїй творчості. Вони дадуть вам фору проти тих, хто цього не знає. Чи малюєте ви портрет чи шарж, використовуйте шаблонне освітлення та ракурс голови. Подивіться, потім наскільки я мав рацію.

Відкриваємо ще один нижній шар, на якому ми розфарбовуватимемо наш малюнок.

Вибираємо колір для обличчя і зафарбовуємо їм всю поверхню обличчя, разом з очима, все, крім волосся і вусів.

Як ви бачите, верхній прозорий шар. Колір лягатиме під нашим малюнком не зафарбовуючи його. Це відбувається завдяки тому, що на палітрі шарів ми встановили прапорець Multiply. Завдяки цьому нам не потрібно ламати очі роблячи малюнок у Photoshop. Досить з нас розмальовки, якщо врахувати той фактор, що з незвички малювати на планшеті не так легко.

А ось з розфарбуванням все інакше. Єдина умова, про яку треба не забувати. Перед тим, як почати щось розфарбовувати, не забувайте відкривати для цього новий шар.

Це дасть вам можливість використовувати весь набір інструментів програми, коли ви захочете скоригувати, колір, тон або якусь іншу властивість поверхні, що зафарбовується. Може ви захочете, щоб піджак був темнішим або світлішим. Тоді вам не доведеться виділяти його.

Ось волосся я фарбую вже на іншому шарі. А раптом чого? Мало чи.

А кофтинку на іншому шарі. Адже відкрити новий шар на палітрі набагато швидше, ніж виділяти ту чи іншу область малюнка.

Повільно, не поспішаючи. Вибираючи в палітрі темніші або світліші відтінки того ж кольору, досягаємо сильнішого об'ємного зображення.

Краще не експериментувати із квітами. У таких роботах імпресіонізм нам не потрібен. Спробуйте добитися відчуття жвавості роботи, використовуючи мінімальний набір кольорів.

Як ви бачите, у цьому шаржі я використовую лише три кольори. Цілком достатньо. Навіть темно-коричневі очі - це лише темніший відтінок тілесного.

Трохи упорядковуємо деталі. Тут треба бути дуже обережними, щоби не переборщити. Іноді надмірне захоплення деталями призводить до втрати виразності цілого.

Особисто я опрацьовую деталі настільки, наскільки вони є важливими для загального сприйняття малюнка в цілому.