იაპონური ტატუ კულტურის გზამკვლევი. იაპონური ტატუ იაპონური სტილის ტატუ

იაპონური ტატუ არის უძველესი აღმოსავლური სტილი, რომელსაც აქვს ღრმა ფესვები და მდიდარი ისტორია. უძველესი დროიდან მოყოლებული, იაპონელი ტატუ მხატვრები დიდ პატივს სცემდნენ არა მხოლოდ სამშობლოში, არამედ მთელ მსოფლიოში. გავლენიანი ადამიანები და თვით მონარქებიც კი ატარებდნენ იაპონელი ოსტატების ნახატებს. ტრადიციულად, ამომავალი მზის ქვეყნიდან ტატუებზე გამოსახულია დრაკონები, თევზები, ვეფხვები, დემონების ნიღბები, ყვავილები და ორნამენტები.

იაპონელები ითვლებიან ხალხად, რომელიც ინარჩუნებს ტრადიციებს. ძველ დროში სურათის თითოეულ ელემენტს გარკვეული მნიშვნელობა ჰქონდა. ტატულის ნებისმიერი დეტალი უნდა გაკეთებულიყო კანონის შესაბამისად. დღეს, გლობალიზაციის დროს, როდესაც ადამიანები ახსენებენ იაპონურ ტატუებს, ისინი აღარ გულისხმობენ ძველი ოსტატების ძველ კლასიკურ სკოლას, არამედ ახალ ტენდენციებს. მსოფლიოს ბევრმა მხატვარმა შეისწავლა იაპონური ტატუირების ხელოვნება და შეცვალა ძველი სტილი, მოერგო იგი თანამედროვეობას და შემოიტანა მასში ახალი შემოქმედებითი ელემენტები.

იაპონური ტატუირების ისტორია

ტრადიციულად, იაპონური ტატუები გამოიყენეს სპეციალური ბამბუკის ტებორის ჯოხით. განაცხადის პროცესს მრავალი საათი დასჭირდა. იაპონური ტატუები უმეტეს შემთხვევაში მოცულობილია, ეს არის დიდი ტატულის ყდის ან ტატულის სარჩელი, რომელიც მოიცავს სხეულის უმეტესობას. იაპონიაში ტატულის მხატვრის მომზადების პროცესი გრძელი და რთული იყო. პირველ რიგში, ოსტატს მოთმინება უნდა შეეძლო, ამიტომ მას უფლება მისცეს მუშაობის შემდეგ მხოლოდ რამდენიმე წლის შემდეგ.

Საინტერესო ფაქტები

იაპონური ტრადიციის თანახმად, ტატუირება მჭიდრო კავშირშია მაფიასთან. თანამედროვე ხელისუფლებას ჯერ კიდევ აქვს უარყოფითი დამოკიდებულება ტატუების მიმართ. ტატუების მქონე ადამიანები ხშირად არ ემხრობიან ხელისუფლებას და შეიძლება გაათავისუფლონ საცურაო აუზიდან ან სხვა საზოგადოებრივი ადგილიდან. ამიტომ იაპონელები არ იღებენ ტატუებს თვალსაჩინო ადგილებში და არ აჩვენებენ მათ საზოგადოებაში.

იაპონური ტატუ - მთავარი მოთხრობები

იაპონური კობრის ტატუ- ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ამბავი. კობრის სიმბოლო პოპულარული გახდა მაკაცუგეს ლეგენდის წყალობით, თევზი, რომელმაც თავისი გამძლეობით მიაღწია დრაკონის კარიბჭეს და გადაიქცა დრაკონ თევზად. ლეგენდაში ეს თევზი იყო კობრი. კარპები (ან როგორც მათ სამშობლოში უწოდებენ - კოი) სიმბოლოა perseverance, ტალღის საწინააღმდეგოდ ცურვის უნარი. ტრადიციულად, კობრის ტატუ ითვლება მამაკაცური და განასახიერებს მამაკაცურ ენერგიას.

კუს ტატუაღმოსავლეთ ხალხებს შორის ეს სიმბოლოა სიბრძნე და მომავლის პროგნოზირების უნარი.

დრაკონის ტატუ- მზის სიმბოლო, წარმატებები და დღეგრძელობა. იაპონელებმა გამოსახეს დრაკონები სამი თითით. ლეგენდის თანახმად, დრაკონი ითვლება წმინდა მფარველ სულად და პატივს სცემს ხალხს.

ვეფხვის ტატუ- სიმამაცის, სიძლიერის, სიმამაცისა და კეთილშობილების სიმბოლო. იაპონელები თვლიან, რომ ვეფხვებს აქვთ ბოროტი სულების განდევნის უნარი.

გველის ტატუ- დაცვა უბედურებისგან და წარუმატებლობისგან, გველებს აქვთ ზესახელმწიფოები, რომლებიც ადამიანებს უსიამოვნებების თავიდან აცილებაში ეხმარება. ჩაქუჩის ირგვლივ დახვეული გველის გამოსახულება მოაქვს იღბალს, სიმდიდრეს და კეთილდღეობას.

ჭანია ნიღბის ტატუ- ეს არის უძველესი სულის გამოსახულება, რომელშიც ეჭვიანი გოგონა გადაიქცა. ეს სურათი, ერთი ვერსიით, სიბრძნის განსახიერებას განასახიერებს, მეორეს მიხედვით კი, ახსენებს ადამიანებს, თუ რამდენად დამღუპველია ნეგატიური გრძნობებისადმი დამორჩილება.

იაპონური ტატუ მამაკაცებისთვის - იაპონური სტილის ტატუ მამაკაცებისთვის

მამაკაცები უფრო ხშირად ირჩევენ იაპონურ ტატუს სტილს, ვიდრე ქალები. პირველი მიზეზი არის ნახატის მოცულობა. იაპონური ტატუ თითქმის ყოველთვის ძალიან დიდი და კაშკაშაა, რაც მამაკაცს უადვილებს ასეთი თამამი ნაბიჯის გადადგმას. ტატუ - იაპონური სტილის კოსტუმი ან სახელოები აღმოსავლური კულტურის, მათი უძველესი ტრადიციებისა და სიმბოლოების პატივისცემის ნიშანია. იაპონური კარპის ტატუ ითვლება მამაკაცის ტრადიციულ ტატუად.

ქალთა ტატუ იაპონია - იაპონური სტილის ტატუ გოგონებისთვის

გოგონები ხშირად არ წყვეტენ იაპონური სტილის ტატუს გაკეთებას, მაგრამ არიან ნათელი, სიმბოლური აღმოსავლური სტილის მამაცი მოყვარულებიც. ტატუები ქრიზანთემებით, პეონებით და ხშირად გვხვდება ქალებში. გოგონებს ყოველთვის არ შეუძლიათ გადაწყვიტონ სახელოები ან დიდი ნიმუში ზურგზე, მაგრამ ტრადიციული იაპონური ტატუს სახით სტილიზებული პატარა ტატუც კი განსაკუთრებულ სტილს და არომატს მატებს გოგონას იმიჯს.

ყდის ტატუ იკავებს სხეულის დიდ ფართობს და იქცევა ნამდვილ ხაზგასმად, მიუხედავად წელიწადის დროისა და მოდის ტენდენციებისა. ამ ტიპის ტატუ არ შეიძლება დამალული იყოს ცნობისმოყვარე თვალებისგან, ამიტომ ისინი შეგნებულად ირჩევენ მას, ფიქრობენ ესკიზებით და დარწმუნდებიან, რომ ყველაფერი იდეალურად არის გაკეთებული.

ყდის ტატუებს ხშირად ირჩევენ:

1. შემოქმედებითი პროფესიის ადამიანები. Sleeves გვხვდება მოგზაურებზე, ბლოგერებზე, დიზაინერებზე, პროგრამისტებზე, ფიტნეს ცენტრის ტრენერებზე, რომლებსაც ხშირად სხეულის მოქანდაკეებს უწოდებენ.
2. სამყაროსადმი საკუთარი შეხედულების მქონე ადამიანები, ორიგინალური და სოციალური სტერეოტიპებისგან თავისუფალი.
3. ჩამოყალიბებული ღირებულებების მქონე ადამიანები. ტატუებზე ხშირად გვხვდება მშობლების პორტრეტები, საყვარელი ავტორის წიგნები, ეზოთერული ნიშნები, ორნამენტები. ყდის ტატუს შექმნით ადამიანი ხაზს უსვამს მისთვის მნიშვნელოვან ნივთებს და უცხადებს მათ მსოფლიოს.
4. ადამიანები, რომლებსაც სამყაროს უჩვეულო ხედები აქვთ. ტატუებზე წარმართული და მაგიური ნიშნებია. ტატუების მფლობელები თვლიან, რომ დიზაინი დაიცავს მათ სამყაროს უარყოფითი გავლენისგან და წარმატებას მოიზიდავს.

ბევრია, ვინც ტატუ ესთეტიკის, მოდის ტენდენციებისა და სილამაზის გამო გაიკეთა. ზოგჯერ ტრავმის შემდეგ ნაწიბურები, კანის უთანასწორობა და სხვა დეფექტები იმალება ყდის ტატუს უკან.
არ აქვს მნიშვნელობა რა მიზეზი გახდა ტატუს ყდის კეთების სურვილის საფუძველი, გადაწყვეტილება უნდა იყოს დაბალანსებული და ყველა დეტალი გააზრებული უნდა იყოს წვრილმანამდე. როცა ნახატის ყოველ მილიმეტრს შენ ირჩევ და 100%-ით მოგწონს, არასოდეს ინანებ მის გაკეთებას.

მახასიათებლები და ზომები

ამ ტიპის ტატუ იყოფა რამდენიმე ტიპად. ყდის თითოეულ ტიპს აქვს საკუთარი ზომები და მახასიათებლები. უმჯობესია დაუყოვნებლივ გადაწყვიტოთ ნახატის ზომა და მიდით ოსტატთან მზა ხსნარით.

სრულად ჩაყრილი მკლავი (სრული ყდის)

კლასიკური ტატუირების ვარიანტი მხრიდან მაჯამდე ფართობით. ზოგიერთ შემთხვევაში, ნიმუში ფარავს ტერიტორიას კისერამდე. აქ სხეულზე მთელი ამბავია მოთხრობილი. ამ ვარიანტს ირჩევენ მამაცი და ძლიერი ნებისყოფის ადამიანები.

ყველას არ შეუძლია გაუძლოს ხანგრძლივ სესიებს და არც მუდმივად ყურადღების ცენტრში მოქცევა. მაგრამ, სრული ტატუს ყდის მეტი სივრცე აძლევს თვითგამოხატვას.
არის შემთხვევები, როცა ყდის ტატუს ეტაპობრივად ივსება. ამისათვის ისინი პერიოდულად აკეთებენ ნახატებს იმავე სტილში, რომლებიც შემდეგ ერთ სურათში აერთიანებენ.

ნახევრად ყდის

ნიმუში იბეჭდება მხრიდან იდაყვამდე. ან იდაყვიდან მაჯამდე. ეს ვარიანტი ბევრად უფრო სწრაფია, ნაკლები ღირს და უფრო ადვილია ტანსაცმლის ქვეშ დამალვა, თუ ოფისში მუშაობთ.

მეოთხედი ყდის

ნიმუში იწყება მხრიდან და არ აღწევს იდაყვამდე. ტატუ გამოიყურება ორიგინალური. და საჭიროების შემთხვევაში, ის ადვილად შეიძლება დაიმალოს ტანსაცმლის ქვეშ. ამ ტიპის ყდის ხშირად იკეთებენ ადამიანები, რომლებსაც პირველად აწყდებიან ტატუები, რომლებიც ახდენენ თავიანთ ოცნებებს, მაგრამ სურთ ახალ იმიჯთან შეგუება.

ზოგიერთი ადამიანი ამ დიზაინს ფეხებზე აკეთებს; ტატუ ნამდვილ ტანსაცმელს ბაძავს. პოპულარულად ამ ტიპის სხეულის დეკორაციას უწოდებენ მუხლის წინდებს.

მამაკაცებისთვის

მამაკაცები გოგოებზე უფრო თამამები არიან თვითგამოხატვისა და გიჟური მოქმედებების თვალსაზრისით. თუ ბიჭს რამე უნდა, ის ამას გააკეთებს და არ უყურებს რას ამბობენ გარშემომყოფები. მამაკაცებს აცვიათ სრული სახელოები წარმოუდგენელი დიზაინით და მათში ახდენენ თავიანთ ფანტაზიებს. კელტური ნიმუშები და ორნამენტები ხშირად გვხვდება მამაკაცებზე. სამაგისტრო კატალოგში ბევრი ვარიანტია და ადვილია მზა ვარიანტის არჩევა, როცა გინდა ყდის, მაგრამ არ გაქვს დახატული, მკაფიო იდეა.

დრაკონები და მტაცებელი მხეცები ცოცხლდებიან მამაკაცის მკლავებზე. ისინი შეიძლება იყოს ფერადი ან შავი და თეთრი. ნახატი იმდენად რეალისტურია, რომ ძნელია თვალის მოშორება. ტატუ სიმბოლოა მამაკაცურობა, ძლიერი ნებისყოფის თვისებები და სამყაროს ხედვა.

ბიომექანიკური ნახატები სტილში, სადაც რობოტები და ადამიანები ერთნაირად საინტერესო ხდებიან. მაღალი ხარისხის შესრულების ტექნიკა, უმცირესი დეტალების დახატვა და სწორად შერჩეული ფერი ტატუს ყდის სხვა სამყაროს პორტალად აქცევს.

ასეთი ტატუები დასამახსოვრებელი, შოკისმომგვრელია, მაგრამ ამავე დროს აღფრთოვანებას იწვევს. ამ ტიპის დიზაინი ხაზს უსვამს სხეულის სილამაზესა და რელიეფს, ანიჭებს მფლობელს მამაკაცურობას და უნიკალურობას.

მამაკაცის სახელოები აერთიანებს ორიგინალურ დიზაინს, ნიმუშებსა და ორნამენტებს. ისინი სილამაზისთვისაა ჩაყრილი, ან მათ შეუძლიათ ატარონ კონკრეტული მნიშვნელობა, რომელიც ცნობილია მხოლოდ მათი შემქმნელისთვის. იმის გათვალისწინებით, რომ ტატუს მთელი ცხოვრება ატარებენ, მამაკაცები მასში დებენ მთელ არსს და არ ცდებიან არჩევანში.

ქალებისთვის, რომელი დიზაინი აირჩიოს?

ქალები იფარებენ ხელებს ისევე, როგორც მამაკაცებს, მაგრამ აქვთ საკუთარი უნიკალური მიდგომა. გოგონებზე, ნახევარი ან მეოთხედი sleeves უფრო ხშირია, ვიდრე მისი სრული ვერსია. ისინი ირჩევენ ყვავილების დიზაინს. შეიძლება იყოს ეზოთერული, მაგიური, ბუნებრივი მოტივები.

ნახატის სტილი და ზომა დამოკიდებულია გოგონას აღქმაზე და მის ხასიათზე. ზოგიერთი გოგონა არღვევს ყველა სტანდარტს და იღებს ცეცხლმოკიდებულ დრაკონებს და ფანტასტიკურ არსებებს, რაც ტატუს წარმოუდგენელ ისტორიად აქცევს. ასეთი ნახატები ფენომენალურად გამოიყურება მყიფე ქალის სხეულზე.

ექსტრემალური ტატუები ირჩევენ არაჩვეულებრივი ცხოვრების სტილისა და სამყაროს შეხედულებების მქონე გოგონებს. არის sleeves ყვავილების მოტივებით. თითოეულ ყვავილს აქვს თავისი მნიშვნელობა. მაგალითად, ალუბლის ყვავილი ნიშნავს ხანგრძლივ და სიამოვნებით სავსე ცხოვრებას.

ქალები ხშირად ინტუიციურად ირჩევენ ცხოველურ და მცენარეულ სიმბოლოებს ტატუსთვის. თითოეულ მათგანს აქვს თავისი მნიშვნელობა. ყველაზე პოპულარულია:

• პეპელა ცეცხლზე - განვითარებული ფანტაზია და აქტივობის წყურვილი;
• ადამიანის თვალი მოთმინება და სიკეთეა;
• მგლის თავი ან ცხოველის სრული სურათი - ნებისყოფა, თავისუფლების სიყვარული და ერთგულება;
• Unicorn ფანტაზიის სტილში - წყალობა, სიკეთე და რწმენა სასწაულების;
• გველი, გველი - ძალაუფლების სიყვარული, მოქნილობა და ძლიერი ხასიათი;
• ბანქოს სათამაშო – ცხოვრებაში ექსპერიმენტების სიყვარული;
• ვეშაპის დახატვა - თავდაჯერებულობა, ურყევობა;
• კოსმიური მოტივები - ოცნებობა, ზებუნებრივი საგნებისადმი ლტოლვა;
• ლომი, ლომის თავი - ლიდერობა, ძალა და წინდახედულობა;
• ვარდები ყველა ფორმით წარმოადგენს სილამაზესა და სენსუალურობას;
• ფოცხვერი - უცნობებისადმი უნდობლობა, სიფრთხილე და მოხერხებულობა;
• შენიშვნები - შემოქმედებისადმი ლტოლვა, უჩვეულო ნივთების სიყვარული;
• ადამიანის თავის ქალა და ძვლები - ეგოიზმი, თავისუფლება, აჯანყება.

ამ სიმბოლოებზე დაყრდნობით, ორნამენტების, გეომეტრიული ნიმუშების და სხვადასხვა ფერის გამოყენებით, შეგიძლიათ შექმნათ მართლაც ფენომენალური რამ. ყდის ტატუ გადაიქცევა ამაღელვებელ ისტორიად, რომელსაც გოგონა უსიტყვოდ უყვება ყველას, ვისაც სურს საიდუმლოების მოსმენა და ამ სამყაროში ჩაძირვა.

ქალის ყდის ტატუები არ არის ისეთი აგრესიული, როგორც მათი მამრობითი კოლეგები. მათ აქვთ მნიშვნელობა, აჩვენებენ ქალურობას და განსაკუთრებულ სიმბოლოებს, რომლებიც მნიშვნელოვანია მხოლოდ მფლობელისთვის.
ესკიზის არჩევისას უნდა გაითვალისწინოთ ყველა დეტალი და მიაღწიოთ სრულიად დამაკმაყოფილებელ შედეგს. აქ კომპრომისი არ უნდა იყოს.

რა სტილშია გაკეთებული ყდის ტატუები?

ტატუს სტილის არჩევისას მხედველობაში მიიღება პიროვნება. არ აქვს მნიშვნელობა მამაკაცი ხარ თუ ქალი, საინტერესო სტილის კომბინაციით შეგიძლიათ ხაზი გაუსვათ როგორც მამაკაცურობას, ასევე ძალაუფლებას და სისუსტეს ქალურობას.

ყდის გამოყენების რამდენიმე ძირითადი სტილი არსებობს:

ბიომექანიკური მოტივები.

შოკისმომგვრელი და უჩვეულო ტატუები. შორიდან შეიძლება იფიქროთ, რომ ეს არის ნამდვილი პროთეზის მქონე ადამიანი. ტექნიკა ხდის სხეულს რობოტის მექანიზმების მსგავსი. სხვა ელემენტებთან და არასტანდარტულ გარეგნობასთან ერთად, ბიომექანიკა გამოიყურება ორიგინალური.

Ძველი სკოლა.

ტექნიკა მე-19 საუკუნეში გვაბრუნებს, როდესაც ტატუს ყიდვა მხოლოდ მეზღვაურებს შეეძლოთ. არის ხომალდები, იარაღი, აგრესია და ძალა.

პოლინეზია.

აქ არის ეთნიკური მოტივები, ორნამენტები და სიმბოლოები. ნამუშევარი ყველაზე ხშირად შავ-თეთრში კეთდება. აქცენტები შეიძლება განთავსდეს ფერადი, უჩვეულო დეტალების გამოყენებით.

რეალიზმი.

ეს ტექნიკა ხშირად ხელს აქცევს მეხსიერების წიგნად. თქვენს ხელში ცოცხლდება მშობლების პორტრეტები, მნიშვნელოვანი ნივთები ყოველდღიური ცხოვრებიდან, საყვარელი წიგნები და ნიმუშები. ასეთი სამუშაო მოითხოვს ოსტატის განსაკუთრებულ უნარს და ყურადღებას. ხშირად რეალიზმის სტილში ტატუ უფრო ძვირია, ვიდრე ანალოგები, მაგრამ შენთვის ძვირფასი ნივთების მეხსიერება რჩება შენთან მთელი ცხოვრების განმავლობაში.

გოთური სტილი.

არსებობს შავი, წითელი, მუქი ჩრდილების და ვამპირული სურათების კონტრასტი. ამ ტექნიკაში ხშირად გვხვდება ღამე, მთვარე, საძვალეები, თავის ქალა, ღამურები, კბილები და ვამპირები.

Იაპონია.

საკუთარი ესკიზის შესაქმნელად და ყდის დეტალების შესარჩევად, თქვენ უნდა გაიაროთ კონსულტაცია ოსტატთან, რომელიც შეასრულებს სამუშაოს. დასაშვებია რამდენიმე ტექნიკის გამოყენება, რითაც შექმნით საკუთარ სურათს, ხაზს უსვამს ინდივიდუალობას და გაათავისუფლებს თქვენს ფანტაზიას.

რა ფერი ავირჩიო ჩემი ყდის ტატუსთვის?

ნახატი შეიძლება იყოს ფერადი ან შავ-თეთრი. თუ თქვენთვის სიმბოლურ და მნიშვნელოვან ნივთებს ავსებთ, ჯობია შავ-თეთრში დატოვოთ. ისინი მეტ ყურადღებას მიიპყრობენ და დეტალების დახატვას გაუადვილებენ.

უმჯობესია დატოვოთ შავი და თეთრი ორნამენტები, რომლებიც თქვენი შეხედულებისამებრ ასრულებენ დამცავ ფუნქციას. ნახატები სიკვდილისა და სიცოცხლის თემაზე საინტერესოდ გამოიყურება შავ-თეთრში. გოთური მოტივები ასევე საინტერესოდ გამოიყურება შავ-თეთრში.

ნათელი ფერები შეიძლება გამოყენებულ იქნას გარკვეული დეტალების ხაზგასასმელად. ყვავილების ორნამენტები, დიზაინერის სიმბოლოები და ბიომექანიკური ნახატები ლამაზად გამოიყურება ნათელ ფერებში.

ღირს ყდის ფერის არჩევა დიზაინერის დეტალების, ორნამენტისა და ფონის გათვალისწინებით. ეს ყველაფერი უნდა გაერთიანდეს ერთ, ჰარმონიულ სურათში. თუ გსურთ, რომ ტატუ იყოს ერთი ასლი, მაშინ მხატვარმა უნდა მოიტანოს თავისი ესკიზი ან განავითაროს მასთან ერთად.
ნახატები, რომლებიც კატალოგშია, უკვე შესრულებულია სხვა ადამიანებზე და არ იქნება აბსოლუტურად უნიკალური. უნიკალური ესკიზის შემუშავება გაძლევთ შესაძლებლობას გამოირჩეოდეთ, გააცნობიეროთ თქვენი იდეები და მოუყვეთ მსოფლიოს ყველაფერს, რაც დაგეგმეთ.

როგორ მოვემზადოთ ოსტატთან შეხვედრისთვის?

ყდის ტატუ არის დიდი ტატუ და არ შეიძლება გაკეთდეს ერთი ნაბიჯით. სამუშაოს მოცულობის გათვალისწინებით, თქვენ უნდა ეწვიოთ მასტერს 5-დან 10-ჯერ.
თქვენ უნდა მოემზადოთ თითოეული სესიისთვის გარკვეული გზით. ეს გააადვილებს ოსტატის მუშაობას და თავად პროცესი არ იმოქმედებს თქვენს კეთილდღეობაზე. მასტერთან წასვლამდე გჭირდებათ:

• უარი თქვით ალკოჰოლზე 2 დღით და გამორიცხეთ საკვები, რომელიც ათხელებს სისხლს;
• Დალიე მეტი წყალი. დატენიანებული კანი კარგად იწოვს მელანს და მუშაობა უფრო სწრაფად წავა;
• ატარეთ კომფორტული ტანსაცმელი, რომელიც არ ზღუდავს მოძრაობას. კომფორტული იქნება თქვენთვის ჯდომა, ოსტატის მუშაობა;
• სესიის დაწყებამდე მიირთვით დიდი კვება. ეს დაგეხმარებათ არ იგრძნოთ შიმშილი და თავი კარგად იგრძნოთ. თუ სესია ხანგრძლივია, თან წაიღეთ კვების ზოლები, რათა შეინარჩუნოთ სისხლში შაქრის დონე.
• მოამზადეთ კანი ტატუირებისთვის. ამისათვის თქვენ უნდა გამოიყენოთ დამატენიანებელი სესიამდე რამდენიმე დღით ადრე.

ტატუირების პროცედურა ხელოვანთან კონსულტაციით იწყება. ის მოგცემთ რეკომენდაციებს, თუ როგორ უნდა მოემზადოთ სესიისთვის და დაგეხმარებათ შექმნათ ან აირჩიოთ ესკიზი ყდისთვის. არ არის საჭირო პროცედურის დაზოგვა. ტატუს უვადოდ იკეთებ, მასზე გამოცდილმა მხატვრებმა უნდა იმუშავონ.
თუ დიდი ხნით ჯდომა არასასიამოვნო გეჩვენებათ ან ტკივილი გაუსაძლისი ხდება, ყდის შიგთავსი დაყავით რამდენიმე სესიად. ეს საშუალებას მოგცემთ მიიღოთ სრულყოფილი სურათი დისკომფორტის გარეშე და გააცნობიეროთ თქვენი ოცნება ტატულის ყდის შესახებ.

სტატია ეფუძნება ფოტოებს და სანდი ფელმანის წიგნის „იაპონური ტატუს“ თარგმანს დამატებებით.

ირეზუმი არ არის მხოლოდ კანზე დატანილი ნათელი სურათი. ეს არის ერთგვარი ადამიანური ფარი, მისი მცველი. ტატუ ასევე შეიძლება იყოს გაფრთხილება - "უფრთხილდი მას, ვინც მას ატარებს!" ის ჰგავს გველისთმიან მედუზა გორგონს ბერძნული მითოლოგიიდან, ან დედალი გველის ლამიას კიტსის ლექსიდან...

რგოლში დახვეული, შროშანის ქერცლიანი ბზინვარება -
ჟოლოსფერი, ცისფერი, ოქროს ნაპერწკალი:
გველი ზებრასავით იყო ზოლიანი,
ლეოპარდივით არის მყივანი; თავად ფარშევანგი
ერთ წამში მის გვერდით გავქრებოდი.
და ვერცხლის მთვარეების მსგავსად,
ანარეკლები საოცარ კანზე თამაშობდნენ.

ირეზუმით დაფარული კანი, ნემსის ცეცხლოვან ტკივილს რომ გაუძლო, ქვეწარმავლის გრილი კანი ხდება. მღელვარე დრაკონების გამოსახულებები, ელვა მრავალრიცხოვან ზიგზაგში, თევზის ქერცლები და მოძრავი სხეულის ტალღები, რომლებსაც ფოტოგრაფია ვერ ახერხებს, ზრდის თავდაცვითი და დახურვის ეფექტს. ირეზუმი მოლაპარაკეები იცავენ თავს ემოციებისგან? აპროტესტებენ თუ არა ისინი თანამედროვე იაპონიაში არსებულ მორალს, ტექნოლოგიას, კონსუმერიზმისა და კონფორმიზმის წინააღმდეგ? ირეზუმზე ყველაფერი რაც შეიძლება ითქვას არის საიდუმლოება და დისტანცია. საიდუმლოებას უზრუნველყოფს მკაცრი საქმიანი სარჩელი, რომელიც მთლიანად მალავს ტატუს, ხოლო მანძილი არის ადამიანის გონების მდგომარეობა, რომელიც ატარებს მას, შორს არის თანამედროვე საზოგადოების მრავალი ნორმისა და აკრძალვისგან.

იაპონური კობრის ტატუს მნიშვნელობა

კობრი (鯉), რომელსაც იაპონიაში "კოი" ეძახდნენ, შუა საუკუნეებში ამომავალი მზის ქვეყანაში მიიყვანეს ემიგრანტებმა ჩინეთიდან, ქვეყნიდან, სადაც მას ზრდიდნენ და არჩევდნენ მრავალი საუკუნის განმავლობაში. კობრი მაშინვე შეუყვარდა ადგილობრივ მოსახლეობას, რომლებიც ფრთხილად შერჩევით განაგრძობდნენ მუშაობას მის გარეგნობაზე. ჩინურ და იაპონურ სამზარეულოში კობრს მტკნარი წყლის თევზის მეფის ადგილი ენიჭება. ძნელი დასაჯერებელია, რომ ეს კაშკაშა და ახირებული თევზი, ოქროსფერი, წითელი და ნარინჯისფერი ქერცლებით გაბრწყინებული, ჩვეულებრივი მტკნარი წყლის კობრის შთამომავალია. კოი კობრის სილამაზემ დიდი ხანია გახადა ის მიმზიდველი ტატუების პოპულარულ საგანად როგორც მამაკაცებისთვის, ასევე ქალებისთვის. კობრის გამოსახულებები გამოირჩევა დინამიურობით, მდიდარი ფერებითა და მაღალი დეკორატიულობით.
უძველესი ჩინური ლეგენდა, რომელიც ასევე პოპულარული გახდა იაპონიაში, ამბობს, რომ მამაცი კოი კობრი არ ეშინოდა ჩანჩქერზე დრაკონის კარიბჭისკენ ასვლას და, ამ სიკეთის ჯილდოდ, დრაკონად გადაიქცა. ამ საქციელმა კობრი გამბედაობის, სიმტკიცის და გამძლეობის სიმბოლოდ აქცია მიზნის მისაღწევად. მიჩნეულია, რომ დაჭერილი კობრი, მოციმციმე, იღებს საჭრელი დანის დარტყმას. ასე რომ, კობრის გამოსახულება შეიძლება იყოს როგორც უშიშობის, ასევე სიმშვიდის სიმბოლო გარდაუვალი ბედის წინაშე - ნამდვილი მეომრის - სამურაის თანდაყოლილი თვისებები. ზოგადად, ტატუს მნიშვნელობა შეიძლება განისაზღვროს, როგორც მისი მფლობელის სურვილი, დაემსგავსოს კობრს განსაზღვრულობით, სიძლიერითა და იღბალით და ამ თვისებების წყალობით გაზარდოს მისი კეთილდღეობა.

იაპონური დრაკონის ტატუს მნიშვნელობა

იაპონიაში, ყველა მითოლოგიურ არსებას შორის, დრაკონი ყველაზე პოპულარულია. დრაკონის გამოსახულება, როგორც დეკორაცია ან ორნამენტი, გვხვდება ყოველდღიური ცხოვრების ყველა ასპექტში. აღმოსავლეთის მითოლოგიაში დრაკონი არის სიმტკიცის, ერთგულების, გამძლეობის, კეთილშობილების, მაგიის, წარმოსახვისა და ტრანსფორმაციის ძალის სიმბოლო, ჩვეულებრივის მიღმა გასვლის უნარის სიმბოლო და მრავალი სხვა. საიმპერატორო ტანსაცმელს იაპონიაში საზეიმოდ უწოდებენ "დრაკონის სამოსს", რომელსაც ამშვენებს დრაკონების გამოსახულებები, რაც მიუთითებს მონარქის ძალაუფლებაზე და დრაკონების მფარველობაზე. როგორც წყლისა და ჰაერის ელემენტების მბრძანებელი, დრაკონი ასევე ითვლებოდა ცეცხლის მფარველად, ამიტომ მეხანძრეები მას პატივს სცემდნენ. დრაკონი თავისი გარეგნობით აერთიანებს სხვა ცხოველების ნაწილებს და, ამრიგად, შეუძლია მიიღოს საჭირო თვისებები და ძალაუფლება თითოეული არსებიდან, რომელიც მისი ნაწილია. სწორედ აქ დევს მისი ყოვლისშემძლეობა და უნივერსალიზმი. გველეშაპი არის გველი ირმის რქებით, კობრის ქერცლებითა და ულვაშებით, არწივის ოთხთითიანი ფეხებით, აქლემის ცხვირით და მხრებსა და თეძოებზე ალის ფორმის გამონაზარდებით.

დრაკონის ტატუს ეს ფრაგმენტი აჩვენებს მის თავს. ახალგაზრდული გემოვნების დაკმაყოფილებით, ოსტატმა ჰორიოში III-მ შეასრულა ეს ტატუ მანგას მულტფილმის სტილში (ევროპული სტილის კომიქსები), თუმცა დატოვა ტრადიციული აღმოსავლური მახასიათებლები - დაბნეული მუწუკი, დაბნეული პირი, ულვაში, რქები და ცეცხლოვანი გამონაყარი სხეულზე. . დრაკონი და მისი ფონი ქმნიან იინ-იანგის ელემენტებს - ერთი რეალობის სხვადასხვა ასპექტს ან საპირისპირო პრინციპების ურთიერთქმედებასა და ბრძოლას.

იაპონელი მხატვარი ჰორიკინი ცნობილია მომხმარებლის მთელ სხეულზე იაპონური სტილის ტატუების დიზაინითა და დამზადებით. თუმცა, ფოტოზე გამოსახულმა მომხმარებელმა მხოლოდ ერთი დრაკონის დამზადება სთხოვა, ალბათ იმის დასანიშნად, რომ იგი დაიბადა დრაკონის წელს, აღმოსავლური ზოდიაქოს მეხუთე წელს, ან შესაძლოა მარჯვენა ხელის „გაძლიერებისთვის“. გარდა ამისა, მან მოითხოვა, რომ ეს ტატუ დასავლურ სტილში გაეკეთებინა, რომელსაც იაპონელებმა ნუკიბორი უწოდეს, რომელიც ბოლო დროს პოპულარული გახდა იაპონელ ახალგაზრდებში. განსხვავება ამ მეთოდსა და ტრადიციულ იაპონურ მეთოდს შორის არის ის, რომ სურათის მონახაზი ივსება ერთიანი ფერით, რეტუშირების, ფერის გადასვლებისა და ჩრდილების გარეშე.

კინტაროს ტატუს მნიშვნელობა

კინტარო ("ოქროს ბიჭი") (金太郎) იაპონური ფოლკლორის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული პერსონაჟია და რეალურად არის ადგილობრივი ნაყოფიერების ღვთაების (კამი) კომბინაცია რეალურ ისტორიულ ფიგურასთან. იაპონური ხალხური ზღაპრებისა და გმირული ლეგენდების მიხედვით, კინტარო ჯერ კიდევ ბავშვობაში საოცარ ფიზიკურ ძალას ფლობდა. მისი საოცარი წარმატებები და გამძლეობა იაპონელებისთვის იდეალური მეომრის მაგალითი იყო ათასობით წლის განმავლობაში. იაპონურ ხელოვნებაში კინტარო ხშირად გამოსახულია როგორც პატარა, შიშველი, წითელკანიანი ბავშვი, რომელიც ებრძვის და ამარცხებს უზარმაზარ კობრს. კინტაროს ლეგენდა ცენტრალურია ბიჭის დღის აღნიშვნისთვის, რომელიც აღინიშნება 5 მაისს. ვაჟიანი ოჯახები თავიანთი სახლების გარეთ ათავსებენ მაღალ ბოძებს, რომელთა ბოლოებზე ფრიალებენ ქაღალდის ან ქსოვილისგან დამზადებული კობრი. ამ გზით მათ სურთ აჩვენონ, რომ შესაძლოა აქ ახალი კინტარო ცხოვრობს. მშობლები შვილებს აძლევენ სათამაშოებს ამ ლეგენდარული გმირის სახით, იმ იმედით, რომ ისინი გახდებიან კინტაროვით ძლიერი და მამაცი.
ეს tattoo სიმბოლოა ძალა, გამბედაობა და გამბედაობა. ტატუ პოპულარულია ნებისმიერი სახის საბრძოლო ხელოვნებაში ჩართულ ადამიანებში.

ეს ფოტო გვიჩვენებს ტატუ მხატვრის ხორიკინის ნამუშევრებს. როდესაც ეს ფოტო გადაიღეს, ამ სურათის მქონე ადამიანი ძალიან ავად იყო და ამიტომ ხორიკინმა შესთავაზა, რომ მის მომხმარებელს ტატუირებული კანი უნივერსიტეტის მუზეუმს გადაეცა. თავად მამაკაცი ამის წინააღმდეგი არ იყო, მაგრამ მისი ახლობლები კატეგორიულად აპროტესტებდნენ. იაპონიის კანონმდებლობის თანახმად, ადამიანის სხეულის ნაწილები, კანის ჩათვლით, არ შეიძლება გამოყენებულ იქნას სიკვდილის შემდეგ მისი ოჯახის ნებართვის გარეშე. მაშასადამე, ეს ფოტო იქნება ოსტატი ხორიკინის ხელოვნების ამ ნაწარმოების ერთადერთი შემორჩენილი მტკიცებულება.

კიდევ ერთი ტატუს შემსრულებელი, ჰორიიოში II, კლიენტის ზურგს მთლიანად ფარავდა კინტაროს გამოსახულებით, ანგელოზური ბიჭის სახით, რომელიც ებრძვის ძლევამოსილ კობრს. კინტაროს ატარებს ლურჯი ჰარამაკი (ფართო ქამარი, წინსაფარი), რომელიც ფარავს თავის ჰარას (მუცელს), რომელსაც იაპონელები აზროვნების და გეგმების, გრძნობების წყაროდ მიიჩნევენ. ზენ ბუდიზმის ფილოსოფიაში სულის ადგილსამყოფელად და ადამიანის ცხოვრების ცენტრად ითვლებოდა არა თავი ან გული, არამედ კუჭი, რომელიც იკავებს ერთგვარ შუა პოზიციას მთელ სხეულთან მიმართებაში, რაც ხელს უწყობს უფრო მეტს. ადამიანის დაბალანსებული და ჰარმონიული განვითარება. განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭებოდა ჭიპს, რადგან, როგორც იაპონიაში ითვლებოდა, ჭექა-ქუხილის ღვთაება მასში აგზავნის დაავადებებს. ამიტომ, იგი დაფარული იყო დამცავი თბილი სარდაფით.

იაპონური ლომის ტატუს მნიშვნელობა

იაპონური ლომის ტატუ. ოსტატი ჰორიგორო III.

მფარველი ლომი ან კომა ინუ (კორეული ძაღლი).
ეს ტატუ მხატვარმა ჰორიგორო III-მ გააკეთა და კომა ინუს გამოსახავს. არსებობს ლეგენდა, რომ როდესაც იაპონიის იმპერატრიცა ჯინგო 200 წ. წამოიწყო ლაშქრობა კორეაში, კორეელმა ვანგმა (მეფე) პირობა დადო, რომ სამუდამოდ დაიცავდა იაპონიის იმპერატორების სასახლეს. მითიური კორეული ძაღლი (კომა-ინუ - ძაღლი ლომის თავით), რომელიც შეესაბამება ჩინურ მფარველ ლომს (კარა შიში ან ჯიში), რომელსაც ასევე უწოდებენ "ბუდას ლომს", უნდა დაეცვა პატრონის სახლი. ბოროტი სულები. ითვლებოდა, რომ კორეული ძაღლის თავის კანი უჩვეულოდ გამძლე იყო და, სავარაუდოდ, მისგან მზადდებოდა ჩაფხუტი, რომელსაც ისარი ვერ ჭრიდა. ამ არსებების ქანდაკებები, ქვისგან ან ფაიფურისგან, დამონტაჟებულია ბუდისტური საკურთხევლის, სამთავრობო რეზიდენციების, ადმინისტრაციული შენობების, წარსული მმართველების სამარხების შესასვლელთან ჩინეთში, იაპონიასა და შორეული აღმოსავლეთის ზოგიერთ სხვა ქვეყანაში. მფარველი ლომი ან კორეული ძაღლი სიმბოლოა დაცვა, ძალა, წარმატება და ძალა. მათი აღვირახსნილი მრისხანების მოთვინიერების მიზნით (სიმბოლია იანგის სიმბოლოთი), ესთეტიკური წონასწორობისთვის ლომის გვერდით ყოველთვის გამოსახულია მშვენიერი პეონის ყვავილი (იინის სიმბოლო). ძაღლი, როგორც ასეთი, იაპონიაში ჩვილებისა და პატარა ბავშვების ერთგულ მცველად ითვლება.

პეონის ყვავილის მნიშვნელობა იაპონურ ტატუში

იაპონური პეონის ყვავილების ტატუ

პეონის ყვავილის სიმბოლური მნიშვნელობა იაპონურ კულტურასა და ხელოვნებაში - ამ შემთხვევაში, ტატუირების ხელოვნებაში, ისევე როგორც მრავალი სხვა გამოსახულების მნიშვნელობა, ვარაუდობს მრავალი ვარიანტის არსებობას. ჩინეთში, სადაც პეონი სათავეს იღებს, მას კეთილდღეობისა და კეთილდღეობის სიმბოლოდ მიიჩნევენ, რაც საბოლოოდ კეთილდღეობას იწვევს. ერთ-ერთი მნიშვნელობა, რომელიც პეონიმ მიიღო იაპონიაში, ასევე ახასიათებს მას, როგორც სიმდიდრისა და იღბლის ყვავილს. ბარათის მოთამაშეებისთვის, პეონის ტატუ მიუთითებს გამბედაობაზე და რისკების აღების უნარზე. ამავე მნიშვნელობით, ადრე ეს ყვავილი უკიდურესად პოპულარული იყო სამურაებს შორის, პოპულარობით მხოლოდ საკურას შემდეგ. მეომრები თავიანთ ნათელ ჯავშანში თავად ჰგავდნენ აყვავებულ პიონებს და ბრძოლა დაყოფილი იყო მრავალ დუელში, სადაც ყველა ცდილობდა გამორჩეულიყო და თავი გამოეჩინა მთელი თავისი დიდებით. შემდეგ გაჩნდა გამონათქვამი: ”ომის დროს, მოძებნე დიდი ყვავილი”, ანუ იპოვე ღირსეული მოწინააღმდეგე, გარისკე. მაშასადამე, პეონი განასახიერებს სასოწარკვეთილად მამაც ადამიანს.
მაგრამ ამ მშვენიერი ყვავილის საპირისპირო მნიშვნელობაც არსებობს. ეს შეიძლება იყოს ჰარმონიის, ქალური სილამაზისა და გაზაფხულის სიმბოლო. ტატუში ის მიზნად ისახავს შეარბილოს ზოგიერთი სხვა გამოსახულების ძალიან მკაცრი, პირდაპირი მნიშვნელობა, რაც მათ სხვა სიმბოლურ ორიენტაციას აძლევს. მაგალითად, კორეული ძაღლისა და ლომის შემთხვევაში, პეონების გამოსახულებები ამ სასტიკ მცველებს სილამაზისა და გალანტური მოპყრობის ერთგულ მიმდევრებად აქცევს, მაგრამ მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ტატუს მატარებელს სათანადოდ მოეპყრობიან. საპირისპირო შემთხვევაში, პეონი ხდება დამატებითი მეომარი ნიშანი.

ალუბლის ყვავილობის მნიშვნელობა ტატუში

ამ ტატუსთვის, ჰორიოში III-მ მიმართა უტამაროს მიერ შესრულებული უკიიო-ე-ის (გრავირების) სერიის საგნებს, რომლებიც ასახავს ლამაზ ქალებს იოშივარას „გეი კვარტალიდან“ მე-18 საუკუნის ზოგიერთ იაპონურ ქალაქში. ამ ქალთაგან ბევრს თავად ჰქონდა ტატუ სხეულზე. იაპონური ალუბლის ყვავილი - საკურა იაპონიის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სიმბოლოა და ძალიან პოპულარულია როგორც ტატუ. ალუბალი ყვავის ადრე გაზაფხულზე და ძალიან სწრაფად კარგავს ყვავილების ფურცლებს. ამ დახვეწილი სილამაზის ხანმოკლე ხანგრძლივობამ აუცილებლად გახადა საკურა მეომრის ხანმოკლე ცხოვრებისა და კურტიზანის ახალგაზრდობის ხანმოკლე პერიოდისა და მიმზიდველობის სიმბოლოდ. ეროტიზმის შესანარჩუნებლად გამოსახულ კურტიზანას ვნებიანი თვალების გარშემო ალუბლისფერი ჩრდილები მიეცა.

ნეკერჩხლის ფოთლების მნიშვნელობა

KINTARO და ნეკერჩხლის ფოთლები. ეს ტატუ კიდევ ერთხელ აჩვენებს კინტაროს სასიკვდილო ბრძოლაში ძლიერ კობრთან. ამჯერად კინტარო უფროსია, მთლიანად ჩაცმული და ხანჯლით შეიარაღებული. ჩინეთსა და იაპონიაში ნეკერჩხლის ფოთოლს ბევრი მნიშვნელობა აქვს - მას შეუძლია სიმბოლო იყოს სიყვარული, შემოდგომა, დაჟინებული გამძლეობა (რადგან ნეკერჩხალი არ ეშინია ზამთრის სიცივის). ამ შემთხვევაში, ფოთლები ასევე შეიძლება ნიშნავდეს ხანგრძლივ, ჯიუტ ბრძოლას. მარცხნივ, ზურგის ზედა ნაწილში მოჩანს ოსტატი ჰორიტის ხელმოწერა.

იაპონური ვირთხის ტატუს მნიშვნელობა

ირეზუმი. ვირთხა. ტატუ ოსტატი ხორიკინისგან.

ვირთხა არის ნინჯა.
მომხმარებელი დაიბადა ვირთხის წელს, რომელიც ხსნის აღმოსავლური კალენდრის 12-წლიან ციკლს. მან აირჩია ეს მხეცი ზურგზე ტატუად, რომელიც ოსტატმა ხორიკინმა შეასრულა. ძნელი ასახსნელია, რატომ განდიდდა ვირთხა, ეს მღრღნელი მავნებელი, იაპონურ მითოლოგიაში. თუმცა, ვირთხა ასოცირდება სიმდიდრის ღვთაებასთან, ბედის შვიდი ღმერთიდან ერთ-ერთთან და გამოსახულია ბრინჯის ბალიშებს შორის ცურვისას. ის ასევე ნაყოფიერების სიმბოლოა, როგორც ჩანს უზარმაზარი მშობელი ვირთხის ამ იუმორისტულ ტატუში, რომელიც გარშემორტყმულია მშიერი, მშიერი ჩვილებით.
მაგრამ გარდა ამისა, ვირთხა ასევე განასახიერებს ძველ იაპონურ ნინჯუცუს ხელოვნებას - შენიღბვის, ჯაშუშობისა და დივერსიის ხელოვნებას. ნინძები იყვნენ საიდუმლო აგენტები, ვირთხების მსგავსად, რომლებსაც შეეძლოთ მშვიდად შეაღწიონ მტრის ციხესიმაგრეებში, რათა მოეპარათ, მზვერავი ან მკვლელობა. ნინძები ძალიან ფრთხილები იყვნენ და ღამით მოქმედებას ამჯობინებდნენ, სადაც სიბნელის საფარქვეშ უხილავი დარჩენა უფრო ადვილი იყო. ითვლებოდა, რომ ყველაზე გამოცდილი ნინძები ჯადოქრობის საშუალებით ახერხებდნენ ფორმის შეცვლას. იგივე უნარი მიეკუთვნებოდა თავად ვირთხას. კაბუკის თეატრის პერსონაჟი, ჯადოქარი ნიკი დანჯო, სპექტაკლის მსვლელობისას იქცევა უზარმაზარ ვირთხად ან ხეებად, რათა განახორციელოს თავისი უსუსური საქმეები.

ფენიქსის ტატუს მნიშვნელობა

მეუღლის ზურგზე ტატუსთვის ჰორიოში III-მ აირჩია ლეგენდარული ფენიქსის ფრინველის გამოსახულება - მითიური მარადიული არსება, რომელსაც შეუძლია ხელახლა დაიბადოს ფერფლიდან მას შემდეგ, რაც თვითონ დაიწვა ცეცხლში. ამ შემთხვევაში, ფენიქსი განასახიერებს მარადიულ სიყვარულს და სიკვდილის შემდეგ აღორძინების იმედს.

იაპონური ობობის ქსელის ტატუს მნიშვნელობა.

კლიენტი ითხოვდა მის იღლიაზე „დახვეწილი და დეტალური სურათის“ შექმნას, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე მტკივნეული ადგილია ტატუირებისას და ასევე ერთ-ერთი ყველაზე საშიში. აქ ბევრი საოფლე ჯირკვალია და როცა ამ ადგილას ნემსი იჭრება, უხვი ოფლის გამომუშავება იწყება. მის მკლავებზე თმამ ხორიკინს გაუჩინა იდეა ამ ადგილას ობობის ქსელის გამოსახვა. იაპონიაში ობობას ორმაგი მნიშვნელობა აქვს: თუ ობობას ხედავთ დღისით, ის წარმატებას გპირდებათ, მაგრამ თუ ღამით ხედავთ, ეს ცუდის ნიშანია. ქსელი, როგორც გამორჩეული ბუნებრივი ფენომენი, აშკარად იწვევს იაპონელებს პატივისცემას, მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ობობის გამოსახულება, როგორც ბუნების შეუსაბამობის სიმბოლო - ის სილამაზეს ქმნის მხოლოდ იმისთვის, რომ დაიჭიროს და მოკლას - იწვევს იაპონელ ტატუისტებს. და მათი მომხმარებლები.

კაბუკი ბენტენის პერსონაჟი - კოზო

ბენტენი - კოზო იყო ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული და საყვარელი პერსონაჟი კაბუკის თეატრის რეპერტუარიდან. ის იყო კეთილშობილური ყაჩაღი და მისმა სილამაზემ საშუალება მისცა, თავი ქალად გადასულიყო თავისი დანაშაულების განსახორციელებლად. ერთ-ერთ სცენაში, მას შემდეგ, რაც ის საიუველირო მაღაზიას გაძარცვავს, მოკრძალებულმა და კეთილშობილმა გოგონამ მოულოდნელად მოიშორა კიმონო და მაყურებელს მამაკაცის ტატუირებული სხეული უჩვენა. ეს არის ზუსტად ის მომენტი, რომელსაც ოსტატი ჰორიჯინი ასახავს ტატუში. დამკვეთის ზურგი დაყოფილია ტატუთი - მაშინ როცა მარცხნივ ბენტენი კვლავ რჩება ქალის სამოსში, მარჯვნივ ის აჩვენებს ტატუს სხეულზე. ბენტენის ირგვლივ ტრიალი არ არის მხოლოდ კომპოზიციის დეკორაცია, ისინი მიუთითებს პერსონაჟის ძალადობრივ და ქაოტურ ცხოვრების წესზე.

ქარი და ელვა

Horiyoshi III-ის ამ დაუმთავრებელ ტატუში მზის წნულის მრგვალი მედალიონი, რომელიც ნაჩვენებია დრაკონის ორ ძუძუს კუდს შორის, სავარაუდოდ იაკუზას ბანდის ემბლემაა (ერთმოაზროვნე ადამიანების მსგავს ჯგუფს უწოდებენ "ნაკამას"). ემბლემა არის ბრინჯის ქოთნის სტილიზებული გამოსახულება და აქვს ფარული მნიშვნელობა: „ის, ვინც იმავე ქვაბიდან ჭამს, ძმაა“. გულმკერდის მარჯვენა მხარეს არის ქარების ღმერთი, ფუჯინი, თორმეტი ბოდჰისატვადან ერთ-ერთი - ბუდიზმის მეფე, რომელიც ყოველთვის გამოსახულია როგორც საშინელი დემონი, რომელიც ის იყო, სანამ ის ბუდას მხარეს გადავიდოდა. აქ ის ებრძვის კომიკურ, მოცინარ წვიმის დრაკონს.

ზომიერება

ეს ტატუ ოსტატმა ჰორიჯინმა გააკეთა. იაპონური ტატუირების ერთ-ერთი უძველესი სტილი, რომელიც დღესაც პოპულარულია, არის "მდინარე" ("კავა") სტილი, ვინაიდან გამჭვირვალე კანის ზოლი გადის სხეულის ცენტრში, ზემოდან ქვემოდან, მდინარესავით. ტატუ გაკეთდა ისე, რომ ტრადიციული ყოველდღიური იაპონური ტანსაცმელი - ჰეპი (ქურთუკი მოკლე ვიწრო სახელოებით) და მომპეი (მოკლე, მუხლებამდე შარვალი) მთლიანად მალავდა მას. ახლა ის საშუალებას გაძლევთ ჩაიცვათ მოკლე სახელოებიანი პერანგი და შორტები. ასეთი „მდინარე“ ან „სხეულის მეოთხედი“ ადამიანის სიკვდილის შემდეგ კანის მოცილებას თავიდან უნდა აეცილებინა, რადგან არ აძლევდა საშუალებას ირეზუმის შემადგენლობა ხელუხლებლად შენარჩუნებულიყო.
მარცხენა ძუძუს ფორმის პეონის ყვავილი აქვს, მარჯვენა ძუძუს კი ჩანჩქერი ჩამოედინება, რომლის ნაკადულებზე ჩანს კობრი, რომელიც დაჟინებით მიდის გზას ზევით, რათა ხელახლა დაიბადოს დრაკონად. მარჯვენა ბიცეფსზე არის რქიანი დრაკონი, თითქოს ასახავს ჯიუტი კობრის საბოლოო მიზანს. დრაკონის კუდი მთავრდება მარცხენა მკლავზე, სადაც ის ღრუბლებს შორისაა ნაჩვენები. მამაკაცს აცვია ტრადიციული იაპონური საცვლები - ფუნდოში.

გამძლეობა

ამ ტატუზე ოსტატმა ჰორიჯინმა ასახა ცნობილი ჩინური იგავის ეპიზოდი იმის შესახებ, თუ როგორ წაიყვანა დედა ლომმა თავისი საყვარელი პატარა ბელი ხეობაში. თვითონ ავიდა მთაზე და იქიდან დაუძახა თავისთან და წაახალისა რთული ასვლისთვის. ამრიგად, ლომი ცდილობდა ესწავლებინა მისთვის სიმტკიცე და გამძლეობა. ყველაზე ძლიერის გადარჩენის ეს იგავი განასახიერებდა კონფუცისეულ შეხედულებას იდეალური მშობლების შესახებ, რომლებიც სწირავენ თავიანთ გრძნობებს, რათა მათი შვილები გაიზარდონ გამძლე და დაჟინებული.

ამონაწერი

ჰორიჯინის ეს ტატუ აჩვენებს კურიკარა კენგოროს, ერთ-ერთ კეთილშობილ ბანდიტს სუიკოდენის რომანიდან. ნაჩვენებია სცენა, სადაც გმირი ატრიალებს ბამბუკის ღეროს, ცდილობს გაათავისუფლოს ბრაზი და ებრძვის ბოროტი საქციელის ჩადენის ცდუნებას. მის გვერდით ნაჩვენებია ბუდისტური ღვთაება ფუდო, რომელიც მას მფარველობს.

Ეჭვიანობა

ტატუ, ევროპული გავლენის გარეშე, ოსტატმა ჰორიოში III-მ გააკეთა და გვიჩვენებს იაპონური ორრქიანი დემონის (ონის) ტრადიციულ გარეგნობას, ამ შემთხვევაში ეჭვიანობის დემონს. იაპონურ ფოლკლორში ხშირად მოიხსენიება ეჭვიანი ქალები, რომლებსაც თავზე მსგავსი რქები ამოსდის. საქორწილო ცერემონიის დროს მათ პატარძლის თავსაბურავის ქვეშ მალავენ. დღესდღეობით, ბევრი ახალგაზრდა იაპონელი ამჯობინებს ამ ტიპის საშინელი და გულწრფელი ხულიგნური ტატუების გაკეთებას, ვიდრე ტრადიციულ თემებზე დამორჩილებას.

ჰეიკურო და გველი

ამ ტატუსთვის ოსტატმა ჰორიკინმა აირჩია საგა-ნო-იკე ჰეიკუროს გამოსახულება, 1805 წელს კიოკუტეი ბაკინის მიერ იაპონურად თარგმნილი სათავგადასავლო ჩინური მოთხრობის „სუიკოდენის“ 108 ტატუირებული გმირიდან ერთ-ერთი. ამ ნაწარმოების გმირები განდიდდნენ მრავალი გრავიურის წყალობით უკიიო-ე სტილში (იაპონური სახვითი ხელოვნების მიმართულება ედო პერიოდის განმავლობაში) შუაში. XIX საუკუნე, დამზადებულია ისეთი ცნობილი მხატვრების მიერ, როგორებიცაა უტაგავა, კუნიიოში, ტოიოკუნი და კუნისადა. ტატუზე ნაჩვენებია ჰეიკუროს მოკვდავი ბრძოლა გიგანტურ გველთან. ტატუ იმდენად ოსტატურად არის გაკეთებული, რომ ტატუირებული სხეულის ყოველი მოძრაობით გრძნობ მღელვარე გველის ძალას და მამაცი ჰეიკუროს სიძლიერეს.

გამძლეობა

ძუძუსა და მუცლის ღილაკის ირგვლივ ტატუირებული პეონი იზიდავს პეპელას, ისევე როგორც კლდეებიდან მოძრავი ტალღები იზიდავს თავხედ კობრს. მზის წნულის ზემოთ, ოსტატმა ჰორიჯინმა მოათავსა იეროგლიფები "შინობუ", რაც ნიშნავს "გამძლეობას". ამ სიტყვას სხვა მნიშვნელობა აქვს ირეზუმის საიდუმლო სიმბოლიკაზე: „იყო ფარული, იცხოვრო ფარულად“.

ტრანსცენდენცია

ჰორიკინმა დააპროექტა ეს დიზაინი თავისთვის („ყველა გრძნობის სამყოფელი“), რომელიც შემდეგ ტატუ დახატეს ჰორიგორო III-მ, ჰორიკინ II-მ (მისმა ძმამ და სტუდენტმა) და ჰორიოში III-მ. აქ ტატუირების ხელოვნება შერწყმულია კალიგრაფიის ხელოვნებასთან. დიდი წითელი სიმბოლოები არის ღვთაების სახელის Akala ფორმა სანსკრიტში. ღვთაების სახელი ასჯერ მეორდება პატარა შავი სიმბოლოებით და თავად გამოსახულება მჯდომარე ბუდას წააგავს. იაპონიის ისტორიაში ეს უკვე მეორედ გაკეთდა თავის ტატუირება. პირველი ეკუთვნოდა ჰორიკამას, რომელიც გარდაიცვალა 1932 წელს.

გმირები კაბუკის თეატრიდან

ეს ფოტო გვიჩვენებს ორი ადამიანის ტატუს, რომლებიც შერწყმულია კაბუკის სპექტაკლიდან, ტრადიციული იაპონური თეატრის სპექტაკლიდან. მარცხნივ არის მე-17 საუკუნის ერთ-ერთი გმირული ფიგურა, რომელიც ცდილობს ჩამოგლიჯოს ყბა მითოლოგიურ გველისმაგვარ ურჩხულს (სინამდვილეში ჯადოქარს), ხოლო შეშინებული კურტიზანი უყურებს (ამ პერსონაჟის ამოცნობა შესაძლებელია ობის ქამრით. წინა, რაც იუმორისტული მინიშნებაა იმაზე, რომ პროფესიიდან გამომდინარე დიდ დროს ატარებს ზურგზე წოლას).

მორევი

ჰორიკინი, ალბათ, ყველაზე გამოცდილი და მცოდნე ტატუს შემსრულებელია თანამედროვე იაპონიაში და აქ არის ნაჩვენები მისი საუკეთესო ნამუშევრები. გარდა იმისა, რომ საკმაოდ რთულია შესრულებაში, ნაჩვენები ნამუშევარი იყენებს უჩვეულო ფერებს - მეწამულის, თეთრისა და ყვითელის კომბინაციას, გარდა უფრო ტრადიციული ფერების შავი, მწვანე, წითელი და ლურჯი. ეს ვრცელი ტატუ მოიცავს მომხმარებლის მთელ სხეულს, გარდა სახის, ხელებისა და ფეხებისა. კლიენტის მუცელზე არსებულ მრავალ სურათს შორის შეიძლება იხილოთ დრაკონი, ბუდისტური ლოცვა და მორევის ნაკადების ორი სიმბოლური საპირისპირო სურათი.

თასი

ამ შემთხვევაში ირეზუმის მეორე მხარეა ნაჩვენები – გროტესკული პერსონაჟის გამოსახულება, ანუ რაღაც უცნაური, ექსცენტრიული და თუნდაც მახინჯი. ოსტატი ჰორიოშის ეს ტატუები გვიჩვენებს მოწყვეტილ თავებს, რაც ასახავს სამურაების უძველეს ტრადიციას მოკლული მტრების თავების შეგროვების თასებად, როგორც ოსტატობის დამადასტურებელი. თეძოებზე დიაგონალზე გაშვებულ ბუდისტურ ლოცვასთან ერთად, ეს გამოსახულება ასევე შეიძლება განიმარტოს, როგორც ფიცის დაცვა სიკვდილამდე რწმენისადმი და, საჭიროების შემთხვევაში, ამისთვის თავის დადება. მხატვარიც და მისი მომხმარებელიც ჰორიოშის კლანს მიეკუთვნება, რომელთა ტატუები ხშირად სადომაზოხისტური ხასიათისაა.

ედემი (სამოთხე).

კიდევ უფრო გროტესკული გამოსახულება, ვიდრე წინა. ახალგაზრდა იაპონელები ხშირად იღებენ ტატუებს, რომლებიც ასახავს რაღაც მახინჯს და შემზარავ სისასტიკეს, როგორც ჩანს ამ ტატუში Horiyoshi III-ის მიერ. აქ კიდევ ერთხელ არის ნაჩვენები ყვავილები და ალუბლის ფურცლები - საკურა - იაპონიის ეროვნული ყვავილი, რომელიც სიმბოლოა სიცოცხლის დროებითი. გარდა ამისა, ტატუზე ჩანს გველი - მაცდური. ალბათ, აქ იყო გარკვეული გავლენა ედემის ბაღის ქრისტიანული ლეგენდადან, მხოლოდ იაპონურ ხედვაში. კომპოზიციას ავსებს მოწყვეტილი სისხლიანი თავები.

სეპუკუ

სეპუკუ. ტატუ უცნობი მხატვრის მიერ.

ტატუზე ჩანს მამაკაცი მას შემდეგ, რაც მან ჩაიდინა რიტუალი ჰარა-კირი (თვითმკვლელობა მუცლის მოჭრით). თავად იაპონელები ხშირად ამ საშინელ რიტუალს სეპუკუს უწოდებენ.
ითვლება, რომ იაპონელების წინაპრებმა ისესხეს სეპუკუს რიტუალი, ისევე როგორც მათი კულტურისა და ცხოვრების მრავალი სხვა ასპექტი, იაპონიის მკვიდრი მოსახლეობის - აინუს პრაქტიკიდან. რიტუალი გაშენებული იყო სამურაების კლასში და, ამრიგად, მეომარს შეეძლო დაემტკიცებინა თავისი სულის სიმტკიცე და აზრების სისუფთავე, ან რეაბილიტაცია გაეკეთებინა საზოგადოებისა და ღმერთების წინაშე სერიოზული შეურაცხყოფის შემთხვევაში. როგორც წესი, სეპუკუ ჩადენილი იყო ღირსების სასამართლოს განაჩენით, ხოლო ნებაყოფლობითი სიკვდილის შემთხვევაში - სერიოზული დაზიანების ან ავადმყოფობის, დატყვევების საშიშროების, შეუსრულებელი ბრძანებების ან მიზნის მიღწევის შეუძლებლობის გამო. ზოგჯერ ეს თვითმკვლელობა მეომრებმა, რომლებმაც დაკარგეს ლიდერი და მფარველი, ერთგულების ნიშნად ჩაიდინეს. თვითმკვლელობის მიზეზი შეიძლება იყოს ყველაზე უმნიშვნელო ევროპელების თვალსაზრისით - სამხედრო კლასი ხშირად ავლენდა თავის უნარს, მიეღო მტკივნეული სიკვდილი ნებისმიერ მომენტში, რათა სხვებს ეჩვენებინა თავისი წარმოუდგენელი უშიშრობა და მიაღწიოს მშობიარობის შემდგომ დიდებას.

ტაბუ

ირეზუმი. ტატუ - ლოცვა "Nam yoho renge kyo".

ამ ადამიანებს ტატუ გაუკეთა ორმა მხატვარმა - ჰორიკინმა მარცხნივ და ჰორიგორო II-მ მარჯვნივ. ლოცვა "Nam yoho renge kyo" ("დიდება კარგი დჰარმას ლოტუს სუტრას!") მომდინარეობს ფანატიკოსი ნიჩირენის ბუდისტური სექტიდან, რომელიც დაარსდა 1253 წელს და ამჟამად ჰყავს დაახლოებით ექვსი მილიონი მიმდევარი, რომლებიც სარგებლობენ სიმღერითა და დარტყმით. ამ სწავლების მიმდევრები თვლიან, რომ ამ ლოცვის მუდმივი, გულწრფელი გამეორება ყველას დაეხმარება ნირვანას მიღწევაში. მარცხნივ არის კაცი, რომელზედაც ლოცვა წითლად არის დახატული დიაგონალზე, მარჯვენა მხრიდან მარცხენა ბარძაყამდე, ხოლო ქვემოდან ზევით მარჯვენა ბარძაყისკენ არის იგივე ლოცვა, შესრულებული ოქროთი და შებრუნებული. ტატუ გაკეთებულია ამ გზით, ალბათ იმისთვის, რომ აჩვენოს, რომ ბუდას წყალობა ვრცელდება ყველა მიმართულებით და ყველასთვის, ვისაც სჯერა მისი ძალის, რაც არ უნდა მანკიერი იყოს ადამიანი. ორივე ტატუს განსაკუთრებული ექსცენტრიულობა ის არის, რომ ისინი სასქესო ორგანოებამდეც კი ვრცელდება. პენისი ადამიანის სხეულის ბოლო ნაწილია, რომლის ტატუირებაც შესაძლებელია, რადგან ეს ყველაზე მტკივნეული პროცედურაა. ორმა ასისტენტმა უნდა დაიჭიროს კანი დაჭიმული, სანამ ტატუისტი გამოიყენებს დიზაინს პატარა უბნებზე. ბევრი მომხმარებელი კარგავს გონებას ძლიერი ტკივილისგან.

წყალი

ოსტატი ხორიკინის ნამუშევრები აღფრთოვანებულია ცოცხალი არსებების გამოსახვის უნარით. ის ასევე ოდნავ ცვლის გამოსახულების ტრადიციულ თემას. ამ ტატუში, ახალგაზრდა კინტარო მიდის სრიალებულ, უზარმაზარ ლოქოზე, ხოლო წითელი ოქროს თევზი მეორე თეძოზე კასკადურ ნაკადს აწვება ქვირითისთვის. Lotus Sutra გადის დიაგონალზე მარცხენა ბარძაყზე. იქვე ნაჩვენებია კიდევ ერთი ლოქო, წარწერაში ჩასმული.

ცეცხლი და წყალი

ქვემოთ მოცემულია ფეხებზე გაკეთებული სხვადასხვა ტატუ. გამოსახულებები მთლიანად ექვემდებარება "ორი პრინციპის გაერთიანებას - იინის და იანგის" - ორი საპირისპირო პრინციპის მარადიული ბრძოლას, რომლის წყალობითაც ყველა ცვლილება ხდება სამყაროში, რომელსაც ჩვენ ვაკვირდებით. ნაჩვენებია ალი და ტალღები, დრაკონის კლანჭები და კობრი, შემოდგომის ფოთლები და ღრუბლები, კუები და იღბლის ღმერთები ამქვეყნიური ნივთებით სავსე ჩანთებით, რომლებსაც ისინი გულუხვად აძლევენ ღირსეულ ადამიანებს.

5 / 5 ( 1 ხმა)

იაპონური ტატუები და მათი მნიშვნელობა იდუმალია, ისევე როგორც აღმოსავლეთის კულტურა. იმდენი სილამაზე და სიმბოლიზმია ამ ნამუშევრებში! და რამდენად ჰარმონიულად გამოიყურებიან ისინი თავიანთი მფლობელების კანზე. მითოლოგიის ცნობილი სცენები კანზე ნათელ ნიმუშებშია გამოსახული. მაგალითად, ეს არის იაპონური დრაკონი - სიბრძნის, შემოქმედების, ძალაუფლებისა და ჰარმონიის სიმბოლო ერთ არსებაში. და ასევე კოი კობრის ტატუ. ისინი ნიშნავს თქვენი მიზნისკენ სწრაფვას, სირთულეების დაძლევას. ამიტომ, ისინი ხშირად გამოსახულია მცურავი ქარიშხლის ნაკადში.
სხვა პოპულარული ტატუს მოტივებია სამურაი, იაპონური დრაკონი, დემონის ნიღბები, საკურა, ვეფხვები. ბევრისთვის ასე საყვარელი იეროგლიფები ეკუთვნის იაპონურ სტილს? Კი და არა! რა თქმა უნდა, იაპონიაში მათ საწერად იყენებენ, მაგრამ ირეზუმის ტრადიცია არ იყენებს მწერლობას. მას ურჩევნია ნათელი, დიდი დიზაინი. ეს არის ლამაზი და წარმოუდგენლად დეტალური ჩანახატები ზურგისთვის, მკლავებისთვის და ტატუების მთელი „კოსტუმებისთვისაც“. ოდესღაც მათ ამზადებდნენ მხოლოდ მამაკაცები და ძირითადად იაკუზაები - კრიმინალური სტრუქტურების წარმომადგენლები. მაგრამ დღეს ყველას შეუძლია ტატუირება კობრის, დრაკონის ან ვეფხვის სახით. ისინი მზადდება როგორც მამაკაცებისა და ქალების მიერ, რომლებიც გატაცებულნი არიან ამ უნიკალური ქვეყნის კულტურით.

იაპონური ტატუები გოგონებისთვის

იაპონური თემის ყვავილების ესკიზები მართლაც უნიკალურია! ყველა ყვავილის მეფეა პეონი (ბოსანი), რომელსაც ასევე ეკლების გარეშე ვარდს უწოდებენ. ეს სიმბოლოა სიმდიდრე და წარმატება. მის უკან არც თუ ისე შორს არის ქრიზანთემა - მზიანი ყვავილი, რაც ნიშნავს სრულყოფილებას, დღეგრძელობას, სიხარულს. და, რა თქმა უნდა, გოგონებისთვის ტატუ არ არის სრულყოფილი საკურას გარეშე - ამომავალი მზის ქვეყნის სიმბოლო. მისი სილამაზე გასაოცარია, მაგრამ ხანმოკლე, ამიტომ საკურა სიმბოლოა ახალგაზრდობის, სიყვარულის და თავად დროის, რაც ძალიან სწრაფია.

მამაკაცის ტატუ იაპონურ სტილში

ტრადიციული ირეზუმის ხელოვნება არის ნამდვილი ნახატები, არა მხოლოდ ფერადი, არამედ დიდი. დრაკონები და სხვა მითიური არსებები იმსახურებენ ნათელ განსახიერებას! მათთვის იდეალური ადგილია მხრის პირები და მხრები, ზურგი, სავსე ხელები, გულმკერდი და მუცელი. რა თქმა უნდა, მნიშვნელოვანია პროექტზე პროფესიონალური მუშაობა. მით უმეტეს, თუ გსურთ, რომ თქვენი სამუშაო დიდხანს დარჩეს ინტენსიური.

ტატუ ხელოვნების წარმოშობა და განვითარება იაპონიაში

ყველაზე პოპულარული ვერსიით, ტატუირება იაპონიაში მე-5 საუკუნეში მოვიდა. ძვ.წ. ჩინეთიდან, სადაც ეს ხელოვნება უკვე 6 საუკუნეა ვითარდება. მე-3 საუკუნეში შუა სამეფოს მოგზაურებმა, რომლებიც იაპონიაში ჩავიდნენ, აღნიშნეს, რომ კეთილშობილური ოჯახების წარმომადგენლები ჩვეულებრივი ადამიანებისგან გამოირჩევიან იმით, რომ მათ სახეებზე ნახატები აქვთ. სხვა ვერსიით, ტატუირების ტრადიციები იაპონიაში უძველესი დროიდან შემოვიდა აინა ხალხის წყალობით, რომლებიც ცხოვრობდნენ იაპონელების გვერდით 7000 წლიდან 250 წლამდე. იაპონიის მცხოვრებთა შორის ძალიან ცნობილი ლეგენდა მოგვითხრობს, რომ ამომავალი მზის ქვეყნის მითოლოგიურ მმართველს ჯიმუს (ძვ. წ. 660-585 წწ.) ისეთი ლამაზი ტატუები ჰქონდა, რომ მან გააოცა ცნობილი მშვენიერი დედოფალი სენოიატატარა, რომელმაც მათ პატივსაცემად ლექსი შექმნა. . ამ მიზეზით იაპონიაში ძვ.წ. VI საუკუნემდე. მხოლოდ იმპერატორებს შეეძლოთ თავიანთი სხეულის გაფორმება ტატუების დიზაინით და მხოლოდ გარკვეული პერიოდის შემდეგ დაიწყო ტატუების გამოჩენა სხვა სოციალური ჯგუფების წარმომადგენლებზე. უნდა ითქვას, რომ პირველი იაპონური ტატუირება შესრულდა არა ნემსით, არამედ მცენარის ეკლებით.

იაპონიაში ყოველთვის იყო განსაკუთრებული დამოკიდებულება ტატუ არტისტების მიმართ, რადგან ისინი ნამდვილ არტისტებად ითვლებოდნენ. ერთ-ერთი ვერსია ამბობს, რომ თავდაპირველად ტატუ მხატვრები მუშაობდნენ გრავირებთან ერთად, რომლებიც ქმნიდნენ ესკიზებს სხეულზე და ტატუ მხატვრები ავსებდნენ მათ. სხვაგან შეგიძლიათ გაიგოთ, რომ ტატუ მხატვრები იყვნენ იგივე გრავირები, რომლებმაც შეცვალეს თავიანთი საქმიანობის ტიპი. როგორც არ უნდა იყოს, ტრენინგის პროცედურა ძალიან ჰგავდა: 5 წლის განმავლობაში სტუდენტი მუშაობდა შეგირდად, რეცხავდა იატაკებს, ურევდა მელანს და, რაც მთავარია, სწავლობდა კლასიკურ ნახატს.

კოჯიკი, ერთ-ერთი პირველი წერილობითი ძეგლი იაპონიაში, საუბრობს ორი სახის ტატუზე. პირველი ტიპი იყო თავადაზნაურობის წარმომადგენლების ნიშანი, და აღინიშნა მეორე ტიპის ტატუებით დამნაშავეები. კოფუნის ეპოქის დასაწყისში (ახ. წ. IV-VI სს.) ტატუ საჯაროდ არ იყო მოწონებული. მაგრამ ამ პერიოდის შუა პერიოდში მათ მიმართ დამოკიდებულება მკვეთრად შეიცვალა. რიგი კვლევები აცხადებენ, რომ ტატუების დიზაინი სოციალური განდევნის ნიშნები იყო. მოღალატეებს შუბლზე იეროგლიფი „ძაღლი“ ჰქონდათ დახატული და ასეთ ადამიანს საზოგადოება სრულ გარიყულად აღიქვამდა.

მე-17 საუკუნის ბოლოს იაპონიაში ტატუირება დაიწყო მღვდლები და გეიშები ამშვენებს მათ სხეულს. ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ინოვაცია 1720 წელს იყო სასჯელის სახით ტატუირების პრაქტიკა, რომელმაც შეცვალა ცხვირისა და ყურების მოჭრა. თუმცა, სამურაი თავისუფალი იყო ამ სასჯელისაგან. ტატუს მიმართავდნენ ისეთ კრიმინალებს, როგორებიც არიან გამომძალველები, თაღლითები, ასევე საბუთების და ბანკნოტების გაყალბებაში მონაწილე პირები. მოძალადეებს ყოველი დანაშაულისთვის მკლავზე შავი ბეჭდის სახით ასრულებდნენ ტატუს. ეს პრაქტიკა გამოიყენებოდა საუკუნენახევრის განმავლობაში - 1870 წლამდე.

მე-18 საუკუნეში ლამაზი ტატუს გამოყენება ერთ-ერთ გზად იქცა კლიენტების მოზიდვა კურტიზანებისგან. ოირანს და ტაიუს, ტატუების დახმარებით, შეეძლოთ აეცილებინათ კანონი, რომელიც კრძალავდა შიშველი სხეულის ჩვენებას. ულამაზესი ტატუს დიზაინი ტანსაცმლის შემცვლელად მოქმედებდა და ამავდროულად გოგონა კიდევ უფრო სასურველი გახდა. ამ შემთხვევაში, მხოლოდ სახე, ფეხები და ხელისგულები იყო თავისუფალი ტატუებისგან. ხანდახან გრძნობები იფეთქებდა კურტიზანსა და მის კლიენტს შორის, შემდეგ კი ისინი ერთად იკეთებდნენ ტატუს. მაგალითად, ერთგულების დასადასტურებლად, ხელებზე ტატუს ხალიჩების სახით აკეთებდნენ. შეყვარებულებმა იეროგლიფთან ერთად ერთმანეთის სახელებიც დაწერეს, რაც სიტყვა "ბედს" ნიშნავს.

ტატუირების ხელოვნებაც ცნობილი თეატრის მსახიობების წყალობით გავრცელდა, რომლებმაც მასში წარმოდგენის პროცესში ექსპრესიის მიღწევის უჩვეულო მეთოდი დაინახეს. მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ერთ-ერთი ყველაზე მდიდრული ტატუ საკულტო მსახიობ ნაკამურა უტაემონ IV-ს ეკუთვნოდა. დროთა განმავლობაში, თავადაზნაურობის ზოგიერთმა წარმომადგენელმა დაიწყო მსახიობების მაგალითის მიბაძვა.

მე-18 და მე-19 საუკუნეების მიჯნაზე დრო ეპოქაა იაპონური სტილის აყვავება ტატუირებაში. ოსტატების ნამუშევრები აღარ იყო მხოლოდ დეკორაცია, არამედ ღრმა მნიშვნელობას ატარებდა.
სამურაიმ ტატუირება მოახდინა ალუბლის ყვავილებსა და ქრიზანთემებზე, რაც აჩვენა, რომ ისინი მზად იყვნენ ბრძოლის დროს მოკვდნენ ნებისმიერ დროს, რადგან მათ ჰქონდათ საკმარისი მონდომება. ალუბალი და მისი ხანმოკლე სიცოცხლე ადამიანის არსებობის დროებითობის სიმბოლო იყო. და სამურაის ცხოვრების გზა შედარებული იყო ალუბლის ყვავილებთან.

და ეს იყო სამურაიმ, ვინც პირველად დაიწყო ტატუების გამოყენება მთელ სხეულზე. და ასეთი ტრადიცია დაიბადა მათი ჩაცმულობის წყალობით - ჯინბაორი- სამხედრო უმკლავო ქურთუკი. ამიტომ, ყდის ნაცვლად, გაკეთდა ტატუ, რაც სიმბოლოა გმირობის, ვაჟკაცობისა და მტრების წინააღმდეგ ბრძოლაში.

იაკუზას ტატუ

პირველმა იაკუზამ გამოიყენა ტატუ სტატუსის დემონსტრირება. იაკუზამ ტატუს გაკეთება სიმტკიცის გამოცდად აღიქვა, რადგან იმ დღეებში ეს პროცედურა ძალიან ხანგრძლივი და საკმაოდ მტკივნეული იყო. გარდა ამისა, იაკუზამ ედოს ეპოქაში დაიწყო ტატუების, როგორც მათი ჩაცმულობის ელემენტად განხილვა. იაკუზას, რომელიც ტატუს მფლობელი გახდა, ექვემდებარებოდა სამოქალაქო საზოგადოების წევრებისგან გარიყვის რიტუალს და ცალკე საზოგადოებაში ავტომატურად შესვლის რიტუალს. რის შემდეგაც იაკუზას აღარ შეეძლო „ნორმალური“ ოჯახის გოგოზე დაქორწინება, დაწესებულებაში სამუშაოდ არ აიყვანეს, რა თქმა უნდა, თუ მას კრიმინალური ჯგუფი არ აკონტროლებდა.
იაკუზას შორის ყველაზე პოპულარული ტატუ იყო:

"კინტარო"- მითიური პერსონაჟის ნახატი, სოჩი, უზარმაზარ კობრთან ბრძოლა.

"კიუმორიუ შიშინი"- ტატუირებული გმირი ჩინურ ჩაცმულობაში, რომელიც სიმბოლოა საბრძოლო უნარებს.

"ჩუ ჯუნ"- გმირის ნახატი კბილებში დანით, რომელიც სიმბოლოა სიმტკიცე და სრულყოფილ იარაღზე ოსტატობა.

"ფუდომიო"- ბუდისტური მითიური არსება, რომელიც იცავს საგანძურს. ეს ტატუ გაუკეთეს იაკუზას, რომლებიც კონტრაბანდაში იყვნენ ჩართულნი.

მთავარი მოტივები

Დრაკონი

თუ ვსაუბრობთ იაპონური ტატუების ზოგად თემაზე, მაშინ ყველაზე ფართოდ გამოყენებული დიზაინებია დრაკონების გამოსახული. ეს მითოლოგიური არსება სიმბოლოა ძალასა და კეთილშობილებაზე. ასეთი ტატუები, მათი სიკაშკაშის გამო, ყველაზე მეტად ახალგაზრდა იაპონელებს უყვართ. როგორც წესი, დრაკონის ტატუ კეთდება ტრადიციული ნუკიბორის სტილში, რომელშიც გამოსახულება ყოველთვის გამოკვეთილია გადასვლების გარეშე.

ვეფხვი

იაპონური ტატუების კიდევ ერთი პოპულარული გმირია ვეფხვი. ამომავალი მზის ქვეყანაში ვეფხვები არასოდეს ყოფილა ნაპოვნი, მაგრამ იაპონელებს ძალიან უყვართ ეს ცხოველი. ეს tattoo სიმბოლოა ძალა, გამბედაობა და ძალა.

კოი კობრი

საზღვაო თემები ყოველთვის პოპულარული იყო იაპონელებში, ამიტომ ტატუების დიზაინის ერთ-ერთი მთავარი გმირია კობრი, რომელიც განასახიერებს მამაკაცურობას და სიმტკიცეს. წაიკითხეთ მეტი კობრის შესახებ.

საკურა

ცნობილია, რომ იაპონელი ქალებიც ისევე ამშვენებდნენ თავს ტატუებით, როგორც მამაკაცები. ამან მათ საშუალება მისცა ხაზი გაესვათ სილამაზეს, მადლს, თვინიერებას და ქალურობას. ქალის ტატუების საყვარელი თემა იყო სხვადასხვა ყვავილების მოტივები, ასევე საკურა, რომელიც სიმბოლურად განასახიერებდა ცხოვრების ყოველი მომენტის ღირებულებას. გარდა ამისა, ნახატი საკურამშვენიერ სქესს საშუალება მისცა ხაზი გაუსვა მის მყიფეობას და, ამავე დროს, ქალურ სიბრძნეს.

ფუ ძაღლი, რომელიც ასევე ცნობილი გახდა, როგორც "ბუდას ლომი", სინამდვილეში ლომს უფრო ჰგავს, ვიდრე ძაღლს. ეს არსება მამაც და მტკიცე მფარველად ითვლება. ფუ დოგს საშინელი გარეგნობა აქვს, თითქოს ნახტომით ემზადება მოწინააღმდეგეზე თავდასხმისთვის. ეს ტატუ ნიშნავს გამბედაობას, სამართლიანობას და თავგანწირვას.

Fu Dog შექმნილია ოჯახისა და სახლის კეთილდღეობის დასაცავად. ასეთი იმიჯი დაგიცავთ ცუდ ადამიანებთან შეხვედრისგან და უსიამოვნო სიტუაციებში მოხვედრისგან დაგიცავთ. Foo Dog-ს აქვს მკვეთრი ყნოსვა და ამ ტატუს საშუალებით იღბალი ყოველთვის თქვენს მხარეს იქნება.

ჰანიას ნიღაბი

ჰანია იაპონურ ლეგენდებში არის საშინელი დემონი კბილებითა და რქებით, რომლის ჭურვის ქვეშ იმალება შურისმაძიებელი გოგონა. ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ტატუს გამოსახულება, მაგრამ, მიუხედავად მისი გარეგნობისა, მას არაფერი უარყოფითი არ აქვს. გავრცელებული ვერსია ის არის, რომ ეს პერსონაჟი იაპონიაში ტიბეტური კულტურიდან მოვიდა, ისევე როგორც ამომავალი მზის ქვეყნის მრავალი სხვა მითიური არსება. ის თავდაპირველად ბუდიზმის მცველი იყო, ხოლო „ჰანია“ სიტყვა „პრანას“ სინონიმია და „სიბრძნეს“ ნიშნავს. ხშირად ჰანიას ნიღბის გვერდით კეთდება საკურას ყვავილების, გველისა და ზარის გამოსახულებები.

ონის დემონი ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ მითოლოგიურ პერსონაჟად იაპონურ კოსმოლოგიაში და ჩვეულებრივ აქვს საშინელი და სასტიკი გარეგნობა. ყველაზე ხშირად ეს არის რქოვანი არსება, მაგრამ ამავე დროს ONI- ს შეიძლება ჰქონდეს მრავალფეროვანი ფიზიოლოგიური გამონათქვამები. ლეგენდის თანახმად, დემონს შეუძლია ადამიანის ფორმა მიიღოს. საინტერესოა, რომ თავად ადამიანები შეიძლება გახდნენ ეს ქმნილება, თუ ისინი ხშირად გაბრაზდებიან. მიუხედავად მისი სისასტიკისა, ონის დემონი ზოგჯერ ხდება ხალხის მფარველი. და მისი ტატულის სურათი ასევე ასრულებს ტალიმანის როლს, რამაც შეიძლება მისი მფლობელი ჯანმრთელობასა და ფიზიკურ ძალას მოუტანოს.

კუს

ზოგადად, აღმოსავლეთ აზიის რეგიონში კუს და, განსაკუთრებით, იაპონიაში, ნამდვილად ლეგენდარული არსებაა. მისი ბირთვი, ბრძენი კუ, რომელსაც ასევე აქვს სამკურნალო საჩუქარი, არის კეთილშობილური და პოზიტიური ტალიმენი. გარდა ამისა, კუს სიმბოლოა ხანგრძლივობა, რაც ზრდის მის მნიშვნელობას, როგორც ტატულის გამოსახულებას. ამ არსებების სიცოცხლის ხანგრძლივობას ასი წლის განმავლობაში შეუძლია. ეს ხარისხი განსაკუთრებით პატივს სცემს ამომავალი მზის ქვეყანაში, სადაც კუს აღიქმება როგორც ზღვებისა და ოკეანეების მმართველი.

ფენიქსი

ეს ფრინველი თავისი გაზაფხულის გარეგნობით სიმბოლოა იმისა, რომ მსოფლიოში ყველა ფენომენი და არსება სიკვდილის შემდეგ კი არ ქრება, არამედ ხელახლა იბადება. ანუ, მოვლენები ციკლური ხასიათისაა და მუდმივად იმეორებს საკუთარ თავს. ამიტომ, თქვენ უნდა გესმოდეთ, რომ მსოფლიოში ყველაფერი ცვალებადია. დადგება მომენტი და ადამიანი გაქრება, რათა ხელახლა დაიბადოს. შესაძლოა, ის დაბრუნდეს ამ დედამიწაზე თავისი შთამომავლების სახით, ან შესაძლოა რეინკარნაცია მოახდინოს. ეს ტალიმენი ხალხს მზემ აჩუქა.

ფენიქსის ტატუ ჩვენს სულს აძლევს სიმშვიდის პოვნას და სიკვდილის შიშისგან თავის დაღწევის საშუალებას. იაპონელები ფენიქსს სულიერ სიმბოლოდ მიიჩნევენ და ერთგვარ ამულეტად იყენებენ.

პეონიები

ეს ყვავილები იაპონიაში ჩინეთიდან ჩამოიტანეს, სადაც მრავალი საუკუნის განმავლობაში ისინი სიმბოლურად განასახიერებდნენ კეთილდღეობას, სიმდიდრეს და წარმატებას. აქედან გამომდინარე, არაფერია უცნაური, რომ იაპონელებს შორის პეონი სიმდიდრისა და კეთილდღეობის სიმბოლოა, რომელიც თან ახლავს ამ ტატუს მფლობელს. მაგრამ, თუ ისტორიაში ჩაეფლო, ძნელი არ არის იმის გარკვევა, რომ პეონი ასევე სიმბოლოა ქალის სილამაზესა და ემოციურობას, ასევე გრძნობების კონტროლის უნარს. ამ ტატუს მფლობელები შეიძლება იყვნენ არა მხოლოდ მშვენიერი სქესი, არამედ მამაკაცებიც. ამ ტატუმ შესაძლებელი გახადა აგრესიულობისა და ბრაზის დათრგუნვა, რაც მხოლოდ ბრძოლებში ჩერდებოდა.

შესრულების ინსტრუმენტები

რაც შეეხება სამუშაო იარაღებს, იაპონელი ხელოსნები იყენებენ ბამბუკის ჯოხებს ნემსებით ბოლოს. გამოსახულების გამოსაყენებლად შეიძლება დაგჭირდეთ 4-მდე ნემსი, ხოლო მისი ზედაპირის შესავსებად - 30 დაკავშირებული ნემსის ნაკრები, სახელწოდებით "ჰარი".

როგორ არის ახლა საქმეები?

უნდა ითქვას, რომ თანამედროვე იაპონია ერთ-ერთია იმ მცირერიცხოვან ქვეყნებს შორის, სადაც ტატუს თემა ამჟამად ტაბუდადებულია. ეს აიხსნება იმით, რომ დიდი ხნის განმავლობაში ტატუები იაპონური მაფიის წრეების პრივილეგია იყო და ხელისუფლება კვლავ აგრძელებს ამ ხელოვნებას ნახევრად კრიმინალისტიკად მიჩნევას.
მაგრამ, ყველაფრის მიუხედავად, იაპონელი ტატუებისტები აგრძელებენ თავიანთ საქმეს, თაობიდან თაობას გადასცემენ თავიანთ უნარებსა და ცოდნას. როგორც ცალკეულმა ოსტატებმა, სალონებმა და ოჯახურმა კლანებმაც კი მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვეს. სხვა ქვეყნების ტატუები თანდათან აუმჯობესებენ თავიანთი სამუშაოს ხარისხს, მაგრამ მხოლოდ იაპონელი ოსტატები კლანებში ითვისებენ იაპონური ტატუების გამოყენების ჭეშმარიტად კლასიკურ მეთოდს.

ცოტა ხნის წინ გაკეთდა ტატუ ნეო-იაპონური სტილი. „ნეოიაპონური“ მუშაობს ტრადიციული იაპონური მოტივების ფარგლებში, მაგრამ დასავლური კულტურის საკმაოდ ძლიერი გავლენის ქვეშ. ტატუების საზოგადოებაში ტერმინი "ნეო-იაპონური სტილი" ზოგადად მიღებული არ არის. მისი გამოყენება ძირითადად დაიწყო ტატუირების იაპონური სტილის დიფერენცირებისთვის მეორე მსოფლიო ომამდე და შემდეგ. დღეს, ტატუ ხელოვნების ის სტილები და ტექნიკა, რომლებიც გამოიყენებოდა მეორე მსოფლიო ომამდე, ჯერ კიდევ ცოცხალია. თუმცა, 1948 წელს ტატუირების დეკრიმინალიზაციის შემდეგ, იაპონურმა ტატუ კულტურამ დასავლური ტენდენციების გავლენის ქვეშ დაიწყო განვითარება. ამან საშუალება მისცა იაპონურ სტილს გავრცელდეს მთელ მსოფლიოში.

ვიდეო: ნეო-იაპონური ტატუს შექმნის პროცესი

ვიდეო: ესკიზის შემუშავება - ჭანია ნიღაბი

ტატუების და ესკიზების მაგალითები ნეო-იაპონურ სტილში Bloody wave სტუდიიდან

შეცდომა

იაპონური სტილი ტატუებში: ფოტოები, ესკიზები, მნიშვნელობა.